那些年我們買過的專輯：滿屏都是文案海報回憶殺

周末在猛追《為了你我願意溫暖全世界》，這是一部引爆回憶殺的暖劇，片中循環播放梁詠琪的《中意他》，讓我一下子穿越到那個狂買磁帶的年代。

2000年左右的唱片市場還是很繁榮的，正版磁帶10元一盒。每個周末，我都會和幾個同學去音像店閑逛，有時候還會和老闆撒嬌，索要貼在外面的大海報。記得成功拿到過孫燕姿的兩張專輯大海報：《我要的幸福》和《風箏》。

中學時期只買得起磁帶，大學可以攢錢買CD了，記得專輯內頁會印著「企劃」兩個字。如今來看，專輯裡的海報和文案設計應該就是「企劃」的一部分工作。

今天，我們一起來回憶下那些年的「專輯文案」。

先說孫燕姿，畢竟我從中學到大學一直買她的專輯，第一張專輯出來的時候，班上的女生都會去剪「燕姿頭」，那種陽光勵志獨立的個性，確實是學生妹們的心頭好。

燕姿首張同名專輯發佈於2000年夏天，封面宣傳語放大了兩個信息：

「我是孫燕姿」

「沒有一個22歲的女生，像她這樣唱歌」

新人首張專輯問世，需要突出兩個最重要的信息：她是誰？她的實力如何？

專輯文案簡潔有力，很有新人感染力。「我是____」的句型非常符合新人姿態，用第一人稱說出來，更有一種親切感。

再用「22歲的女生」來突出反差力，嬌小的女生，能量卻不小。

專輯封底再配上「不是超美麗，而是超實力」，很有一種應援氣場，這也是早期引導粉絲的一種話術了。

孫燕姿出道的宣傳定位非常精準，她的嗓音很有辨識度，造型幹練帥真，聲音和外形區別於傳統意義上的柔情玉女歌手。

也是突出千禧年新女性的茁壯成長。

當年這組粉紅小背心宣傳照，真的是無數歌迷心中的白月光了。

隱約記得，當年燕姿的「平胸」也是一個宣傳點，代表新一代女性的成長和獨立。

除了定位要吸晴，所有專輯宣傳文案都要突出銷量。所有銷量紀錄，榜單記錄都要全部到位。歌手的專輯銷量在任何周期都是硬實力。

到了第二張《我要的幸福》的時候，整個封面造型多了一份淡然和恬靜。

封面上的「燕子」圖標也很可愛，那個年代的唱片海報，放到現在來看也是很能打的。

那個周期，也有歌手不靠「真容」宣傳的。

歌手周惠憑藉一首翻唱歌曲《約定》而走紅，但因為長相一般，當年的專輯封面都是走的卡通設計風。

這個「周惠娃娃」設計很討巧，更讓大眾更聚焦其聲音，而外表就留著更多暢想空間。

首張專輯文案主打：

「流行樂壇口碑銷量第一實力新人」

「傳媒樂壇一致推崇美聲新主流」

還有一行小字，「王菲粵語《約定》唯一國語版」，也算是蹭了天后的熱度。

單看宣傳文案，先是抓銷量口碑，再抓行業口碑，「美聲新主流」算是歌手的市場定位。但作為新人，這麼高呼「第一」，容易得罪很多同行耶。

那個周期的歌手競爭，絕對是白熱化的激烈。

第二張專輯，依然主打「美聲」定位，這時候的文案變成了：

「純釀美聲」

周惠當紅的時候，她的專輯畫風還是別具一格的，這種卡通畫設計，算是早期明星周邊的雛形。

