色彩，從經典油畫找靈感，梵高、莫奈、馬奈、莫蘭迪

80%學攝影的人都知道色彩重要，但沒有意識到色彩到底有多重要。對色彩不敏感的人，很難感受到色彩細微差別，色溫不同，容易把畫面拍臟拍亂，或者在後期處理時套用不適合的濾鏡。

今天介紹幾位善於運用色彩油畫大師，希望大家能從中受到啟發。

繪畫在某些方面和攝影類似，原理相同，繪畫色彩可控性強，可以創作出自己想要的色彩。攝影畢竟是依託於實物，很難憑空捏造。

梵高

梵高的油畫色彩鮮明，大面積的撞色，對比鮮明。畫面常出現明黃色，深綠色，天藍色，描繪金黃色的麥田，翠綠的樹，藍天白雲，即使是烏雲密布的天空，梵高也用深藍色來表現，而並非灰黑色。

梵高繪畫特別像天氣明朗時的麥田，油菜花田。色彩明亮，飽和度高。

下面，我們把繪畫色彩翻譯成攝影。風景濾鏡常用此色，提高飽和度，增加曝光，對比度。

西藏的油菜花田

馬奈

馬奈的畫面總體暖色調，飽和度低的深色。土黃色，深紅色，褐色，黑色都是畫面常出現的顏色。色彩深沉內斂，滿滿的復古感。修圖軟體常用的復古濾鏡常採用這個色調。

飽和度低的深色調，像過去膠片相機拍攝的照片，光線不是特別明亮，交卷的顯色差點，還有被歲月磨損的暗淡感。下圖紅色飽和度低一點就更符合馬奈色彩的感覺了。

日本星野小麿

莫蘭迪

學過繪畫的小夥伴一看也應該就懂了，所謂的「莫蘭迪色」不就是高級灰嘛，畫面平和自然，舒緩雅緻，有一種靜態的和諧美。他的畫里，顏色簡單卻不單調，雖然失去了原本飽和度的強烈和濃重，反而顯得更柔和優雅。

近幾年，極簡風，性冷淡風流行，使莫迪蘭色在家裝、服裝領域都異常出彩。有專門的莫迪蘭色系的顏料。

顏色簡單不單調，畫面平靜雅緻。低飽和度的色彩，即使是紅色和藍色這樣的對比色也不會突兀。

莫奈

莫奈以四季色彩聞名，下面是不同時間、不同天氣、光線下的魯昂大教堂。他的作品很多都以同一個主題，統一構圖，但不同色彩組成的系列。

以草堆為例，畫中的暗部，並不是以簡單的黑色來或冷色調來表現，而是用與亮部的色差來表現，暗部中又有磚紅色、褐色、藍色等細節，但總體以磚紅色為主。

繪畫色彩用於攝影的例子講解明天待續，關注公眾號手機攝影喵不要錯過哦。

希望本文能給你靈感和啟發。

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