黃幻吾花鳥畫藝術價值分析
同樣是清新自然一路的畫家，我們可以對二者進行簡單的對比。黃幻吾是現代嶺南畫派在上海的代表人物之一。從風格面貌和所屬的流派來說，黃幻吾和張大壯還是有著不小的差別。張氏的價值在從傳統花鳥畫的正脈中推陳出新，而黃幻吾則更多受到西洋繪畫的影響，他的作品粗看還是傳統花鳥畫的樣式，但細細品味，一點一畫都透露出新的處理方式。
他適度地使用明暗效果，筆下的物象有一定的厚度感和立體感，特別是對禽鳥的表現；在顏色的使用上也比傳統的技法更為厚重，白粉的使用更多；在意境營造上，比傳統花鳥畫更注意背景的處理，溫婉動人。當然，如果從傳統花鳥畫的筆墨趣味來看，禽鳥更接近生活中的自然狀態，而少了些許靈動。總的來說，黃幻吾師從高劍父、高奇峰，蒙受指導。在繪畫中，他能博採眾長，且善於創新。
他取高劍父的善用色彩及水墨渲染的方法，取高奇峰的色彩明艷諧和的特點，出手以華潤的濕筆為多，取陳樹人的溫潤明麗，集三傑專長加以吸取融合，又自出己意，使作品呈現出明快澄凈的自家風貌。其創作取材廣泛，手法多樣，山水、花鳥、人物皆精，畫面生機盎然、雅俗共賞。
黃幻吾《雙吉圖》2014年上海敬華 秋拍拍品
曾有人用「形神兼備，生機盎然，清新秀麗，雅俗共賞」這十六個字來概括他作品的風格，在筆者看來還是頗為貼切的。
其實對於海派和嶺南畫派的各種風格，很多藏家朋友不一定能夠分辨得清楚，黃幻吾曾結合自己的學畫經歷，對這一問題有過精闢的分析，他認為「嶺南畫派」跟「海上畫派」有個共同特點，都是十九世紀末二十世紀初一種隨著貿易、通商的發展而出現的「平民繪畫」，都具有「雅俗共賞」的平民性，特別是城市市民欣賞的畫。
但因為海上畫派很多畫家都是來自揚州江浙的文人，因此，他們的作品士人味比較重，文人味比較濃，還保留傳統文人筆墨畫的意趣，他認為自己也需要努力去吸收這方面的養分。他同時提到嶺南畫派能夠適應新的時代，從書齋裡面走出來，變成平民的藝術也是一大亮點。黃幻吾是嶺南畫派中，集畫風筆墨潤彩熔鑄一爐，花草枝莖、鳥獸蟲魚都刻畫精巧生動的畫家。但因為他下半生都在上海生活，並吸收了很多「海上畫派」的養分，因此，不少「海上畫派」畫家的作品集里，也常將他列入了「海上畫派」中。
黃幻吾的畫都具有嶺南畫派比較鮮明的特點，畫風求妙求肖，也有比較秀美、潤美、甜美的特點。他的繪畫具備情調美、色彩美、構圖美。而且他當時從事了很長一段時間的美術設計，以國畫的形式表現在工業設計上，包括盤碟、杯、熱水瓶等生活用品的圖案。花鳥畫通俗性、社會性的趨向以及情趣的轉換，當時由於有黃幻吾這一類畫家，使得它大量灌輸在人們的日常生活中，而不再只是一味清高、風雅雪月，只求個人情趣之暢快，而成為大眾都可以欣賞的藝術。
他將繪畫看成為溝通情感、抒懷達意的人生，所以在傳統花鳥畫脫離造化、脫離人生的傾向之時，取而代之是上世紀中他重視寫生的基本訓練，在創作中，較為逼真，再現客觀自然物象，他力行將中西畫法融匯一爐。正是黃幻吾這種中國畫以寫意為表、以寫實為里的創作理念，使得他的作品在清麗和諧的風格中，構築在秀美多姿、柔情的抒情詩意滲人心目，呈現出區別於傳統的國畫。
黃幻吾《花間三鴿》2012年中國嘉德 春拍拍品
