關於宮崎駿,我們弄錯了什麼
1997年7月12日上映的電影[幽靈公主],一直被認為是宮崎駿最深刻的作品之一。
影片的故事發生在傳說中的麒麟獸森林。圍繞著白狼神養大的人類女孩珊,和開採鐵礦的幻姬之間的對抗展開。
一方是代表自然的神獸,一方是代表人類的村民,很多人將其解讀為,人與自然的戰爭,意在表現宮崎駿的環保理念。
高起低落,錯的離譜。
就好像本欲探索宇宙的秘密,最後卻執著於一粒塵埃。
幽靈公主
導演:宮崎駿
編劇:宮崎駿
主演:松田洋治、石田百合子、田中玉子、小林薰、西村雅彥
上映日期:1997年7月12日
事件:上映21周年
宮崎駿不是一個環保主義者。
他自己也很反感「環保主義者」這個稱號,在多個場合、多部書籍中,均有提及。
可惜觀眾總喜歡過度解讀、片面理解。
從1997年影片上映到現在,21年過去了,這種錯誤認識依舊沒什麼改變。
日本現實的迷茫
活下去最重要
電影[幽靈公主]的計劃,始於宮崎駿和製片人鈴木敏夫之間的一次閑談。
16年前,宮崎駿曾繪製一部名叫《幽靈公主》的故事畫。
那是一個有些黑澤明味道的時代劇。
女主人公是怪物大山貓的三女兒「三公主」。後來電影中的「珊」,也就是「三」公主的諧音。
宮崎駿和好友,製片人鈴木敏夫
鈴木敏夫說:
老宮(宮崎駿)一直想做一部以日本為舞台的時代冒險片。自從我和他認識以來,他就一直想實現這個願望。
可惜,越是深聊,宮崎駿越覺得這個題材自己難以完成。
首先這個故事是16年前的方案,時代、環境等方面發生了巨大的變化,
故事核心思想,已經不適合現在的社會了。
16年前的《幽靈公主》畫本
其次,這種動作類冒險電影,勢必耗費巨大的人力和財力,對整個工作室來說也是一場豪賭。
宮崎駿有些退縮,想轉向一部比較簡單的動畫,也就是今年上映的《毛毛蟲波羅》。
《毛毛蟲波羅》2018年被拍成了15分鐘短片
好友鈴木看準了宮崎駿內心的想法,及時出手,勸阻了他:
我當時拿出三點理由勸他:
第一是,老宮也上了年紀,從年齡考慮,這可能是製作動作電影最後的機會了。
第二,吉卜力以研究生畫師的名義,僱傭了一批動畫師,很多人年方三十,正是他們發揮力量的最好時機,我想培養一下(他們)。
第三:拜吉卜力以往的成功所賜,我覺得,燒大錢要趁早,是時候搏一次了。
反覆思量後,宮崎駿決定完全推翻之前的設想,重新來過。
宮崎駿在工作台繪畫
他認為,電影必須涉及我們現在所面臨的最大的問題,否則就喪失了創作電影的意義。
這些年來,日本社會面臨很多生活目標空洞化的艱難的問題,很多人失去了精神寄託。
他們覺得自己並不幸福,這是一種本能的感覺。
該怎麼辦,他想尋找答案。
單純的口號電影很容易拍,如過單純說要保護綠色植物,是很無聊的。
不知道我們是否能創作出以「我們要振奮的活下去」為主題的電影。
宮崎駿在製作[幽靈公主]之時,接受中國導演田壯壯(左)的採訪,聊了自己關於電影主題的想法
為了更好地尋找靈感,他第二次前往屋久島的原始森林。他曾經在這裡創作出另一部巨作[風之谷]。
電影[幽靈公主]同樣表現人與自然關係。
在綠浪林海中,一個被詛咒的少年阿斯達卡,與被狼養大的少女珊相遇,兩人一同在殘酷的現實中,尋找生存的道路。
阿斯達卡和珊