到了2007年，袁泉首張專輯《孤獨的花朵》也玩起了這種「個人同款娛樂周邊」概念。

當年這張專輯真的算是「神專」，超有質感，袁泉「大長腿概念」深入人心。

孫燕姿出道那會兒，台灣三大小天后風頭正勁。

蔡依林頂著「少男殺手」的光環出道，首張專輯《1019》大玩數字概念，10是蔡依林諧音，19代表她19歲。

她這張專輯有好幾個版本的封面設計，因為賣得好，於是不斷地再版。

當年的宣傳文案重心放在「銷量」上，其「少男殺手」人設已經提前打響，再通過專輯暢銷續航，這個宣傳邏輯也是對的。

到第三張專輯《show your love》。

專輯文案凸出「愛向新世紀，創造新奇蹟」，這是專輯主題。

2000年正當新千年，文案也要往這方面靠，突出時效性，於是我們看到了「21世紀LOVE」。

CD-plus版，很有產品續航力，就像現在iPhone的plus系列。

記得2000年，Jolin一共推出兩張專輯，前面一張《don"t stop》也是爆款，當年陸毅在金鷹節唱的開場曲就是這首。

中途蔡依林美國留學，所以《show your love》里也放了很多明星周邊產品：遊學記錄，限量年曆卡，廣告獨家照片......（不得不說當年唱片業絕對是最早的明星周邊重磅區）

在沒有社交媒體年代裡，歌手也會在專輯文案上說出自己的感謝：

「一直以來只懂拼認真的依林，除了感謝，還是感謝。謝謝全省30萬人有機會讓Jolin當面說謝謝」

三大小天后里，還有蕭亞軒。

這個單眼皮小姐姐，出道的時候還被媒體稱作「小李玟」，就像蔡依林是「小林心如」一樣，當年很流行這種新人借勢包裝手法。小時候看過的某台灣頒獎禮上，李玟還誇獎蕭亞軒皮膚很好。

這張專輯的推廣文案，很像一版藝人定位手冊，點打得很全面。

「無法定位與解釋，只能寧神傾聽注視」，提高了歌手的格局。

「好歌喉不該只會狂飆高音，好歌者不應只有靜態演出，好藝人不會只扮甜美嫻靜」，突出蕭亞軒的全能素養，而且敢於打破各種傳統禁錮。

「21世紀artist應該文·武·色三全」，「魅惑中低音」，「超炫舞力」，主打蕭亞軒的歌手業務能力，能歌能舞，聲線有特質。

還有S.H.E的專輯，當年也是絕對的爆款。

這張《女生宿舍》的宣傳文案很紮實：

「只賣實力，不賣奇蹟，只賣口碑，不賣神話」

「天王天后很巨星，S.H.E很好聽」

「2001總分第1年度新團體」

當時作為新人團體出道，保持謙卑紮實的態度很圈粉的。

香港女歌手那些年也是競爭激烈。

鄭秀文當年給我的感覺就是很瘦很骨感，早年追過她和古天樂的《寵物情緣》，覺得她是一個時髦的辦公室女郎。

她的專輯文案也是走這種獨立的傲骨氣場：

「絕不和時間妥協的鄭秀文」

直到今天，還在默默念想Sammi身上的這種幹練，高中的時候買過她的《捨得》，中學時期聽她的這些獨立情歌，可能還有點接收不了。如今再聽，剛剛好。還有她的那些電音舞曲，每年都是學校藝術節的必備曲目。

