從 Alexander McQueen 至 Raf Simons，這裡是五個時尚與科技的相遇時刻

時尚 07-26

原標題：從 Alexander McQueen 至 Raf Simons，這裡是五個時尚與科技的相遇時刻

從六十年代的太空時尚到噴漆機器與芭蕾共舞的唯美意境，以下是時尚圈的夢想家們如何與他們所處時代的科技互動，並打造出一個勇敢、全新的二進位世界。

Thierry Mugler 1995秋冬系列

Thierry Mugler那硬朗、結構清晰的廓形總是帶點機械感（回想一下89秋冬那件以凱迪拉克為靈感的胸衣，或是92春夏那件隨後被 Beyoncé再度演繹的標誌性摩托車胸衣），但最精彩的要屬其95秋冬系列展示的前所未有的最佳科技時尚：一套機器人套裝。儘管這一造型與微軟圍繞其用戶界面友好的操作系統 Windows 95 發起的大規模營銷活動於同年推出，但 Mugler 選擇回到過去，以Fritz Lang1927年的標誌性影片《Metropolis》（大都會）為靈感，遊走於科技、性慾與力量間的交叉點。

Beyoncé 身著 Thierry Mugler 標誌性摩托車胸衣

Thierry Mugler 1995秋冬系列

Courrèges 1964春夏系列

這位六十年代太空風格先驅曾在 Balenciaga這家或許是世界上最專註於創新的奢侈品巨頭見習一點不讓人意外。1961年， André Courrèges選擇離開這家西班牙巨頭，開始追求自己對未來十年時尚的展望。 Courrèges64春夏依舊是他最激進的系列之一：超短裙、稜角分明的連衣裙與修身褲套裝，這些搭配以宇航員風格踝靴、護目鏡及頭盔的造型均為銀色與白色。 Courrèges 那稜角分明的廓形與簡約的色調為該系列贏得了「太空時代」的美譽。而後在1969年，他為自己設計了一輛名為 La Bulle 的電動車，而這也標誌著他開始嘗試在時尚以外的產業進行創新。

Courrèges 1964春夏系列

Alexander McQueen 1999春夏系列

Alexander McQueen 1999春夏系列

儘管Alexander McQueen 經常以其批判的眼光審視過去（還記得他那以開膛手傑克為靈感的中央聖馬丁畢業系列，以及95秋冬那滿是政治意味的「Highland Rape」系列），但他也找到了在這些世界中融入科技進步的方式。千禧年的到來似乎讓這位大師開始編織科技幻夢，在1999年的兩個系列中，他與人工智慧的人性進行了博弈。超模 Shalom Harlow如受驚的天鵝般在兩台噴漆機器中央旋轉舞蹈的時刻是他時裝秀上最感人的表演之一，她那受過訓練的芭蕾舞動與機器自身動作所蘊含的詩意相輔相成。而在下一季， McQueen 運用以電路板形式排列的霓虹燈打造了一件極具雕塑感作品。

Alexander McQueen 2000春夏系列

Hussein Chalayan 2007春夏系列

（從 2:00 開始將會出現第一套自由變形的裙裝）

無論是Bj?rk發行於1995年的專輯《Post》封面上那件杜邦紙外套，或是16春夏秀場上那些遇水就會蛻變成全新造型的裙裝，這位擁有土耳其與塞普勒斯血統的英籍設計師長期以來總是以不同材質顛覆著我們的想像。但在2007年，Hussein Chalayan展示了一系列能夠通過隱藏的機械裝置自由變形的裙裝。儘管2007年並不是完全的科技黑暗時代，但 Chalayan 的作品早已於 3D 列印或感光光纖編織技術誕生前就已存在，當然這些技術在現今的時裝伸展台上的使用更為頻繁。你可以聽到觀眾們在每一次變形時發出雷鳴般的掌聲。

Bj?rk《Post》封面

Hussein Chalayan 2007春夏系列

Raf Simons 1998秋冬系列

這位比利時設計師長期以來都習慣於從青少年音樂亞文化中汲取靈感，例如他在2003年就以樂隊 New Order為靈感，或是他在2001年向搖滾樂隊 Manic Street Preachers 的致敬。然而，Raf Simons最早期的系列中並沒有從他對新浪潮或後朋克的熱愛中汲取靈感，而是前衛搖滾風。在98秋冬系列中， Raf 引入了德國 Techno 音樂先鋒及他們在1978年發行的專輯《Man Machine》。Simons 的軍隊身著鮮紅色襯衫與黑色細領帶走上伸展台，將頭髮後梳的男孩們與專輯封面的復古造型如出一轍。