當代油畫藝術家審美風格的探索與實踐，世界著名人體油畫藝術欣賞

最近這些年來，我國的傳統文化不斷出現熱潮，不單是美術，連其他學科都在吸取著傳統文化的精髓並探索著自身的創新性與發展性。但是，當前中國油畫發展趨勢早已證明，許多創作思想和風格特徵已經構成了中國油畫的總體面貌，同時很多的風格特徵下又有著不同的畫家群體，這些多樣性的創作思想和表現形式成了當代油畫創新與發展的客觀基礎。

當前,我國的油畫家群體處在一 個多種形式與結構的組合之中,既有地域性、觀念性和審美性的共性特徵,也有著獨立的創作情感定位和個性化的精神訴求,不同畫家群體的審美意識和創作指向促 生了當今油畫風格的多樣性格局。本質上說,畫家的群體審美意識決定了作品的風格走向,群體審美意識的分化是風格創新的基礎,從畫家的群體意識、創作觀念出發來研究 當前油畫風格的多樣性構成,將對中國當代油畫風格的發展與演變起到積極的推助作用。

改革開放之後，作為外來畫種的油畫被引進中國，在中國深深紮根，逐漸成為國家藝術樣式的主流，而國家社會文化變革下的主要創作手法為「寫實主義」「現實主義」「浪漫主義」.與之相契合的是，還有一大批寫實主義藝術家。他們對現代社會和生活有著自己的藝術觀點和獨特的看法，他們的審美觀是當時油畫風格的主要構成因素。

隨著經濟社會的發展，畫家對社會所審視的對象和內容也不斷在變化，不同社會現狀所帶給藝術家的感想也是不一樣的，人們的審美追求和審美趣味也在不斷變化和發展。藝術家離不開群體，也離不開人民大眾，所以創作出來的作品要真正反映生活，反映人們當時的思想狀態，要跟人們的審美需要緊緊聯繫在一起，才能不脫離實際，不脫離生活。要符合不同階層人民的審美觀，所以藝術風格也會跟隨時代而發展，就國內而言，當年的「寫實主義」「現實主義」「浪漫主義」形成了一定的審美要求影響著眾人，而現在再也沒有人以此來規範自己的藝術風格了。例如「寫實主義」，它也慢慢多出幾個分支，如「古典寫實主義」「新寫實主義」「超現實主義」等等。

「藝術確實不是技巧，但必須通過技巧來表達，審美藝術不在內容里而在內涵里，但是使用內容也可以表達內涵」。油畫作為外來畫種，經過幾代油畫家百餘年的實踐和探索，形成了自己的審美本體和審美規範，畫家的創作構思決定了其藝術風格的發展，不同的畫家群體有著不同的表現方式和審美觀點，從而成就了當代油畫創新化、多元化的發展。中國人自古以來深受國學影響，認為風格形式並沒有特定的辭彙形容，就像國畫中的不言自明、天人合一等境界。然而，油畫不同於國畫，油畫自誕生以來就伴隨著風格學說，它擁有自我的本體價值。而國內的油畫傳播，重點是互相借鑒、中西結合。把我國構建成一個系統完整的油畫風格理論，使藝術家能融入相應的風格體系中。

在藝術百花齊放的今天，我們應該思考怎樣汲取優秀的藝術營養，來和我們優秀的傳統文化相碰撞，促使產生符合現代化需求的優秀藝術文化，值得我們不斷地研究學習。猶如一株桃樹，無論你如何嫁接，其本身是不變的，一樣是桃樹。時下很多的畫家都在默默經營著自己的藝術創作，大多數人都以謙虛為仁德、畫不張揚、默默地實踐探索自己的藝術之路，這是現在很多油畫家的態度。面對我國油畫多元化的發展現狀，審美風格不斷地在創新演變，如何才能建構一個完整細化的油畫風格體系，如何讓畫家的創作意識及實踐融合於風格理論中，還有待藝術界及油畫家們的進一步探索與實踐。

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