川美教授盲書被批「瞎胡鬧」，中國書協豈能袖手旁觀

關於書法，好像總有說不盡的話，當今書壇各種奇思妙想，稀奇流派。在這種種怪像面前，我們要保持頭腦清醒，經得住誘惑，讓自己的書法始終植根於傳統，取法於經典。

有人問ART小編，為什麼油畫可以抽象，書法就不能大寫意呢？藝術本來不就有無限的可能性嗎？

最近一文「川美教授盲寫書法被批瞎胡鬧，回應：我在放棄控制，他們不懂藝術」在網路上迅速流傳開來。

不少網友認為這是「胡鬧」，「糟踐文化」、「浪費宣紙」。7月17日，書寫者四川美院教授張強表示，自己是在放棄控制，追尋純粹的書寫，網友的質疑緣於他們不懂藝術

據公開資料顯示：張強，1962年生於山東肥城，畢業於山東泰山學院美術學。教授，現任四川美術學院教授、院學術委員會委員、藝術學與水墨高等研究中心主任，英國溫切斯特藝術學院客座教授、藝術實踐理論與批評博士生合作導師。

張強表示，現代藝術確實方式多樣化，他是用行為藝術的方式來表達自己對書法的感受。

對於張強來說，出發點不同，得出的感受也不同，到底是創新還是另類呢？

視頻中張教授帶著眼鏡，赤著雙腳，一隻手握筆，背對白絹，兩位身穿白絹的女性雙手高高舉起白絹，張教授便隨意的畫起來。

由於張教授是完全背對白絹，畫著畫著便畫到披白絹的女性身上，可見這位女性如此沉著。

今年5月，在倫敦泰特現代美術館，這是中國本土藝術第一次進入世界上最牛的展覽場所。當時他們邀請了四川地區的一些當代藝術家去做展覽，張教授正在開幕書做的一個現場表演。

張教授表示，平常人寫字，都是用眼睛注視，而他與這位女性合作的時候，他不需要眼睛注視，只要這位身穿白絹的女性隨意搖晃著身體，毛筆所畫之處就是一幅作品，這個作品本身就由傳統的、單一的、個人化的表現，變成了一個開放的系統，成了兩個人真正的合作。

其實這種形式西方上世紀初就出現了，比如藍色之王克萊因，但這麼久之後的今天拿到中國依然不被接受。

或許對於張教授來說對「寫」我們往往帶有功用性，而他是把「寫」這一概念單獨提出來，然後再用自己的形式去「控制」，這個「控制」就是把「寫」的功用性變成自己私人的藝術表現。

ART小編卻認為雖然藝術不是大部分群會欣賞來的，但至少要能服眾吧。

張教授和射墨大師邵岩是好友，對於射墨張教授也很支持。

不管是「射墨」還是「盲寫」張教授表示這都是一個創新的行為藝術，藝術本身就是個另類的東西，我們為什麼不可以造出一種方式呢。

雖然沒有人規定藝術該長什麼樣，它又要朝著哪個方面去發展，但是像上圖中那樣在女性身上隨意畫著所謂的「盲寫作品」，顯然有些不合情理。現代書法可以存在，但要以傳統書法為前提。

其實早在2007年就有人發表過一篇《四川美術學院張強教授女體書寫批判》的文章，

據當時報道，有記者問到張強教授在模特身上寫的是什麼的時候，他的回答是：藝術不需要追求這些，他聲稱自己在寫意的時候已達到忘我的境界，自己也不知道具體寫的是什麼？他享受的是過程......

令我很是費解的是對於張教授來講藝術到底是什麼？張強教授留給人們的只是一些連他自己也不看懂的墨畫，藉助女人的身體完成的作品，意義在哪裡？？？

啟功先生曾說：「字寫好了，是讀書人的本分，沒有什麼特別的了不起，可是就是有一些沒有文化底子的人，還喜歡四處招搖，到處賣弄。還有些名氣不小的「書法家」，字寫得難看，居然到處說「字寫得越難認，越好。」

其實不管是個性、創新、稀奇。。。都扭曲不了人們對美的認知。

7月21日，人民網發聲，丑書橫行，中國書協豈能袖手旁觀一文。

人民網最後表示：

「中國書法，綿延千年，博大精深，從未見過有丑書橫行。書法是重視傳統、重視基本功的藝術，來不得半點馬虎和虛榮，更不能和金錢與醜陋掛鉤。那些俗不可耐、旁門左道的所謂書法藝術，既有辱先輩們的高雅傳承，又褻瀆了廣大書法愛好者的審美情趣，當然必須正本清源，匤正書道。」

此文一出，立刻引起了大批書法愛好者的熱議，說的最多就是：「終於有人站起來為中國書法確立立場了」。

對於中國書協，有些人入邪以後，不靜心來刻苦臨帖，只是忙於光怪離奇的創新，只是忙於鬼畫符般的亂塗，只是忙於展覽，忙於發表，忙於應酬，而品質數年一貫制，本想早日成名，結果弄巧成拙。

現在很多藝術家在利益的驅動下，把功夫都下在宣傳上，把主意打到關係上，

到頭來，只能成為「社會活動家」，而不是書法家。

最後不少網友問：

到底是書協 還是 書邪？

到底是教授 還是 叫獸？

到底是盲書 還是 氓書？

你們認為呢？

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