誠如宮崎駿所言,雖然故事處處充滿衝突,可是他從沒打算把不同角色,賦予鮮明善惡、正邪對決的定位。
這裡的大自然,不代表純粹的善良正義。破壞自然的幻姬,也依舊是英姿颯爽的勇者。
代表自然的神獸,死亡後反而毀了所有生靈
村民的領袖幻姬是一個勇敢的戰士形象
宮崎駿意在探討人與自然、人與困境之間的關係,當衝突變得劇烈,矛盾難以調和,人們該何去何從。
或許只有那三個字:
活下去。
因為只有活下去,才有希望。
至於保護環境,從始至終都是不存在的。
最後阿斯達卡和珊分別時,鼓勵對方,雖然世界不那麼美好,但還是要一起活下去
細節狂魔
堆積出的傑作
1996年2月。
距電影上映,還剩不到一年半的時間。
宮崎駿的故事卻只畫了一半。
按吉卜力一個月5分鐘動畫的平均進度來看,時間可以說很緊了。
但是這個細節狂魔似乎沒有著急的意思。仍舊不緊不慢的,和工作人員討論著那些看起來不起眼的小點。
宮崎駿和工作人員商量細節
對於人物的設置,宮崎駿可以說大費苦心。
拿男主人公阿斯達卡來說。
他不想再用那種結髮帶刀的傳統男人做主人公。這在精神層面完全沒有創新。
他希望人們看到的是一個不解世事的男孩,而不是日本武士。
怎麼體現這一點?
細節。
最開始出場的阿斯達卡,是個稚嫩的孩子
最開始的阿斯達卡設計圖
他讓阿斯達卡戴著一個頭巾,用來防山蛭,衣服、鞋子以及道具也都是為了適應山林生活而設置。
他不了解外邊的世界,買東西,出手就是貴重的金砂。
一腔熱血想去拯救受難的人們。
阿斯達卡離開村子時的裝扮
而女主人公幽靈公主珊,是被山犬帶大的少女,狂暴、自尊心很高。
她身上披的皮毛、胸前戴的項鏈、臉上塗得血色裝飾,都能凸顯這一點。宮崎駿甚至還為她設計過紅色頭髮。
幽靈公主在電影中的裝扮設計圖
紅色頭髮的幽靈公主設計圖
還有影片開頭,蝦夷族村莊女孩子們的服裝,專門參考了不丹的民族服飾。每個姑娘衣服的袖口顏色,都有所區別。
女孩服裝手繪設計圖示意圖
電影中的女孩服裝
對於腰帶的要求也非常有趣。
因為採用了區別於和服的設置,每個人的腰帶位置都做了特殊的改動。
不同人的腰帶設計圖
阿斯達卡一出上,腰帶位置較高,凸顯了他年輕不成熟的一面,就像電影[七武士]中,三船敏郎的穿法一樣。
市場上來來往往的人,腰帶位置都很低,特別是遊方僧。
遊方僧的腰帶在腰腹以下
此外,還有阿斯達卡所使用的箭,特意繪製了黑曜石的箭頭,箭尾上要有三片羽毛。
以及幻姬帽子的形狀、山獸身上的花紋…每一點,都經過反覆的推敲改善,才得以呈現在觀眾面前。
無數的細節,撐起了這部134分鐘的作品。
阿斯達卡的箭設計圖
1996年9月26日。據電影上映還有半年時間。
宮崎駿導演手上腱鞘炎很嚴重,貼滿了膏藥。只能一邊針灸一邊工作。
閑暇的時候,還跑去給其他工作人員按摩肩部。
即使到了互聯網技術時代,宮崎駿還是不願放棄原始的創作方式,仍一幅一幅的手繪出來。
這也是吉卜力動畫如此獨特的原因之一。
宮崎駿給員工發的按摩券,緩解大家的勞累,可愛又貼心
他經常說:
一個人一生能夠畫的線的長度是有限的,大約是繞地球7周半的距離,雖然我早已經畫超了。還是不想停下。
如今21年過去了,依舊如此。
很多人痴迷於宮崎駿的動畫,因為那真的是集思想和匠人精神於一體的,有溫度的傑作。
而且,看一部少一部了。
TAG:電影破事兒 |