對於黃氏作品的優點還是通過一件作品來分析更有說服力。在2012年中國嘉德秋季拍賣的「大觀—中國書畫珍品之夜」上，一件名為《萬眾一心》的作品格外引人關注。這幅作品畫了飛禽共數十隻，並無任何背景作襯托。禽鳥皆以傳統中國畫技法為之，兼工帶寫、亦工亦寫，先以極淡墨線勾禽鳥輪廓，又以色墨染之，色線交融，幾不見勾勒墨跡。禽鳥翅膀及頭羽、尾羽則用寫意散鋒，看似簡逸，卻實在的表現出了羽毛的質感。
禽鳥的喙、爪、眼以及鳥喙邊的亂羽，均工緻精細而不見呆板滯拙之意，說明罕僧對於筆力的控制已妙到顛豪。本幅的構圖亦頗為精心，乍看之下，並沒有採用西畫常用的焦點透視布局，而是以傳統中國畫之散點透視經營位置，盡量釋放畫面的張力，使作品顯得飽滿有力度。
同時，畫面中禽鳥的位置安排又呈現出以右下為點向畫幅左側輻射擴散的趨勢，這種安排是為了減少散點透視模糊觀者視線的影響，使畫面取得一個整體上的焦點，從而使作品的結構顯得更加穩定和厚重。這種將散點和焦點相結合的構圖模式，既能使畫面顯得豐富而有張力，又使畫面的穩定性和重量感得到加強，當為黃幻吾融合中西之獨創。
除了《萬眾一心》《春江水暖鴨先知》於2012年中國嘉德春拍上以74.75萬元成交；《月下雙鴛》於2013年北京匡時春拍上以66.7萬元成交；《紅葉翠羽》於2011年上海天衡春拍上以66.7萬元成交；《月雞圖》於2012年朵雲軒秋拍上以63.25萬元成交；《冬野群鴨圖》於2017年西泠秋拍上以63.25萬元成交；《大宛馬》於2013年北京保利春拍上以57.5萬元成交；《雙吉圖》於2014年上海敬華秋拍上以46萬元成交；這件作品在2013年的上海天衡秋拍上曾以44.85萬元成交過；《翠鳥》於2013年北京恆盛鼎春拍上以44.8萬元成交；《一枝先已透春寒》於2016年上海明軒春拍上以43.7萬元成交。
總體而言，除了少數一些高價作品，他的大部分作品都在5-15萬元之間，作品的尺寸也多在6-8平尺之間，並以立軸為主。當然，在眾多的花鳥題材中也有需要藏家朋友重點關注的對象，比如他筆下的鴛鴦、公雞、野鴨、鴿子、白馬等在市場上還是可以保證三十萬左右的價位。對於這些目前作品價位還比較低廉的畫家，一定是首選那些熟貨，很多作品在市場上都是反覆出現，已經成為藏家心目中可以真正流通的硬通貨，不太會受到市場起落的干擾，只是在十萬元左右上下波動。
黃幻吾《柳塘雙鴨》2014年上海明軒 秋拍拍品
此外，或許是數量稀少，黃幻吾的山水畫在拍賣的前幾位中也佔據了半壁江山。從市場上流通的數量來看，也並不少於他的花鳥畫，且價位基本與花鳥畫持平。
花鳥畫相比于山水畫和人物畫，畢竟算是小眾板塊。作為普通家居中的裝飾，更喜歡吉祥富貴寓意的作品，而本文中談論的兩位畫家的作品明顯帶有舊式文人的濃厚情懷，並不一定十分符合當代人的審美取向。但對於那些當代知識階層，特別是對手中的財富目前比較有限的群體，張大壯、黃幻吾還是比較理想的花鳥畫投資對象。
原文作者：楊艷麗
原文來源：《收藏投資導刊》2018年6月刊180《近現代花鳥畫的兩支清流——張大壯、黃幻吾花鳥畫價值分析》
（因篇幅問題，原文有刪減）
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