丁一林：還好我選擇了藝術
丁一林過去選擇以柯?巴巴為楷模，輔架自己的語言路子，實在是他內心精神與柯?巴巴的藝術法度特別來電所產生的一種表現趨向，當下野外寫生的丁一林則完全換了一副在色彩中借詩意棲居的情緒，煥然於筆觸意味、寄託與色彩情思。
丁一林在變，變得越發純粹，這是肯定的。不論過去在畫室搞創作，還是這些年在野外寫生，丁一林都把油畫語言放到了一個本體法度和專業魅力的範疇來駕馭，而且非常在意技藝的高度和繪畫的過程，從中尋找精神之意興和風格之漸變。對丁一林而言，這條線索是始終貫穿的，這個境界是身心沉浸的。至於有沒有現代、當代的標籤，在他看來實在是無所謂。
——劉新（廣西藝術學院造型學院副院長）
中國寫意油畫學派名家研究
丁一林
數量有限 欲購從速
丁一林
中央美術學院教授，碩、博士生導師、中央美術學院造型藝術研究所副所長、中國美術家協會會員、中國油畫學會理事。
丁一林 法爾法修道院 FARFA 60x70 2014
精神的慰藉
「一個來自遙遠的聲音在耳畔響起：藝術就好比一把「舒適的安樂椅」，給人以「精神上的安慰和靈魂的平靜」。那是馬蒂斯在百年前形容他的藝術時說的一番話。100年後我們彷彿理解了他這觀念的含義。
時代的發展迫使人們不斷改變著生活方式、觀看方式以及精神消費方式，但伴隨著愈來愈快的生活節奏，許多人卻反而不斷走進美術館、博物館去尋求那片刻的慰籍與安寧。
常慶幸自己做了藝術家，愛上了繪畫。不管是在畫室面對畫布創作，還是面對自然盡情寫生，在體驗到作畫樂趣的同時也讓我獲得了精神解壓。然而，我更願意通過自己的作品將這份輕鬆和愉悅傳達給大家。」
丁一林 武夷盛夏70x60 2012
藝術語言
丁一林認為，一、面對西方藝術的巨大變化，中國油畫不必放棄自己對西方古典油畫的學習、探索和發展。藝術中的現代性，實質是藝術的當代性，當一個藝術家以獨到的藝術語言深刻地表達了自己對當代生活和當代文化精神的感受與認識時，他的作品無疑是「現代的」，而不必在意他的作品是寫實還是抽象。
二、無論是寫實還是寫意，具象還是抽象，中國油畫都必須努力形成中國的特色，在學習借鑒的基礎上，尋求油畫藝術的革新和獨創。為了達到這一點，中國油畫家必須沉下心來，深入研究西方油畫的精髓和東方文化的底蘊，從整體上豐富提高自己的修養學識，研究油畫藝術語言的規律性，從而大大提高中國油畫的品位，尋求新的變革契機。
丁一林 正午60x70 2008
我覺得油畫藝術語言與畫家的內心世界是一致的，精神追求是通過在畫布上造型、筆觸、顏色來表現的。它們之間是互為聯繫的整體，不可分割。一個藝術家不僅要善於用藝術語言去表現自己的內心世界和社會現實，更重要的是要在繪畫的過程中對藝術語言這個情感載體進行思考、研究。我認為這是藝術家對待周圍世界和在作畫過程中所特有的對繪畫本身的思考，是在情感表達中研究繪畫本體語言，或者說是在研究油畫本體語言中去建立精神的高度。
1980年代中期丁一林以柯?巴巴為切入點，對歐洲的油畫傳統進行了較專題的學習和探索。了解和研究那些影響了巴巴的古典大師的藝術，從而在古典寫實主義傳統中發現了西方油畫中一脈相承的「寫意」傳統。把形象的典型性和繪畫的表現性有機地結合起來，尋找表現當代中國人的心靈的道路。
丁一林 雲霧山莊60x80 2008
繪畫心語
油畫材料雖然具有塗改的特性，但是一幅好的寫生油畫其實也似水墨畫那樣，其偶然痕迹所承載的生猛是不可塗改的。甚至是作品安身立命之本。
間，對於寫生是一種制約，但也能大大激發創作熱情，調動每一根神經，全神貫注於筆端，享受那即興塗抹的樂趣。在有限的時間內現場寫生創作較大幅的油畫，往往容不得思考，尤其不容猶豫。堅定地在畫面上實現構想，充分尊重筆下流露出的自然痕迹，這樣才會筆筆飽滿，激情盎然，氣韻生動而出神入化。
丁一林 雲岡石窟80x100cm 2015
我不想作品受到真實的時間和空間的限制。就像思想不受時空制約一樣，既然思想不受這些的限制，繪畫也同樣不應該受這些因素的限制，繪畫應該用視覺形象呈現出思想。這是我現在的想法，我希望按照這個目標往前走。
