《邪不壓正》被批爛片？你沒看懂的都在這裡
有人說過，電影是造夢的藝術。
中國導演，最會造夢的，無疑當屬姜文。
— 01 才氣過剩—
姜文的第一部作品《陽光燦爛的日子》就已經驚艷影壇。
這部電影給人的印象是：即便你沒有經歷過紅色年代，但當你夢回青春，感覺就是如電影中那般質地，陽光明晃晃，刺得人睜不開眼。
姜文的才氣在電影的配色、美術、聲音、鏡頭、故事隱喻中，或酣暢淋漓，或一鱗半爪。懂的人很喜歡，不懂的人往往莫名其妙、一臉懵逼。
沒辦法，才氣過剩就容易曲高和寡，古往今來都是如此。
當年，《太陽照常升起》上映之後，票房口碑都遭遇滑鐵盧。有記者直言「看不懂」，姜文霸氣回應「看不懂那就再看一遍」。
多年以後回頭再品，誠如斯言，「我的電影對得起觀眾」。
姜文的電影確實值得再看一遍，甚至再看兩遍、三遍。
《一步之遙》我看了三遍，每一次都有驚喜。初看被畫面和美術所折服，再看為故事背後的隱喻著迷，三看驚嘆於導演將戲劇與電影融合的大膽嘗試。
— 02 差評—
《邪不壓正》，依舊是姜文的誠意之作。但不少人看完之後卻說是爛片，給了差評，豆瓣評分一天之間從8.5跌到7.2。
那些差評似曾相識，就如同當年的《一步之遙》。大家抱著再看一部《讓子彈飛》的心態，姜文卻不想重複，很任性地拍了一部先鋒電影：只看一遍壓根不能明白，甚至感覺故事邏輯混亂、故作姿態。
姜文的電影總是夾帶私貨，很任性地進行自我表達。這種「自戀」導致口碑再次兩極分化。
《邪不壓正》有太多戲謔和狂想，導致觀影過程有種出離感，甚至無法沉浸到故事裡。
比如老亨特死後，藍青峰明明在哭喪，你卻想笑;李天然和朱潛龍你死我活的決鬥，台詞卻是在插科打諢;唐鳳儀明明是悲涼自殺，場景卻很喜感。還有影片中出現多次的房頂戲，雖然浪漫寫意，卻也讓人疏離。
這一切都是姜文創作中的反套路，他將舞台劇的表現形式搬到大銀幕上，如果你帶著過去的觀影習慣看這部電影，肯定會很難受。
他自己曾說：「電影是假如它的這個物理時間是固定的，比如2個小時，怎麼在物理時間相對固定的情況下，拓展它的生理時間和心理時間。」
姜文不喜歡迎合觀眾，從來不屑去講一個中庸的故事，他刻意營造了一個荒誕不經的世界，將自己想要表達的內容藏在他造的夢裡。
— 03 人物—
影片中的人物本質是悲涼，越荒誕的劇情，越能襯托出人的無奈。
藍青峰布局二十多年，窮途末路。他為了救國不擇手段，殺死美國醫生交換情報，以李天然為棋子。為一個崇高理想做壞事，你說他究竟是正是邪？
李天然嘴裡一直喊著復仇，內心卻恐懼不安，遲遲不能行動。這才是真實的人性：你以為自己很強大，在恐懼面前卻寸步難行。
朱潛龍殺害師傅一家，卻從不承認。靠扮演英雄逃避內心責罰，越邪惡，越悲哀。
唐鳳儀的自殺，關巧紅的「小腳改造」……
混亂的時代，沒人能自己做主，每個人都不得不面臨荒誕的處境。
直到故事的高潮，李天然完成復仇，他才真正成為一個自主性的人，涅磐重生。
— 04 聲畫—
看姜文的電影，都會被聲音震撼到。
磕頭，咚咚咚！打槍，砰砰砰！
無時無刻，不在用激昂的聲效刺激你的耳膜。
聲音的響、快、狠，讓故事呈現出一種隨時要爆炸的狀態，戲劇張力十足。
畫面風格，從《太陽照常升起》延續到現在，鮮艷的大紅色+溫暖明亮的黃色，《邪不壓正》則多了一層明晃晃的雪白色——鮮明的影像風格營造了姜文自己的夢境。
用他的自己話來說，「要好看，要講究」。
這種刻意為之，是每個作者型導演自己的講究。王家衛迷離曖昧的運鏡，徐浩峰奇崛險怪的武術動作，徐克怪力亂神的想像力，威斯·安德森的對稱構圖，婁燁晃來晃去的鏡頭……作者型導演，都會將自己的風格貫穿始終。
喜歡的人喜歡得不得了，不喜歡的人丈二和尚摸不著頭腦。
— 05 夾帶私貨—
《太陽照常升起》中：你是沒看懂，不能說你沒看見。
《邪不壓正》中：都沒看過，寫什麼影評。最不能玷污的有三件事，電影，電影，電影。
姜文對現實的回應，藏在這些台詞里。
就如同《羅曼蒂克消亡史》里那句，「這部電影是拍給一百年後的人看的」
夾帶私貨，可能會讓人齣戲。但如果你能明白這些暗諷，就能會心一笑，有種解謎的快感。好電影的標準從來不是讓人必須沉浸故事，出離感帶來的思考，也是一種享受。
此外，朱元璋的畫像，梁啟超的腎，蔣介石的日記，民國奇案帕梅拉，曹雪芹寫《紅樓夢》的地方，以及張將軍的身份……這些典故的穿插，更讓整個故事有種魔幻現實的氣質。
越貼近歷史，越是荒誕。你以為你接近真相了，其實只是誤讀。
關於電影，姜文有自己的認知：
「描述和闡釋一部電影幾乎是不可能的。如果我能，我就不用拍攝了。
我以為，語言和文字無法表達的，才通過電影來表達。影像的氣息是難以言表的。我始終把自己當作觀眾。對，我就是個觀眾。我所迷戀的那些電影是有力量的、激動人心的、令人久久難忘的。
在拍之前，我就已經在腦子裡看到了這部電影。這個電影似乎本來就存在著，只是我把它找了出來。那種感覺，就像夢一樣，是那般的久違而又新鮮。我希望我的電影是高度數的酒，我願和大家同醉。」
從《陽光燦爛的的日子》到《邪不壓正》，姜文始終是一個釀酒的大師。只不過，不同的電影酒精度數不同，可供解讀的空間有大有小。
高明的電影提供影像和文本，供人自由解讀。而任何文藝作品一旦創作出來，就不屬於作者了，受眾的解讀賦予作品生生不息的生命力。
《邪不壓正》這瓶酒，你可以不喝，但不要輕易扣上爛片的帽子。
我相信多年以後再看，你會由衷感慨「老薑真對得起我！」
