一篇文章幫你讀懂「琺琅彩」和「粉彩」的區別
琺琅彩瓷是清代康熙、雍正、乾隆三朝極為名貴的宮廷御器,是中國傳統制瓷工藝與由法國傳人的畫琺琅技法相融合而產生的一個新的彩瓷品種。琺琅彩瓷創燒於康熙時期，盛燒於雍正、乾隆時期；粉彩出現於康熙後期，盛於雍正、乾隆時期，粉彩瓷又叫軟彩瓷，景德鎮窯四大傳統名瓷之一，是以粉彩為主要裝飾手法的瓷器品種。粉彩是一種釉上（在瓷胎上）彩繪經低溫燒成的彩繪方法。粉彩瓷器是清康熙晚期在五彩瓷基礎上，受琺琅彩瓷製作工藝的影響而創造的一種釉上彩新品種，從康熙晚期創燒，後歷朝流行不衰。
瓷胎畫琺琅是清代皇室自用瓷器中最具特色，釉上彩瓷中最為精美的彩瓷器。從康熙的色濃莊重至雍正的清淡素雅，到乾隆時的精密繁複的雍榮華貴，使琺琅，這一洋味十足的彩料在瓷器上得到淋漓盡致的發揮。集中西風韻於一身，畫盡了皇家身份的高貴與榮華。乾隆琺琅彩瓷是清代康，雍，乾三代琺琅彩瓷中最為精美的巔峰之作，具有古典美的乾隆仕女遊園罐是其代表。
琺琅又稱"拂郎"、"佛郎"、"發藍"，是一種玻化物質。它以長石、石英為主要原料，加入純鹼、硼砂為助熔劑，氧化鈦、氧化銻、氟化物等作乳濁劑，加入氧化銅、氧化鈷、氧化鐵、氧化錳、氧化銻等作著色劑，經過粉碎、混合、煅燒、熔融後，傾入水中急冷得到琺琅熔塊，再經細磨而得到琺琅粉。將琺琅粉調和後，塗施在金、銀、銅等金屬器上，經焙燒，便成為金屬胎琺琅。若以玻璃為胎，則稱為玻璃胎琺琅;以瓷器為胎者，則稱為瓷胎琺琅。
按裝飾工藝不同，金屬胎琺琅器可分為掐絲琺琅、鏨胎琺琅、畫琺琅、透明琺琅等，也有將上述二種或二種以上工藝結合起來共同裝飾一件器物的，稱之為複合琺琅。其中與瓷器有關的琺琅工藝只有一種，即畫琺琅，一般稱之為"琺琅彩"，其正式名稱應為"瓷胎畫琺琅"。
至於其俗稱"古月軒"，由於目前在康熙、雍正、乾隆時期的琺琅彩瓷器上從未發現有署此款者，而在晚清玻璃胎畫琺琅上見有個別屬此款者，所以推測很可能是晚清時期宮中所藏署"古月軒"款的玻璃胎畫琺琅流散出宮後，被古董商看到，遂誤認為瓷胎畫琺琅上亦署"古月軒"款，進而將瓷胎畫琺琅稱作"古月軒"。
琺琅沒有大的器物造型，絕大多數是盤、碗、杯、瓶、盒、壺，其中碗、盤最多，只是每一品種都有不同的變化。另外還有一個品種是宜興紫砂陶胎外繪琺琅料彩，這也是難得一見的。琺琅彩瓷器在胎質的製作方面是非常講究的。胎壁極薄，均勻規整，結合緊密。在如此的胎質上又施釉極細，釉色極白，釉表光澤沒有桔皮釉、浪蕩釉，更沒有棕眼的現象，確可用"白璧無瑕"來讚譽。
關於乾隆琺琅彩瓷器的年款，凡是詩、書、畫、印相結合的琺琅彩瓷，一般為"乾隆年制"四字雙行藍料彩印章式宋槧體或楷體款，圍以外粗內細的雙線方框，框線也有個別內、外粗細基本一致的。器之較小者，如小瓶、小杯等，由於底部署款之空間狹小，所署藍料彩四字雙行宋槧體或楷書款則不加框欄。有一種藍料彩四字雙行篆書款，外圍雙線方框，框線外粗內細，多見於瓶類器上，由於這種器物所繪圖案較繁密，故沒有題詩和閑章，器內和足內均施松石綠釉，款署於松石綠釉地上。
