想要賺錢，情懷套現？
電影觀眾的"情懷"是一種很難說清的東西。
有些人愛上了一部文學著作，於是他們被自己的情懷牽引著來到影院，觀看這個衍生品。
有些人花了不少精力在一款堪稱經典的遊戲上，於是他們覺得，這部改編而成的片子也值得一看。
還有些人，總是期待著一部老片的重拍，又或是一系列電影的最新續集。
而讓好萊塢的製片人做夢都能笑醒的是，無論是基於哪一種情結的觀眾，都可以把他們的情懷轉化為票房，直接套現！
《環太平洋：雷霆再起》就是一部典型的情懷套現電影，並且在此片上映的第一周里，在中國地區的「套現計劃」是非常成功的（據MOJO票房網統計，截至5月6日，此片在中國地區已斬獲9948萬美元的票房）。
跟大部分85後一樣，我也是看著機甲人打怪獸的動畫片長大的。雖然已經回想不出哪一部日本卡通的具體片名，但卻從未失了對此類影片的情懷。《環太平洋》系列的第一部在2013年上映時，也正是憑著這種觀眾情懷，在北美票房很一般的情況下，靠著亞洲地區的受眾群成功實現電影收益。然而，就觀影感受來說，《環2》很明顯是一部純粹為了「套現」而製作的續集，其水準已達爛片級別。
為何這麼說呢？因為這部電影處處都透露著製作方的不走心。
首先，美術不走心！
一部優質的人類暴打怪獸的電影，首先要有讓人眼前一亮的機甲。
在《環1》里，吉爾莫·德爾·托羅導演雖然沒有用具體的情節來交待各機甲的性能和特點，但是大部分觀眾可以從機甲的外觀上一眼看出來它們的類型。厚實裝甲的切爾諾阿爾法（俄羅斯機甲），身手敏捷的暴風赤紅（中國機甲），單從設計上就透露著一股彪悍的格鬥風。而尤里卡突襲者（澳大利亞機甲）的外觀看起來則較為中規中矩，沒有特別突出的類型走向，這也印證了這台機甲遠近火力輸出皆可，綜合能力強的特色。
相比之下，《環2》的機甲設計可謂毫無特色。當跟隨主角的視角來到莫玉蘭基地的時候，復仇流浪者，英勇保護者，鳳凰游擊士，軍刀雅典娜和泰坦救世主這五台嶄新的機甲曾讓我一飽眼福。然後，就沒有然後了......因為這五台機甲里，除了泰坦救世主，其它四台機甲單純以外觀來看，根本觀察不出它們的性能~有！什！么！不！同！統一的流線型設計，統一的搏鬥型武器配置，讓這部電影的機甲失去了原有的特色。而當鳳凰游擊士和泰坦救世主被改造合一的時候，位於機甲腰部的滑軌炮成了它的主要輸出點，那顆帶刺的流星錘卻成了裝飾品，一直沒有在戰鬥中起到實際作用。這不禁讓人大失所望！
而反派機甲狂怒黑曜石和小型機甲拳擊手則顯得更有自己的特色：前者為怪獸大腦所操作，像極了《福音戰士》里的一些情節；後者則可被單人操作，並可進行遠程遙控，充分展示了《環1》後人類機甲系統的進步。
第二，編劇不走心！
在《環1》中，機甲操作員之間的矛盾衝突是電影的情節看點之一。四隊機甲駕駛員剛見面時就帶著濃濃的火藥味，似乎誰都看不上誰。但是在對怪獸狙擊時各方又都竭盡全力，鞠躬盡瘁。而Raleigh和Mako之間的火花，則成為了兩人達成高度的操作契合，戰勝怪獸的關鍵。此外，在影片開頭顯得較為衝動和不成熟的澳大利亞機甲員Chuck也在最後關頭選擇了為大局犧牲自己，成長為了一名有責任有擔當男子漢。
當然，如果從故事片的角度看，《環1》還有很多情節由疏漏，人物刻畫也不夠深刻。但是作為一部好萊塢的科幻類型大片，敘事上沒什麼大毛病，觀眾也基本上記得住角色之間的愛恨情仇。再加上一些鏡頭燃到爆的特效鏡頭，刷出我們的情懷來妥妥的沒毛病！
反觀《環2》的故事，我覺得除了翻白眼應該是最適合我為其編劇所奉上的表情。首先，電影一開場主角就在介紹自己跟自己的親爹不一樣。而後，主角又把自己的姐姐Mako推出來（兩人為繼姐弟關係）打了個醬油，以展示自己根正苗紅。可是，這又能怎樣呢，操作機架難道是種基因還會遺傳嗎？！奔著情懷來的觀眾們想看的，是新一代機甲做的如何了，危險流浪者現在在哪裡？
除此之外，編劇還特別為角色Amara設計了一場「怪獸毀童年」的戲，像極了《環1》中Mako的經歷。我覺得，這致敬前作的誠意是有了。但是，來影院看片的觀眾里，有不少人是《環1》的粉，「看過的劇情再看一遍是否厭煩」這一問題，肯定是被忽略掉了。
其次，在具體的情節方面，《環2》也似雞肋一樣，「食之無味，棄之可惜」。縱觀整部電影，很難發現角色跟角色之間的矛盾衝突，即便是有個別年輕的機甲駕駛員之間互相看不順眼，導演也沒解釋是為什麼，更沒介紹他們的出身和背景。至於復仇流浪者（吉普賽復仇者）的駕駛員Jake和Nate之間有什麼過往，兩人又是如何成為搭檔的，更是被直接簡化甚至忽略，讓人看得一頭霧水。
到了結尾的時候，Jake對被怪獸洗腦的Newt說，人類不會在固守陣地，而會對入侵者進行反擊。這一情節又讓智齒一秒跳戲到《獨立日：天煞》，看來編劇是不把它寫成一部爛片不死心啊！
第三個不走心，體現在特效鏡頭方面。
在《環1》中，酣暢淋漓的近身搏鬥是特效鏡頭的看點之一。夜雨中的交鋒，黎明時刻的揮劍斬殺，高空墜落的危險流浪者，這些唯美的畫面都極大的滿足了觀眾的視覺期待。
而且，電影中怪獸的技能也很有看點。不論是「濃酸噴射」還是「電磁風暴」都強化了怪獸的形象，讓戰鬥更加扣人心弦。
對比來說，在《環2》里除了軍刀雅典娜對怪獸的斬殺鏡頭，我根本找不出一些值得稱讚的格鬥畫面。而發生白天的戰鬥並不似官方吹鼓的一般，要比下著暴雨的夜間特效出彩多少。我個人認為，大概是藍天白雲和富士山，不能還原出《環1》里那種夜雨中與怪獸搏殺的緊張感吧。那些調的特別漂亮的色彩，也很難讓觀眾去閱讀一個好萊塢式的，「關乎人類存亡」的故事。
總結來說，《環太平洋：雷霆再起》算是一部不理解觀眾的「情懷」是什麼的續作吧。也許是換了導演的原因，這部電影並沒有延續《環1》中吉爾莫·德爾·托羅所創造的風格，大部分的勁兒都使錯了地方。而像這種純粹用情懷套現的行為，我個人奉勸傳奇影業（Or萬達影業?）在連續用了兩次之後（《魔獸》+《環太平洋2》），不用為佳。畢竟，觀眾不是傻子，沒有人會為連情懷也不達標的電影不斷買單。
TAG:智齒電影 |