獨特的視覺語言闡釋著對美、對心靈的解讀，並在對美的解讀中探索、成長;他以詩意性的畫面彰顯著低調的華麗，讓觀者感受著靈魂的升華。
丁一林 昔日輝煌 ROMA 70x100 2014
丁一林 歙縣漁梁古亭 80x80 2015
丁一林 小渡無人舟自橫 55x63 2013
丁一林 信天游 60x80 2013
丁一林 雄風海表 60x60 2011
丁一林 養馬島小港 60x80 2013
丁一林 櫻皇谷 50x70cm 2014
丁一林 雨蒙蒙 70x55cm 2011
丁一林 遠古回聲－吳哥寫生之一 50x60cm 2008
丁一林 雲岡石窟 80x60cm 2015
丁一林 在那桃花盛開的地方118x118 2011
丁一林 在那遙遠的地方90x120cm 2015
丁一林 平遙民居60x50 2005
丁一林 古戲台70x54 2008
丁一林 中山艦120x120 2011
丁一林 濤聲依舊 70X100cm 2015
丁一林 托斯卡尼亞 40x50 2014
丁一林 潿洲島的教堂 65x80cm 2015
丁一林 蒼山人家40x50 2014
丁一林 敦本堂80x80 2015
丁一林 堅韌65x80cm 2015
丁一林 羅馬古道 ROMA 60X70 2014
丁一林 南國魚市54x72 2008
丁一林 芭蕉70x100 2013
丁一林 白沙古鎮80x80 2013
丁一林 白石礁60x100 2010
丁一林 陝北寫生 70x70 2013
丁一林 歲月悠悠 80X100cm 2015
丁一林 天高雲淡 70x80 2008
丁一林 遠眺 OMBRIA 60x80 2014
丁一林 船廠70x55 2006
丁一林 船殤60x80cm 2015
丁一林 春之聲60x80 2011
丁一林 故鄉的雲80X100cm 2015
丁一林 桂林-白崇禧公館70x80 2013
丁一林 海灘40X50cm 2014
丁一林 海宴臺60x70 2013
丁一林 賀蘭山闕90x120cm 2011
丁一林 寂靜的港灣60x70 2014
丁一林 金色海灘60x80cm 2015
丁一林 老街 TUSCANIA 60x80 2014
丁一林 老橋之一60x60 2006
丁一林 美麗的圖斯卡尼亞 TUSCANIA 50x70 2014
丁一林 暮色中的法爾法 FARFA 70x60 2014
丁一林 南非--港口60x60 2009
丁一林 期盼80X80cm 2015
丁一林 白石礁 60x100 2010
丁一林 趕海 60x70 2014
丁一林 青島八大關 50x60 2011
丁一林 秋到太行 80x100 2013
丁一林 山村秋色 118x118 2011
丁一林 山溝溝 80x80 2013
丁一林 石鼓鎮鐵索橋 80x100 2013
丁一林 束河風光 60x80 2013
丁一林 蘇茲達里的修道院 80X100cm 2015
丁一林 蘇茲達里風光 80X100cm 2015
丁一林 武昌紅樓 100x110 2011
丁一林 夕照 70x80cm 2010
丁一林 台灣南雅海濱的火山岩 50x60 2014
丁一林過去選擇以柯?巴巴為楷模，輔架自己的語言路子，實在是他內心精神與柯?巴巴的藝術法度特別來電所產生的一種表現趨向，當下野外寫生的丁一林則完全換了一副在色彩中借詩意棲居的情緒，煥然於筆觸意味、寄託與色彩情思。
丁一林在變，變得越發純粹，這是肯定的。不論過去在畫室搞創作，還是這些年在野外寫生，丁一林都把油畫語言放到了一個本體法度和專業魅力的範疇來駕馭，而且非常在意技藝的高度和繪畫的過程，從中尋找精神之意興和風格之漸變。對丁一林而言，這條線索是始終貫穿的，這個境界是身心沉浸的。至於有沒有現代、當代的標籤，在他看來實在是無所謂。
——劉新（廣西藝術學院造型學院副院長）
中國寫意油畫學派名家研究
丁一林
數量有限 欲購從速
THE END
※活潑洒脫 生趣盎然——吳冠中筆下的花鳥動物
※關於圖形的處理——英國藝術家William Scott靜物作品
TAG:寫生啦 |