原清宮收藏康、雍、乾三朝琺琅彩瓷器最集中的地點是乾清宮東廡端凝殿左右屋內，共有400件，每一件或兩三件盛一木匣，匣內糊囊，匣蓋上刻填色品名，名曰"瓷胎畫琺琅"。其中的300多件於1933年古物南遷後離開故宮，1949年被運往台灣，剩下的40件現收藏於北京故宮博物院，零散收藏在世界各地博物館和私人手中的琺琅彩瓷器應是晚清流散出宮或被英法聯軍從圓明園掠走的。
粉彩瓷器
粉彩瓷是琺琅彩之外，清宮廷又一創燒的彩瓷。在燒好的胎釉上施含砷物的粉底，塗上顏料後用筆洗開，由於砷的乳蝕作用顏色產生粉化效果。在眾多的清宮廷粉彩瓷中，慈禧粉彩簡單率直，濃筆艷抹，富貴豪華而別具一格。紅鳥牡丹富貴罐是其風格的經典之作。此後，有君王之才的袁世凱於1915年底稱帝，年號"洪憲"。喻其大法制，倡導國民新生活，公正透明等。按慣例，新皇帝即位要燒新瓷貢賀。袁世凱粉彩玉壺春瓶，採用瓷石作胎，模具成型，材質單一，稀薄透光。袁世凱瓷已完全失去了古陶瓷胎體的內部活力，完全依賴顏料和技法，猶如在屍體上化妝，沒有了整體的生命的活性。
粉彩是一種釉上（在瓷胎上）彩繪經低溫燒成的彩繪方法。粉彩也叫「軟彩」，是釉上彩的一個品種。所謂釉上彩，就是在燒好的素器釉面上進行彩繪，再入窯經攝氏600度至900度溫度烘烤而成。粉彩瓷器是在康熙五彩基礎上，受琺琅彩製作工藝的影響而創造的一種釉上彩新品種，始見於康熙晚期，後歷朝流行不衰。
粉彩瓷的彩繪方法一般是，先在高溫燒成的白瓷上勾畫出圖案的輪廓，然後用含砷的玻璃白打底，再將顏料施於這層玻璃白之上，用乾淨筆輕輕地將顏色依深淺濃淡的不同需要洗開，使花瓣和人物衣服有濃淡明暗之感。由於砷的乳濁法作用，玻璃白有不透明的感覺，與各種色彩相融合後，便產生粉化作用，紅彩變成粉紅，綠彩變成淡綠，黃彩變成淺黃，其他顏色也都變成不透明的淺色調，並可控制其加入量的多寡來獲得一系列不同深淺濃淡的色調，給人粉潤柔和之感，故稱這種釉上彩為「粉彩」，在表現技法上，從平填進展到明暗的洗染；在風格上，其布局和筆法，都具有傳統的中國畫的特徵。瓷器及藏品鑒定有緣人可諮詢小編：壹捌捌貳肆貳柒貳肆柒貳，粉彩瓷器使用「玻璃白」，並與繪畫技法緊密結合，這是景德鎮陶工們的一項新的創舉。經研究化驗，所謂「玻璃白」是不透明的白色乳濁劑，屬氧化鉛、硅、砷的化合物，利用其乳濁作用，可以使彩繪出現濃淡凹凸的變化，增加了彩繪的表現力，讓畫麵粉潤柔和，富於國畫風格。
區別琺琅彩和粉彩的標準參考如下：
1、琺琅彩彩色繁多，多到十多種不同的色，而粉彩釉雖比五彩釉色彩總數要多些，但在同一器上還達不到琺琅彩那麼豐富。
2、琺琅彩料繪製的花紋是堆起來的一層厚厚的料，有立體感，用手指可摸得到；而粉彩釉是一薄薄的釉水塗上的，很平坦，摸不到凸起的感覺。
3、琺琅彩色調非常艷麗美觀，而粉彩則顯得不及。
4、琺琅彩料較厚的地方釉面出現極細的開片，並明顯有玻璃質感；粉彩不存在開片的問題，且無玻璃質感（不反光）。
5、琺琅彩沒有蛤蜊光暈散現象，而粉彩器則有極美的蛤蜊光暈散在色彩的周圍
