手工橄欖核，最吸引人的是什麼？

衡量優秀的雕刻橄欖核雕，有著非常科學的雕刻比例。大師雕刻作品，有著「立七、坐五、盤三半」的說法，以頭為基準，站立象雕刻圖案應為七頭身，坐像為五頭身，卧象為近三頭身，比例協調，堪稱完美。

細節雕刻中線條太為重要，要有步驟，先緊要後次要，不得雜亂無章。直線需用力，多用於雕刻景物時使用，一刀到底絕不能返工。曲線是人物作品最常見的手法，用於表現肢體的柔美或人物所著服裝的靈動，是橄欖核雕刻中最多見的技法。此外，折線斜線相較於前兩者的出現頻率低了不少，這兩者多適用於雕刻山水景色。

另外，雕刻師都有所擅長的題材，幾乎不存在全能選手。雕羅漢的不見得擅長山水，雕花鳥的也不一定會雕關公，尤其是大師級別的橄欖核雕刻師，各位也都是術有專攻，各有所長。就好像C羅和科比，雖然二人身體素質出眾，天賦異稟，但讓他們換換角色，估計無法取得如此成就，所以咱們在選擇題材時不要向雕刻師過問其餘圖案。

手工雕刻的橄欖核刀痕明顯，尤其是轉角和刀尾，這二者作為拋光的死角，很容易用肉眼發現刻刀經過的痕迹。並且，每一條同題材同尺寸的手工橄欖核都存在細微差別，哪怕是幾十年如一日的大師人物，也會在兩條同樣的橄欖核手串上留下蛛絲馬跡的不同。

手雕橄欖核之所以被廣大玩友追捧，其原因並不是純手工的製作流程。雕刻師傅將自己對題材圖案的理解，通過雙手注入一顆顆不起眼的橄欖核中，真正被玩友喜愛的，也就是手工橄欖核上最為出彩的神韻。很多資深玩友，只需一眼就能分辨這條橄欖核出自哪個流派，當然，有此等功力的玩友不多，也只得意會無法言傳了。

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