零基礎學習手繪教程

對於手繪，我一直很喜歡，卻是零基礎。

正式拿起筆嘗試畫畫是2017年5月底。

零基礎手繪蛻變之路

我在很早就開始關注何老師，最初是搜索繪畫教程的時候在知乎看到了何老師的文章，感覺裡面講解的技法比較有用。

但我並沒有報名何老師的課程。

原因是：我喜歡色彩豐富的畫面，覺得鉛筆的黑白灰世界比較枯燥，感覺沒興趣的話即使報名也可能無法堅持學習。

我的手繪之路，遇到了困惑

開始自學半年後，我遇到一些瓶頸：

● 不理解光影透視，畫面效果不好；

● 不懂細緻刻畫不會處理物體質感，畫面非常粗糙只能遠觀；

● 除二次元形象外，不會畫實際人物。

經過總結，發現主要原因是我選擇的教程、素材都來自網路搜索，隨機性強，教程的水平參差不齊，針對性較弱，不成系統。

雖然確實可以解決一些入門問題，但如果想要系統提高並有針對性的解決我的疑惑，我覺得是時候進行一些專門課程的學習了。

於是，我在網上比對了好多彩鉛訓練營、水彩入門班、速寫課等等。

最後還是覺得何老師的自由手繪必修課課程內容設置幾乎和我的困惑一一對應，所以抱著一種督促自己堅持手繪的心態，報名了第五期課程。

我在手繪上的小小成就 O(∩_∩)O~

花了錢報了名，就要認真學。在這裡要給自己點贊：20次直播課課，除1次缺席直播外全部按時學習，也按照老師的要求完成了作業。

這段時間作業和練習竟然大大小小70張，就基礎薄弱的我個人來說這是不小的成就。

似乎有一種魔力吸引著我認真完成作業畫更多練習，堅持畫畫成了習慣。

何老師必修課的課程內容豐富，涵蓋了造型能力及技巧、光影透視基礎理論、精微刻畫、人物精講等等。

通過直播課的現場詳細演示及答疑，結合針對性的課後作業及助教點評，不用多加思索，只要跟上老師的步伐畫起來，一定會有所收穫。

通過2個月的學習，我收穫了：光影透視基本理論，提高造型能力的方法（套路O(∩_∩)O~）以及堅持手繪的信心。

理論聽起來雖然枯燥，但學了才能感覺到基礎理論知識的重要性，尤其是在實際應用中感受非常強烈。比如，只有透視、光影、比例正確，畫面看起來才不會扭曲或者脫離實際（那些基礎知識是支撐起一切的基礎）。

幸運的是，何老師的講解深入淺出，善於利用身邊的物體教授大家觀察的方法，所以學習起來並沒有很枯燥。

現在的我，在對實際生活中事物的觀察中，觀察能力和分析能力有所提升。

其次，按照何老師的輔助線造型檢查大法（套路哈哈），以及光影作畫的5個固定步驟，現在起型整體準確度有所提高，過程中更容易發現問題便於及時改正；結合精微刻畫的講解，處理細節的能力有所提高。

現在發現：其實無論什麼種類的繪畫（彩鉛、水彩、素描），造型能力都是核心。

課程期間，我也畫了一些水彩、彩鉛，感覺必修課中的教授基礎技法和理論實際都是相通的，不僅僅是用於素描速寫，可以靈活運用於不同的繪畫形式。

而且，經過一段時間的學習，我感受到了素描之美，黑白灰的表現能力一點不輸於彩色。黑白灰表現的物體明暗光影是色彩的基礎。

最後，以前我從來不敢畫人物，現在終於敢嘗試了，這個信心真的很難得，信心來源於老師技法的傳授，尤其課程上到後面，每次直播都驚嘆何老師畫的，雖然和老師還差得遠，但有了方法，加強練習，一定會不斷進步。

這段時間最重要的變化就是感覺掌握了方法之後，獲得了自信。

還有就是畫畫的時候不再急躁了，滿滿調整慢慢練，感覺也磨練了心性。

能夠做自己喜歡的事，並且看著結果越來越有進步，身心愉悅 。

永遠堅持喜歡的事，讓生命發出小小光亮

興趣是最好的老師，如果想有所提高和突破，掌握基礎理論知識，系統有針對性的練習還是有必要的。

在學習過程中要開展階段性總結，如果能夠切實發現個人練習中的問題所在，在選擇課程、書籍及練習方向上將會更有針對性，投入產出效果也會更好。

手繪是一個長期過程，千張成觸，萬張成神。在專業的理論、方法、技巧指導下，可以感受到自己的進步，少走彎路，更好地堅持。

最終還是要大量的練習，才能得心應手，真正的隨心所欲，用畫筆表達心中所想所愛。

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