《坂道上的阿波羅》靠音樂撐起的一部神番，不懂爵士的觀眾慎入

青春在不同的時代，擁有著不同的時代特色以及表現形式，但是其中一定都有那麼一些共性。青春就像受讚美的春天和清晨，能夠讓你感受到一切剛開始的美好，也帶著那轉瞬即逝的遺憾感。

描述青春的番劇有無數，但是大多都重於愛情，而坂道上的阿波羅卻能夠讓人知道，拋去時代因素和大篇幅的愛情，友情羈絆和那個時期獨有的酸溜溜的感情與衝動，更是值得銘記和讓人無比懷念的。阿波羅是2007年由小玉由起連載的漫畫改編，業內新晉大佬MAPPA負責製作，代表作有狂賭之淵等。

故事的時間點設在1966年的鄉下長崎縣，男主角西見熏因為父親工作需要長期轉校以記名字難念的原因，一直以來都沒交上新的朋友。而這也讓他患上了社交恐懼症，一旦有一點壓力，便會變得想要嘔吐。在這樣的情況下，西見熏遇見了同班的不良 川渕千太郎。並且與他的青梅竹馬迎律子，以及學姐百合香四人一起展開了關於朋友，戀愛，以及爵士樂的青春成長故事。

作為渡邊信一郎闊別7年的作品，由MAPPA負責，渡邊操刀的阿波羅一出現，便顯得不同尋常。作為MAPPA的開山作，MAPPA對其傾注的心血是顯而易見的。其中極為優秀的線條處理，光影效果。以及沒有任何崩壞的，超高質量的作畫水準，幾乎在一開始就展現出了極強的實力。這部動畫的主線是爵士樂，西見熏與千太郎關係的遞進，是爵士樂；與迎律子三人之間的羈絆，也是始於爵士樂；而中途產生的矛盾，也是因為音樂。但在這部番劇優秀的爵士配樂之下，隱藏的是不管那個時代，都是一樣的複雜情感。

阿波羅中，幾段愛情，正是青春期所獨有的愛情寫照。三人之間的三角戀帶來的糾結與酸苦感，迎律子感情的波動，以及阿淳和百合香偏離正常軌道的叛逆戀愛，都是只有在那個年紀才會做出來的選擇。儘管更多人喜歡的是其中鋼琴王子與不良神父的耽美愛情，但是也能從中窺見這部番劇對於情感需求毫無保留地展現，在這點上幾乎能滿足所有對感情的需求。

你方唱罷我登場，這些複雜糾結在一起的戀愛，比起普通的酸爽更多了些苦澀。然而作為渡邊青春動畫的圓夢之作，對於情感多方最後結局的處理不盡人意，但是也不會讓人反感或是難以接受。他有著紮實的動畫功底，菅野洋子完美的音樂輔助渡邊信一郎大師級的操刀，整部番劇的劇情也自然真摯、打動人心。

然而整部番劇的缺點也對立與面面俱到的情感展現。動畫劇情平淡樸實，沒有足夠多的笑料的同時，也甚至不夠有趣，感情線只有單純的愛去，五個人愛著完全不同的那個人帶來的苦澀感。儘管會觸動到觀眾細膩的情感，但是也會在這之前，讓觀眾在這乾巴的感情中有所不適。

阿波羅是一部定位很明顯的作品，六十年代的背景和爵士樂，足夠豐富的情感體驗，表明了這部番劇的目標觀眾是那些想要尋求情感共鳴的人。如果你想在炎炎的夏日裡面感受到那樣一股同樣真摯熱烈的情感，那麼坂道上的阿波羅一定也是你不容錯過的作品。