《我不是葯神》：你們羨慕的「別人家」的電影，國產片也有了！
看《我不是葯神》之前，舒姐始終疑心，口碑這麼好，不是過譽？
有人說比肩《熔爐》《素妍》，是你們千呼萬喚的「別人家的孩子」，望穿秋水的所謂「改變國家」的電影。
有人說是近年來國產現實主義最佳。
好話越多、舒姐越懷疑，畢竟捧殺和貶損，本質上並無區別。
直到舒姐自己看完點映，全場一片哭聲、醒鼻涕聲。
因為影片還沒有正式上映，豆瓣評分暫無，但「好友評分」那欄里，舒姐關注的一批最嚴苛的影評人，評價也是四星起，打出了9分的高分。
是時候說說這部《我不是葯神》了。
悲喜輕重節奏
《我不是葯神》是一部在輕、重之間節奏很準的片子。
這幾年有現實滲透力的電影也不少，《我不是葯神》的優勢在於，前半段有爆款喜劇的賣相。
挑了一個非常沉重的話題，但裹在喜劇的外衣里，輕巧開局。
前三十分鐘，從圍觀中年頹喪油膩男徐崢的視角來看，笑點很密集。
這種好笑和徐崢此前的「囧」字頭系列相比，有了明顯的飛躍，因為背後是絕境病人生命的重。
每一個好笑的段子，背後都有一個死亡的陰影在嘆息。
於是《我不是葯神》畫風轉向很快，直接刺向了最痛的問題：窮人沒有錢買不起4萬塊一瓶的葯，就只能等死。
印度生產了盜版葯，只要500塊一瓶，療效一樣，但「盜版」不合法，被定義為假藥。要走私這種葯犯法，賣假藥也犯法。
窮瘋了的徐崢，上有老下有小，老的有病小的沒錢，絕望之際鋌而走險，去印度打通渠道，販賣起了「假藥」。
和一群慢粒白血病的病友、家屬一起，建立了一條灰色的生命線。
有了葯，也有了錢，讓人生出有了幻覺的希望來。
但，他們在司法機關的圍捕，和真正的假藥販子利益攻擊下，很快就到了絕路。
他才二十歲，只是想要活下來，又有什麼罪？
這是《我不是葯神》最尖銳的一把刀，直插電影心臟。
和《熔爐》的不同，在於《熔爐》控訴的是韓國法院、醫院、學校狼狽為奸，落點在制度弊病，在不幸和惡之間，更針對惡。
而《我不是葯神》哭泣的是病人們買不起葯、就該死嗎？落點在病友群體和藥販子，在不幸和惡之間，更針對不幸。
罵完瑞士醫藥公司以後，由於種種原因止步於此。
換句話說，《我不是葯神》雖然向昂貴的藥品定價體系發起攻擊，但痛點並不是社會性的，而是人性的。
求生的本能，謀利的慾望，葯和錢。直指善惡最複雜的界限。
這類題材的戲，最怕煽情，最怕題材大於故事，主題宏大而細節疏忽。
但《我不是葯神》沒有，細節的梗鋪排很合理，詳略壓縮又很到位。
論性格，徐崢「老弱病殘」團隊里的幾個人，每一個個性都很鮮明，每一個人物都可以開發獨立電影。
論關係，徐崢和前小舅子周一圍的江湖一笑泯恩仇，和競爭對手王硯輝的相愛相殺，和譚卓的患難以上、戀人未滿，每一段故事都可圈可點。
論線索，更是把一個普通的「口罩」，拍出了從笑到哭的效果。
王傳君上線時三層口罩的好笑，最後，成了病人們最溫柔的敬意。
這才是真正的逆天陣容
說起王傳君，此前很多人問：他為什麼不在《愛情公寓》大電影里了？舒姐只想說，你們看完《我不是葯神》就懂了。
從《羅曼蒂克消亡史》里的王傳君，到葯神里的病患，他摒棄了上天賞飯吃給的俊朗外形，怎麼「猥瑣」就怎麼化妝，但卻越來越接近，真正好演員的本質與桂冠。
《我不是葯神》里的演員們，單拉哪一個出來，都不是流量擔當，但卻是舒姐心目中真正的逆天陣容。
周一圍《演員的誕生》爆紅了以後，舒姐就有一種「獨家珍藏被大家發現了」的心疼...這次戲份體量其實並不多，但很有分量。
