董其昌所提倡的「南北宗論」是什麼？對後世繪畫有什麼影響？

作者：南京大學中國史碩士生、季我努學社青年會會員 郁花

董其昌，字玄宰，號思白、香光居士。明代書畫家，是「華亭畫派」傑出代表，他的畫世人評價兼有「顏骨趙姿」之美，其畫及畫論對明末清初的畫壇影響甚大。在這之中，尤以「南北宗論」最為出名。

董其昌

董其昌關於「南北宗論」的主要思想收錄在其書畫美學理論《畫旨》一文中，其核心觀點是：禪家有南北二宗，唐時始分。畫之南北二宗，亦唐時分也，但其人非南北耳。北宗則李思訓父子著色山水，流傳而為宋之趙干、趙伯駒、趙伯肅，以至馬（遠）、夏（圭）輩。南宗則王摩詰（維）始用渲淡，一變勾斫之法，其傳為張噪、荊（浩）、關（仝）、董（源）、巨（然）、郭忠恕、米家父子（芾、友仁），以至元之四大家（黃公望、吳鎮、倪瓚、王蒙），亦如六祖（即慧能）之後有馬駒、雲門、臨濟，兒孫之盛，而北宗微矣。

董其昌能提出如此獨具一格的「南北宗論」，是源自他青年參禪，他受儒、道、禪的影響很大，尤其是禪學思想。

在董其昌看來，南宗畫是文人畫，近似南宗禪；注重天趣，類似慧能的頓悟。而北宗畫是院體畫，近似北宗禪；注重功力，類似神秀的漸修。具體說來，南宗畫是以淡、凈、雅見長的水墨畫、山水畫。而北宗畫是指畫風剛性的、躁動的、雄渾的、氣勢豪縱的，畫法上使用勾線填色斧劈之法的這類畫。

董其昌字畫

值得注意的是，南宗畫與北宗畫的區分並不是按照畫家所處的地理位置來進行分類的，畫家的審美傾向和思想以為以及繪畫風格才是「南北宗論」的根本區分方法。然而這種區分方法頗有崇南抑北的意味。這與董其昌自身審美傾向有密切關聯。他認為畫的最高標準是「淡」，要以靜氣寫胸中丘壑，這與南宗畫的特色想符合。而北宗畫雖然精緻，但卻缺乏趣味，因此他崇南抑北。

董其昌字畫

董其昌所提出的「南北宗論」在中國繪畫史上確實是前無古人的，然而客觀對其進行評價，可以發現這種畫論有積極的一面，也有消極的一面。積極意義上，董其昌以「南北禪宗」來比喻南北畫，把抽象的感覺放在具體的物象之中，通過對南北派畫家在用筆、用墨、用水、用色上的不同加以區別，由此發現了山水畫的兩種不同藝術風格和審美取向。然而，消極的是，其後繼者也崇南抑北，宗派之爭給藝術家的心態和創作視野造成封閉和局限，對繪畫藝術的進一步發展造成了一定的阻礙。正如康有為在《萬木草堂論畫》中尖銳地批評說：「中國近世之畫衰敗極矣，蓋由畫論之謬也。」可見由「南北宗論」所導致的宗派之分對中國後世繪畫的負面影響。

董其昌以獨特的視角提出了「南北宗論」，首次分析了山水畫的不同風格與審美取消，然而由此導致的宗派之分也在一定程度上影響了中國後世的繪畫。

參考文獻：

1.王蘭蘭：《淺析董其昌的「南北宗論」》

2.袁俊華：《董其昌「南北宗論」對中國畫影響的兩面觀》

3.趙婉如：《董其昌的藝術主張及其影響》

4.陳建新：《解讀董其昌「南北宗論」之繪畫精神》

編輯：施祺

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