王雨菲中國美術學院繪畫藝術學院油畫系

最新 07-11

王雨菲中國美術學院繪畫藝術學院油畫系

—杭州—||藝術地圖178期

《我存在於你的軀體內3》150x150cm 布面綜合 2018年

《我存在於你的軀體內1》150x150cm 布面綜合 2018年

《我存在於你的軀體內2》150x150cm 布面綜合 2018年

《我存在於你的軀體內》系列三張創作感言：

日出日落、高山海河，都從同一個地平線划過，我們每個人是否也會在某一時刻在這條直線之上消失？或者重生。

在這個無限大的空間里，沒有人是一個單獨的個體，你做出的每一個動作都會被空間中的磁場反作用與你，世界不能沒有你，你也不能沒有你身邊的貓，貓也不能沒有水，水也不能沒有微物質，微物質又不能沒有世界，而世界卻又不能沒有你，就像你不能沒有它一樣。我們的身體也是一種材料，我們存在於彼此的軀體內。具有無限可能。

王雨菲

2007.9----2011.7 就讀於四川美術學院附中

2011.9----2015.7 就讀於中國美術學院油畫系

2016.10---2017.1 赴法國第戎國立高等美術學院交流學習

2015.9----就讀於中國美術學院油畫系

活動經歷:

作品《觀》參加本科基礎部優秀下鄉作品展 2011年浙江杭州

榮獲全院十佳歌手冠軍 2012年浙江杭州

作品《被遺忘的角落》參展「世紀之星」油畫展 2012年浙江杭州

自編自導電影《六日》或中國美術學院「國美微電影大賽」2012年浙江杭州

作品《素·一》《素·二》參加「原溯」風景油畫展 2013年浙江杭州

作品《W的房間一》《W的房間二》參加中國美術學院畢業展 2015年浙江杭州

作品《w的房間一》入選fusion&expansion浙江省油畫作品展 2015年浙江寧波

作品《靜謐的花》《張望的花》等6幅紙本作品參加「你色嗎」青年女性畫家展 2016年浙江杭州

作品《w的房間一》參加「失樂園」主題油畫展覽 2016年浙江杭州

中國美術學院「新苗計劃」立項成員 2016 浙江杭州

作品《衍生 no.1》《衍生 no.2》《排列》受邀參加藝術西湖神暢藝術美元新銳藝術家作品展 2017年浙江杭州

作品《Horizon》進入大公藝術「當藝術來敲門」前100強並納入作品集 2018 香港

作品《衍生no.1》《點心》參展第四屆保利「學院之星」展覽 2018 浙江義烏北京????

《排列 Formation.》50x60cm 布面油畫 2017年

《排列 Formation.2》30cmx40cm 布面綜合 2017

《排列 Formation.3》50x60cm 布面油畫 2017年

《排列》系列

此系列以一排一排的人像造型展出，但是手法又偏向於打破常規。自出國交流後我便開始審視自己的創作心態。我一直是一個規規矩矩的繪畫者，但是在繪畫過程中總覺得自己少些什麼。這個系列是將自己想要試著突破自己的「排排坐，吃果果」心態，攻破自己對於創作上的心裡戒備。

《排列 No.1》看似畫著一排像是在電影院一樣的一排一排的人物，其實是排排坐的修女，黑白的規矩下，隱藏著若隱若現呼之欲出的粉紅。

《排列 No.2》在兩排櫃檯模特的形象前，兩位玫紅色身影相互走著，即將碰撞，會不會碰出滿畫面的玫紅？

《排列 No.3》列成一排一排的模特，即使穿著稀奇古怪的衣著的，也並不能夠挪動一步。這幅畫是此系列的開端，想法不夠完善。

《衍生No.1》布面油畫 150x150cm 2017年

《衍生No.2》布面油畫 120x100cm 2017年

《衍生》系列

此系列以細胞群為主題，表達對生命的崇拜。看似渺小的細胞群，其實可以大過整個宇宙。但和宇宙相比，人類就顯得更為渺小。可沒有人類或其他生物的存在，再偉大的在龐大的也只是一個空殼而已。我們在細胞群中肆意舞蹈暢遊，共存，永生。