而女主角譚卓，從《暴裂無聲》里的啞巴農婦，演到《我不是葯神》里的脫衣舞女，不是真愛粉都認不出是同一個人來，但每一秒鏡頭都很棒。無論是走路帶風上前打架，還是大喊「脫脫脫」時宣洩而出的憤怒與委屈，還是對徐崢欲說還休的情感，在很有限的戲份里，把一個強幹帥氣又溫柔惻隱的女人，立得那麼穩。
還有從《幕後玩家》里就和徐崢相愛相殺的王硯輝，《烈日灼心》里他演殺人犯、所有人都以為那是調取了真實的犯罪錄像，而這一次他在審訊室里，一根煙，幾句詞，幾次反覆，就讓油滑奸商的江湖道義躍然紙上，又貢獻了一次「我靠！這也行」的表演。
還有老戲骨楊新鳴老師，一上場就是對的。
甚至，連主演名單都未必排上了的「徐崢弟妹」，演王傳君的妻子，都很動人。
家庭主婦的一頓飯，一杯酒，一口悶，讓對「勸酒文化」深惡痛絕的舒姐，體會到了真正的「不說了都在酒里」。
點睛之筆，則是戲裡的老太太，抓著周一圍的手，代表絕境病人講的一段獨白，那是多麼入戲的教科書級表演，一票吃瓜群眾上膝蓋，淚崩。
看似不動聲色、實則暗流涌動的好，好到讓你感覺不到是表演。
當然，好的表演，要依託好的團隊、好的台詞。
台詞的剋制與自然
徐崢這幾年扶持年輕導演成效很明顯，隔壁剛剛把蘇倫導演的《超時空同居》推上「土味情話」熱榜，又扶持文牧野導演帶來了更驚艷的《我不是葯神》。
台詞看似平常，但扎心。
有一種台詞打動人的方式，是話術複雜、帶著濃郁的史詩感，比如《權游》比如《指環王》，話術蒼涼、意境古樸。而《我不是葯神》是另外一種，扎心的經典台詞，特別白話。
徐崢說：我犯法，怎麼判，我都沒話講。但我看著病人，心裡難受。
「惡貫滿盈」的真.假藥販子王硯輝，輕飄飄一句「最無藥可救的病，是窮」。
每一位走到死亡盡頭的人，說的話，都是最家常、平常不過的，寫在紙上學前班兒童都能認識。
但放在恰當的語境和鏡頭下，全都是暴風級別的催淚瓦斯。
比如徐崢和王傳君之間的生死之交、性命相見，一句煽情都沒有，話也很少、很局促，反而特別有層次、特別紮實。
死過一次之後兩個人再相見，徐崢的愧疚、擔憂都講不出來，憋了一句「你膽子大了啊，都敢跳樓了啊」。
王傳君的絕望、委屈、壓抑，在紅腫如魚泡的眼眶裡，來迴轉了幾圈，最後也只講了一句：來，你吃桔子。
窮人的病房裡人來人往，可以掏心掏肺的故人來探病，彼此能說出口的，也只剩幾句寒暄。
一秒煽情都不需要，就傳遞出了垂死掙扎的無奈。
表演很克制，台詞很克制，鏡頭也很克制。
治療時王傳君的鬼哭狼嚎，只給了一秒帶血的鏡頭，然後拍的都是斜著縮在椅子里、痛到連坐都不敢的徐崢。
徐崢從王傳君家裡出來之後，門口都是來弔唁的病友，沒有責罵沒有狗血，凝視是一種最沉重的審判。
結語
《我不是葯神》還沒正式上映，但今年暑期檔的血雨腥風，已經可見一二。
姜文導演帶著廖凡、彭于晏《邪不壓正》，跑去101跳了女團舞，彭于晏、李冰冰搶C位的一場熱鬧大戲，最後被姜文大手一揮：都別吵吵了，老子要站著把錢掙了！
隔壁黃渤的導演處女作《一出好戲》，也從101玩到了《嚮往的生活》，各種魔性叫人期待。
而郭敬明的「頁游」《爵跡2》，直接從競爭激烈的7月撤檔。
幾年前，浮誇的小時代能在暑期檔成為票房贏家、狂攬十幾億，而如今流量明星噱頭已經不足以支撐票房，浮誇之作要讓位給真正的好電影們，多麼喜聞樂見的事啊。
單就《我不是葯神》來說，確實好，但未必一部片子就能封神，而評論如此擁躉，是因為這部電影預示了一個新的開端，給我們希望、會有越來越多所謂「別人家的片子」。
不規避貪錢的醜陋與瘡疤，才有可能拍出一個讓人信服的「葯神」；而不遮掩不捆綁，才有會更多《我不是葯神》。
