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這個不知名的少女,憑什麼和《蒙娜麗莎》齊名?

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哈嘍,艾瑞巴蒂,映月我又來了。

作為一個新新人類兼追風少女,我向來喜愛的都是各種狂拽酷炫的裝置作品啊,影像作品啊,對古典繪畫藝術並不是特別感冒。

為啥?現在這個時代,製造一張圖像實在是太容易了,看多了照片,實在是不容易對那些舊舊的肖像畫感興趣。

但,我心裡也有屬於古典繪畫的白月光,就是它——《戴珍珠耳環的少女》。

戴珍珠耳環的少女

這幅畫有著北方的《蒙娜麗莎》之稱。輕輕淡淡一個轉身,卻美得如此驚心動魄,簡直都把我掰彎了好嗎!

也許,這就是驚鴻一瞥?

所以,今天我想和你們聊聊這幅畫。

在開始今天的話題之前,我想先請大家投個票。

這兩幅作品,你們更喜歡哪一張?

劇照 vs 原作

左邊是《戴珍珠耳環的少女》劇照,右邊是油畫作品。

相信絕大多數人都會喜歡右邊這一張吧。

斯嘉麗女神啊,雖然妝容服飾已經很盡心了,但肩頸關係還是相當彆扭。

劇照 局部

而原作中的少女,朱唇微啟,欲言又止,讓人看著她都會不自覺地微笑,瞬間柔情就溢滿了心底。

原作 局部

為什麼,即使我們有精妙的設備,高超的化妝造型,加上公認的女神,照片卻難以還原油畫作品中的那種柔情呢?

也許你會想說,畫出這樣作品的藝術家,一定是個情種,人生經歷要多八卦有多八卦,要多狗血有多狗血。

維米爾

但,還真不是,這幅畫的作者維米爾大爺,一生實在是無聊得很,要是編劇拿到這樣的本子都該頭疼,因為實在是太平平無奇了,他一生中只有跟老婆造娃和畫畫這兩件正事。

但這個大爺又相當了不得。了不得的點在於,他一生只活了四十來歲,卻是和倫勃朗比肩的巨匠。不過倫勃朗大紅大紫,住大豪宅時,維米爾還是默默無聞的,兩百年後才被後人重新認識。

所以,43歲的維米爾不幸地闔然辭世時,他留給老婆的只有一大群孩子和累累債務以及30多幅畫。

毫不誇張地說,維米爾大爺是把一生的時間都獻給了繪畫。

認識了維米爾大爺之後,回到一開始我們提出的問題,油畫原作中的這種柔情來自哪裡?

我把它總結為三點:

對日常生活的注視

對顏料的極致利用

高超的暗箱使用大法

對日常生活的注視+對顏料的極致利用+高超的暗箱大法

16世紀末期的荷蘭,大家對於強調精神純粹的宗教繪畫不太感興趣,而是更喜歡反映世俗美好生活的風景畫、靜物畫、肖像畫以及風俗畫。維米爾畫的大多也都是這樣的題材。

維米爾把平凡、美好的每個瞬間,變成靜謐永恆的畫面,他筆下的人物雖並非腰纏萬貫,但享受著既簡單、又愜意的日常生活。

倒牛奶的女僕

比如這幅《倒牛奶的女僕》。當我觀看她時,我甚至不敢發出聲音,害怕會驚擾到她,把牛奶給灑了。

顏料方面,雖然維米爾窮得很,但是用顏料卻非常捨得,也不知道這是不是他窮的原因。

為了渲染那種恆久的靜謐,藍色,要用阿富汗的青金石研磨的顏料,這玩意當時比黃金還貴。

倒牛奶的女僕 局部

紅色,要用純正的硃砂粉末,才能如此鮮亮。

戴紅帽子的女孩 局部

黃色,是從只吃芒果樹葉的牛的尿液里提取的,重口了各位。

倒牛奶的女僕 局部

再然後,維米爾同學的技術大招的就是——暗箱。

攝影機前身的觀景器,在他的時代已經發明,而且被普遍使用。

暗箱本質上就是一個安有鏡頭的黑盒。通過相機捕捉圖像,能夠幫助了解所要繪畫的物品的大小及形狀,直觀地將各個物品的顏色將之與黑箱中的圖案對應好,就能得到一個和照片一樣的效果的畫像。

這三點換句話說就是:

觀察的累積

色彩的累積

技術的累積

但是,難道這就是維米爾的創作密碼?是他在美術史上獨佔山頭的原因?

這樣想的朋友就真的是too young too simple了,真正的秘密不在這裡。

因為,光學器材和顏料並不會畫,只有藝術家的手才會。

為什麼這麼說?

我們來看看不同大師的「手」。

這是倫勃朗後期的自畫像。

倫勃朗自畫像 局部

維米爾 《戴珍珠耳環的少女》 局部

可以看到,維米爾的筆觸比倫勃朗更細膩、隱晦、輕薄、平順,所以他完成一幅作品需要更多的耐心。

我們繪畫的時候,有一個詞叫做:「深入刻畫。」

指的是藝術家對某個細節進行不斷的深入、打磨,直到無法再深入為止。

就好像,用你的手去摩挲一塊玉,直到它變得無比溫潤。

這就是「手」的力量,也是「畫家式」的語言。

這種語言,我們能在達芬奇的《救世主》中見到。

達芬奇 《救世主》 水晶球

也能在蒙德里安的格子畫中見到。

蒙德里安 《黃、黑、藍、紅、灰菱形構圖》局部

是畫家的「手」,使作品變得獨一無二。

這就是我們依然需要欣賞繪畫作品的意義,在這個信息爆炸和黑科技層出不窮的時代,我們人類依然能夠通過自己的雙手,創造出無與倫比的神跡。

值得一提的是,這幅畫只有46×40厘米大,是一幅很mini的「小畫」。

可以想像,為了創作這樣的神品,維米爾花費了不少心血和時間來打磨。

而由於時間久遠,顏料層已經有了細微的裂痕。

戴珍珠耳環的少女 局部

這正是油畫原作的迷人所在。因為,塑料是不會壞的,珍貴的事物,卻總是會損壞的。

之前在看陳丹青老師的《局部2》的時候,他說的一句話我覺得很有意思。他說:

「維米爾的畫是有心肝的。」

可能,這就是維米爾一生只畫了三十幾幅作品的原因:

那三十餘幅作品,就是他生命心血的全部凝結。

也許,就像《小王子》里所說的:

「是你在我身上花費的時間,使我變得如此珍貴。」

— 今日互動 —

小王子給他的玫瑰蓋過罩子,給她豎過屏風,給她除過毛蟲,聽過她的埋怨、吹噓,甚至她的沉默,所以他的那朵玫瑰在世上是惟一的。

我想,這可能是一種名為「羈絆」的東西。那麼,在你的生命中,你和某人、某物建立了怎樣的羈絆呢?你又傾注了怎樣的心血,付出了多少時間?

就算你沒有找到你的玫瑰,還有我們,陪你看44次日落。

在評論區留言,和我們分享你的故事吧。


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