梁詠琪當年也是爆紅的狀態，出道時期的玉女形象，還是打造很成功的。1999年「雙琪奪面」事件讓她元氣大傷。

唯一買過她這張《透明》，當年的宣傳文案強調了「跨界營銷」：

「作家張小嫻首次跨足唱片界企劃傑作」

「在這個低迷的時代，梁詠琪唱出了最透明、可以飛起來的聲音......」

張小嫻給每首歌都配了一小段文案：

透明

我是自由的，沒有背棄你，

也沒有背棄我自己。

我是天上的鳥，你是林中的豹，

各有自己的一張版圖，

只是我們碰巧相愛。

不過這張專輯的造型還是很心水的，曲風和之前的也有區別，當年也是因為這首《透明》，也讓我第一次知道了Fancl這個牌子。

當年唱片封面還是承擔了不少廣告推銷的功能，很多廣告歌曲，或者品牌合作獨家素材，都會放在專輯裡。

莫文蔚當年這張《i》，也是超耐聽的。

歌手都很看重銷量，這才是歌手的生存之本，這張專輯的文案就是突出「銷量好」：

「真正賣最好！完全大好評！」

尤其她那慵懶的聲音和造型，很治癒。

女歌手們看完，看看男歌手。

周杰倫絕對是國民級別男歌手，《范特西》封底文案就很有個人印記，作為創作歌手，他需要把自己的特質釋放出來：

「不斷挑戰音樂的可能性，不斷突破自己的可能性」

「逼近音樂極限，挑戰自我可能」，這也是給歌迷的最佳強心劑了。

那時候還流行這種創意類的唱片封面。

張宇的《月亮 太陽》就屬於這種抽象畫，那首《月亮惹的禍》超火。

現在看網易雲音樂的熱評區，滿屏都是笑點：

初中，晚上放學後是我們值日小組打掃衛生，同小組有個喜歡的女孩，玩鬧時不小心拿掃帚碰了她的臉一下，一時無措，唱了句：都是月亮惹得禍。還拿掃帚指了指窗外的明月，她順著掃帚指的方向望過去，笑了。

接下來是青春回憶殺「無印良品」專輯。

封面照是小清新的，文案有點中二：

「有無印良品的世界一定比無無印良品的世界美麗溫暖很多」

自我定位還是很鮮明的：

「創作雙人組第1品牌」

封底還是很有設計感的，感覺是地圖概念。

「難分難捨光良品冠兩個恰恰好」，「良師益友李宗盛帶領製作大歌大」，製作團隊的感情牌打得很接地氣。

這張組合分手紀念精選集，色調主打綠色，寓意應該是「永葆青春」。

服裝和座位都是綠色，但有層次感，更奇妙的是下面的文案組合，全部都是綠色系，搭配巧妙，賞心悅目。

「90年代最無邪的青春史記」

「下世紀再難尋覓的純情知己」

「要不是無印良品，我們哪記得似水年華」

這幾句文案真絕，總結了當年「無印良品」的青春能量，多少人的似水年華是與他們相伴的？

黃磊當年憑藉文藝劇《人間四月天》和《橘子紅了》紅遍全國，這張《等等等等》文學專輯也是很多人的青春記憶。

唱片宣傳也是主打「文學氣質」，每一首歌都切入一本名著，

「不到四月天，黃磊就開始 等等等等......」,多文藝的調調。（高中時參加學校的唱歌比賽，我就是唱的這張專輯裡的《冰點與沸點》）

那時候的演員都流行「演而優則唱」。

陸毅是那個娛樂周期的寵兒，當年一首《告白》瘋狂打榜，MV的女主角是韓雪。

首張專輯《非常尋常》非常注重偶像特質：

「華人世界第一位中國製造全方位偶像」

這句話還是配得起當年陸毅的地位，不過偶像前面最好加一個「男」字，因為還有趙薇呀，哈哈哈。很多新人唱片都會突出個人定位，而且一定要有辨識度。

周迅也出過兩張專輯，質感很不錯，陳奕迅都很喜歡這張《夏天》呢。

「角色里的勇敢自由，音樂里的低吟感性，她是周迅」

專輯上當然要突出她演員的標籤，各種代表作是要有的。所有照片都是周迅自己拍的，專輯裡還有這本個人攝影集。

最後壓軸的是王菲。

隨便挑幾張專輯圖，滿屏的設計感，時髦但不落伍，經得起時光的永久打磨。

那時候的歌手，基本上都很能打。

風風微博：@一直風和日麗的風和君

喜歡這篇文章嗎？立刻分享出去讓更多人知道吧！