清新雅麗、以花傳神，兼具工筆與寫意的精髓，惲壽平沒骨花卉兩幀欣賞

惲壽平是清初的著名畫家，也是常州畫派的創始人。惲壽平的沒骨花卉技法別具一格，獨樹一幟，開創了寫生花卉技法新篇章。沒骨花卉就是指，不用墨筆勾勒輪廓，直接用色彩渲染，畫好的花卉看不出有勾勒的筆跡。

迎春蒿柳

這一幅《迎春蒿柳》就是沒骨技法的繪畫作品。 畫中迎春花的枝幹、花朵，沒有墨線勾勒輪廓，只是通過顏色渲染的變化，畫出了枝幹的陰陽向背，畫出了花朵的搖曳生姿。一枝蒿柳橫穿過來，葉片的光影變化渲染的淋漓盡致。

迎春花 局部

迎春花枝幹 局部

惲壽平在追求形似的同時，又不滿足於此，他在寫生的基礎上，又在畫面中增添了一種文人情懷。既抓住了神韻，又畫出了情趣。

蒿柳 局部

如果說，《迎春蒿柳》代表著沒骨畫的初級入門，那麼這幅《粉痕牡丹》就是代表著沒骨畫的高級階段。惲壽平把他筆下的牡丹比作了一個脈脈含情的美人。

粉痕牡丹

盛開的牡丹，花瓣繁複、層層疊疊，惲壽平獨門的渲染技法在這幅畫中表現的超凡脫俗。西方印象派畫家塞尚有個著名的藝術觀點，他認為線是不存在的，只存在色彩之間的對比。只不過塞尚提出這一觀點的時候，惲壽平已然過世百年了。有的時候就是這麼神奇，東、西方藝術總是在不經意間有一絲牽連，但又馬上朝著自己獨特的方向前行。

牡丹 局部

嬌艷生動的牡丹在惲壽平的筆下，雍容而不妖嬈，高貴而又脫俗，這樣的恰到好處的暈染，可稱讚為前不見古人，後鮮有來者。牡丹花在他的筆下，一改往昔富貴逼人的形象，反而多了一絲婀娜多情。惲壽平的一支妙筆，賦予了牡丹新的內涵。

牡丹葉片 局部

牡丹老枝嫩芽 局部

惲壽平一方面注重寫生，一方面又學習借鑒文人畫的情趣，給清初的畫壇帶來極大的震動，這些震動所帶來的影響，也指引著今天的畫家們。

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