偶像大年，《明日之子2》的堅守、創新與反套路

撰文丨秋葵

編輯丨沈多

文娛價值官解讀：

《創造101》餘溫未散，《明日之子》第二季6月30日正式開播，在第一季側重「個人偶像」選拔的基礎上，第二季價值觀和賽制全面升級，在開啟更為多元、個性、極致的「偶像養成」時代的同時，也彰顯出騰訊視頻踐行「新偶像戰略」，不斷完善偶像打造全產業鏈的實力和決心。

還記得2017年夏天，最熱血的九大廠牌嗎？作為2017年最火爆的現象級偶像養成類綜藝，《明日之子》培養出了最具先鋒領導力的圈層偶像，也徹底點燃了觀眾對偶像養成類網綜的熱情。正因為《明日之子》的開創和鋪墊，今年的《創造101》才勢如破竹，成為上半年最火爆的網綜，正式把偶像行業帶入2.0時代。

一年之後，這檔超級網綜回來了，《明日之子》第二季上周六正式開播，從公布星推官陣容開始就已經被網友列為絕不能錯過的綜藝，首播果然全程高能。不同圈層的選手和多種音樂風格「衝撞」在這個舞台，讓「新人」吳青峰不禁大呼「一開口就被驚到了 ! 」。

給大量素人選手平等展示的機會，在尊重不同圈層的基礎上，滿足年輕人的多元審美。以新面貌歸來的《明日之子》第二季，也在繼續扮演「引領者」和「開闢者」的角色，捨棄傳統的偶像養成思路，開闢偶像誕生的新紀元。

偶像養成風口下的堅守與創新

《明日之子》第二季很多東西沒有變，從三大賽道到九大廠牌，這些最根本的賽制和靈魂都沒有變，但是作為一檔原創網綜，節目迭代和創新是已經寫在基因中的本能，因此，在保持精華和傳統的基礎上，第二季節目在導師陣容、賽制等方面都有很大變動，充滿驚喜與未知。

首期節目中，抖音紅人斯外戈、黃翔麒等選手一出場就讓人眼前一亮，展露出流量級選手的實力。在不久前的發布會上，提到第二季選手的陣容時，製作方稱這一季的選手用三個字來總結，那就是「土而奇」。接地氣、貼近生活的同時，每一個都很特別，各自身懷絕技。

抖音紅人斯外戈

相比上一季的180多人參加選拔，第二季精挑細選出80多人，每一個都是身懷絕技，在大神、流量選手之外，絕大部分選手都是新鮮面孔，選手風格從民謠、搖滾到電音，音樂類型橫跨多個圈層。

素人居多、風格多樣、特色鮮明——偶像節目好的選角幾乎是成功的一半，給素人一個和流量、網紅一起站上舞台公平競爭的機會，讓所有的才華充分的被看見，這是《明日之子》第二季非常可貴的一點。哇唧唧哇娛樂文化副總裁、首席內容官馬昊透露，第二季節目早早就建立了專業的選角團隊，超前行動，目前第三季的選角工作已經鋪開。在選角的過程中，依靠年輕人去選年輕人，把觸角伸向了很多地方，廣羅人才。

在幾萬人中初選出的素人，節目前期進行了一系列篩選，層層推進，最後挑出最有潛力的81組。當多種風格的選手在舞台上彼此呈現，勢必會產生多種小眾文化圈層的交集和碰撞，擦出不同的火花。

在這個基礎上，第二季節目通過深度革新導師陣容、賽制和節目呈現方式，最大程度地激活選手們的潛力，通過短短的三個月，讓網友看到他們的音樂天賦和走向音樂道路的價值。

李宇春、吳青峰和華晨宇分別主理盛世美顏、盛世獨秀和盛世魔音三大賽道，引入「一戰到底」的新規則，星推官將與選手達成命運捆綁，使得三位星推官之間的火藥味一點就燃。

馬昊介紹，三個賽道邏輯是不同的，團隊希望每個賽道的星推官帶著他的選手，用他對賽道的定義一路沖向最強廠牌，一路去爭奪九大廠牌，呈現出更多的衝撞感。此外，何炅任「現場總導演」，楊冪任「廠牌星推官」，楊冪將站在廠牌的角度去考察所有選手，毛不易改做現場主持人，這些都堪稱神來之筆，給節目帶來了諸多可能性與可看性。

與此同時，前五期為錄播，從多角度展現以人為核心的真人秀，後七期以直播形式展現，這種「5+7」的組合也是綜藝節目首創，馬昊說，這是整個團隊我們反覆思考後選擇的模式，也是目前節目最大的亮點之一。《明日之子》是在選個人，個體的成長是節目的重要看點，要想呈現出選手是怎麼走上舞台的，經過什麼樣的訓練，經過什麼樣的挫折，賽道與賽道之間如何對抗的，真人秀無疑是最直觀最完美的形式。而到了後期，隨著選手的成長，直播形式可以增加懸念，更立體生動得呈現選手的才華和音樂現場的魅力。

多元價值重塑偶像養成市場

這兩年，偶像養成市場成為新的風口，但在日新月異的互聯網時代，受眾更新迭代的速度明顯加快，不少偶像養成節目仍然停留在主創團隊和明星評委主推偶像，在傳統模式的基礎上，通過小幅度的改造加入一些新元素，本質仍然是過去綜藝節目的思維，偶像養成不足，觀眾參與度也不夠，紛紛陷入平庸化。