《衍生 no.1》在細胞群中，作者內心的身影在其中舞蹈暢遊，打破內心的圍欄，自由自在。

《衍生 no.2》紅色的血液在從個太陽中向細胞的海洋散發、生長，無拘無束。

「你色嗎」青年女性畫家展現場與聯展藝術家合照

「你色嗎」青年女性畫家展現場與導師合照

法國留學課堂照

法國留學與同學合照

四屆保利「學院之星」展覽集體合照

從南-雨菲

從南：一幅好的油畫作品體現在哪幾方面

雨菲：一定有個一個分類的話那就分成作品本身和畫家本身了。作品的話，且不說呈現給大眾是如何的，其最本質的要求就是它是否能夠說服畫家他自己；而畫家本身來看，那麼做人比做畫更重要，一個畫家的人生閱歷決定了他作品的外觀。其實對於藝術家個人而言，油畫作品不存在好或不好，而大眾一致的眼光那就需要從另一個方面分析了。

從南：勤奮對一名年輕藝術家有怎樣的作用

雨菲：天賦是一部分，那勤奮是更大的另一部分。年輕藝術家最容易出現的現象就是浮躁，當自己作出幾幅作品後反響很好就會稍作停頓，可以說偷懶。天賦再好也不可以鬆懈掉自己對於藝術創作的追求，在勤奮的過程中，你不是一個畫畫的機器，你是一個在不斷挖掘自己潛力的遊戲者。如果只是出來一點成績就懈怠下來，那麼可能你會有一定的收穫，但是你將永遠不知道你自己會變得多麼強大。

從南：西方思想對你的創作有哪些影響

雨菲：作為一個中國人，我的繪畫作品骨子裡面還是流淌著傳統的血液，但是其呈現出來的外貌不得不承認確實受了西方思想的影響。在前兩年去歐洲交流的時候，去了六個不同的國家遊學，我並不是去旅遊，也不是去學習，只是為了放慢腳步感受當地的生活。他們對於本我的堅持，對於生活明確的熱愛和人與人之間的態度，都是對我創作有所影響的原因。但我並不想去為了迎合西方的思想而去刻意的改變，我生活在中國，這就是我們的現狀，享受當下的融合感，便是最好的。

從南：情感在你的作品中起到了怎樣的作用

雨菲：可以說起到了相當大的作用，我前面也說過，一幅作品的完成畫家本身的閱歷是極其重要的。你的作品表達的是社會現象也好，是一種意向的圖片也好，甚至只是想展示一種顏料的材質也好，創作它的人的情感注入，是使繪畫區別於其他圖片製作領域的最大因素。

從南：在作品中表達我們的生命體的核心價值是什麼

雨菲：可以說不僅僅是在為了表達我們的生命體，可以表達的更多，我們的生命體都只是在這一個大空間中的一個小心跳，我們彼此是組成彼此的一部分。

從南：我們和我們周圍物質關係的紐帶是什麼

雨菲：是所有。是情感、是身邊的貓、是喝的水、是你掉落的頭髮等等，包括你自己，我們都是一樣的，也是彼此的紐帶。

從南：當你用油畫作品去表達我們的存在的時候，那麼我們的存在在哪裡

雨菲：我們就存在在你問我問題的那一刻，我回答你問題的這一刻，和你讀到我的文字的這一刻，有些時候，將自己的眼光抽離出自己的肉體，似乎靈魂出竅一樣的使用另一個空間的視角去看當下，你將會覺得我的存在是一個如何的命題。

從南：你的藝術未來在哪裡

雨菲：哈哈哈，我的藝術未來，其實我可以去讓自己列一個計劃，但是我還是寧願讓自己不要過的那麼明明白白，如果我都規劃好我的未來在哪，我的未來是如何的，那麼我現在此刻存在在這裡又還有什麼意義呢，不是嗎？

布面油畫