在《明日之子》之前，多數的偶像養成綜藝一直以固定的標準來衡量並篩選選手，類似於工廠的量化生產模式，很明顯，在追求「多元」、「多樣」的受眾面前，這種模式已不再適用。

傳統的偶像養成體系中，觀眾負責觀看，評委負責點評和決定，各司其職，《明日之子》則將兩者的角色關係進行了革新，觀眾和評委分別升級為「星推」和「粉推」。

星推官與選手之間的互動是自然、平等的，激發選手的創新力與潛力，助力選手們在追夢的過程中認知自我，不斷成長，傳承為理想奮鬥的執著精神。「粉推」即用戶參與，從節目的形式到觀看的方式，以及參與的途徑等等層面，全部和用戶共同來完成，做到真正意義上的共同參與。

同時，盛世美顏、盛世獨秀、盛世魔音三大賽道儘可能打開了一個平台，讓更多未知或者不可知的可能性進來。放大選手「個性」色彩的同時，也容納了互聯網時代年輕人群所珍視的價值多元化。可以說，這三條賽道本身就代表了中國青年三種不同的意識形態，而讓截然不同的偶像選拔標準共生在這樣的新模式下，也是對不同圈層文化的尊重。

由此可見，《明日之子》的舞台是平等、多元、互動成長的，尤為重要的是將節目形式和偶像養成環節都交給用戶來完成，既是對年輕人選拔自己的偶像的信任，也是對互聯網一代的和年輕文化的尊重。

作為節目的聯合出品方，哇唧唧哇娛樂文化總裁龍丹妮表示，第二季節目，所有的靈魂都可能發生碰撞，所有的作品都能發出聲音，也能讓所有承載靈魂和作品的人物產生化學反應和魅力。基於「帶領、衝撞、正流行」這樣的價值觀，每個選手、作品、觀眾、星推官在節目中互相融合、碰撞、撕裂，找到最終的歸屬，產生2018年不可預見的正流行。

除了核心理念和賽制的顛覆，《明日之子》第二季相比同類節目，還擁有多個「絕門絕技」，諸如強大的合作夥伴、全平台的內容宣推、TME的加盟等等。企鵝影視高級副總裁馬延琨說：「《明日之子》不僅具備生產音樂內容的能力，還具備音樂廠牌的打造能力。不管是毛不易還是今年即將產生的新偶像，一定要有更重量級的作品不斷呈現，與音樂平台TME的合作在整個打造音樂偶像廠牌的過程中能起到非常大的戰略性作用，持續為《明日之子》IP加註。」

全產業鏈布局新偶像戰略

剛剛收官的《創造101》選出的11位女孩已成團，接下來由哇唧唧哇負責該團未來2年的運營工作，包括但不限於音樂、演出、商務等。去年，哇唧唧哇就曾與企鵝影視合作，擔任《明日之子》偶像廠牌運營，並成功將毛不易推向了大眾視野。

在馬延琨看來，平台的身份是自製內容，播出內容，對內容推廣、營銷、傳播，並對偶像進行商業化打造和變現，而這對於偶像養成節目來說幾乎是核心命脈。因此，偶像類節目的價值不僅在播出期間，更重要的要看其長尾效應，騰訊視頻的平台實力，能夠為選手提供長線的發展機會。

在很多業內人看來，2018是「偶像大年」，男偶像、女偶像，偶像男團、偶像女團，都在這一年風起雲湧，相繼催生。憑藉《創造101》和《明日之子》兩檔節目，騰訊視頻正在建設偶像IP、偶像產業鏈上全面布局，給偶像養成市場注入了海量資源和強勁動力，也帶來了更多可能。

馬延琨說，互聯網在整個新偶像誕生、新偶像的發掘以及養成這樣的過程中到底扮演著一個什麼樣的角色，騰訊視頻一直在嘗試和思考，騰訊發現，中國現在亟待需要年輕人有非常好的機會來去展現自己的才華，同時年輕人也希望看到更多的新星，誕生屬於他們的年輕偶像。

企鵝影視高級副總裁馬延琨

基於這樣一個需求，互聯網有非常好的平台給到年輕觀眾和願意成為年輕偶像的優秀人才。這個基礎之下，騰訊視頻第一個作品就是《明日之子》，作為開篇，《明日之子》不管數據、口碑還是產生的新偶像，讓騰訊視頻在內容、運營、產品以及內容生產的流程、粉絲運營上都積累了很多經驗和資源，這是學習的過程，也是加速進階的過程。

在《明日之子》的基礎上，今年的《創造101》創造了多個紀錄，接下來，《明日之子》第二季也相當值得期待。馬延琨透露，接下來的電音產品以及未來更多新型的、不同類別的偶像節目和產品會源源不斷出現，涵蓋音樂領域及非音樂領域，騰訊視頻正在持續打造偶像養成節目及衍生內容。對於偶像養成行業而言，騰訊的優勢顯而易見，也走在了最前列，這也是偶像行業持續發展的堅實基礎。

事實上，「新偶像」戰略已經成為騰訊視頻自製綜藝的重要戰略，運用互聯網技術和產品運營來完善「發掘偶像—打造偶像—運營偶像」的產業鏈，也正在成為騰訊視頻的核心競爭力。作為視頻第一梯隊，騰訊視頻自製節目上的研發、偶像養成、後期商業化等整個偶像產業鏈環環相扣，不僅為正在野蠻生長的偶像養成行業創造了新的標杆，接下來也必定會重新定義未來十年偶像標準。

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