從T台到舞台，讓我們看看與秀場上不一樣的「高級定製」

時尚 07-30

每年僅有的兩季高級定製時裝周, 象徵著法國對其傳統時裝工業最後的驕傲。雖然全球只有200多名的高級定製購買者，但其實，設計師們提供的定製服務並不只為這200多人「發光發熱」。近年來，開始有設計師與芭蕾舞劇團展開合作，為舞劇演員量身定製舞蹈戲服，即便夢幻般的定製系列和凡人的距離如此遙遠，但織夢者還把他們與舞台結合，編織出了歌香魅舞的綺麗夢境，以另一種方式得以讓大眾親見。

Riccardo Tisci for 「Boléro」

Riccardo Tisci & Marina Abramovic for 「Boléro」, 2013

首先我們要說說巴黎"Opéra national de Paris/國立歌劇團"，其中最為時尚界熟知的「舞劇定製系列幾乎都是由他們發起的。Opéra national de Paris/國立歌劇團多年來的重點演齣劇目十分推崇跨界合作, 先後力邀Christian Lacroix、Riccardo Tisci、OlivierRousteing 等品牌大當家為其劇目的舞台服裝, 甚至大型制景進行量身打造，而每位設計師都祭出品牌壓箱手藝，為舞劇增光添彩。

2013年國立歌劇團邀請當時擔任Givenchy創意總監的Riccardo Tisci來為芭蕾舞劇《Boléro》定製並設計芭蕾舞戲服。

Riccardo Tisci回憶道：「作為在全世界最大的歌劇院，巴黎歌劇院設計芭蕾演出服是每個設計師的夢想，」他說，「但我一直覺得自己沒有準備好，直到這個機會到來了，我覺得這是我答應的時機了。首先，作為一個義大利人，我非常榮幸接到本劇導演Brigitte Lefèvre的邀請。這部舞台劇非常強烈，背景音樂也十分弘大，我想讓舞者們有不被面料束縛的感覺；這個系列的演出服表達了我的兩面，黑暗的還有浪漫的。」

雖然只是17分鐘的獨幕劇，劇院除Tisci 的服裝部分外，還找來了行為藝術之母Marina Abramovic 進行合作。

Christian Lacroix for A Midsummer Night』s Dream

Christian Lacroix, 「A Midsummer Night』s Dream」, 2017

與此同時，2017年，國立歌劇團為觀眾們獻上另一部精彩的芭蕾舞劇《A Midsummer Night』s Dream》，更令人驚奇的是，這部芭蕾舞劇的戲服亦出自大師之手，而這位大師正是」神隱「近十年的Christian Lacroix！

自2009年關閉同名服裝品牌後，2017年登台的「A Midsummer Night』s Dream」已經是Christian Lacroix 執掌的第7部舞劇服裝了。「我不想時裝了，我想的都是劇院，」Lacroix 接受採訪時說。

Christian Lacroix為A Midsummer Night』s Dream繪製的水彩手稿

舞台上，兩百多條紅色或藍綠色的絲絨裙燦爛奪目，蛛網般精緻的蕾絲設計錯綜複雜，上百萬顆施華洛世奇水晶在薄紗或冠冕上閃爍發光，就像是設計師曾在秀道上展示過的一些裝飾華美的服裝。

「你看到的那些顏色是染上去的，比如舞裙底部的玫瑰粉色薄紗，而且常常從已有的色彩方案中選擇顏色，重新上色——不過，正是因為有了光，才能為這些設計增添一種超脫現實的夢幻感覺。」。

Olivier Rousteing For 「RENAISSANCE」

Olivier Rousteing, 「RENAISSANCE」, 2017

同年，Olivier Rousteing也與國立歌劇團展開合作，他為我們帶來的是《RENAISSANCE》。《RENAISSANCE》（文藝復興）文如其名, 可以被看作是在向法國舞蹈學校的優雅和精緻的致敬——從路易十四的凡爾賽宮到今天的加尼爾歌劇院。

鑒於委託方想要創造「當代的經典芭蕾」，所以站在這個立場上，BALMAIN 首席設計師Olivier Rousteing 便是非常合適的人選：鑲嵌了大量的珍珠、寶石墜飾及品牌經典的金絲銀線，一度讓人們懷疑這是否會影響舞者們的正常發揮了，當然，實際的公演非常順利且完美。「既勇於創新，又尊重傳統技法。」這是對於這出舞劇和服裝最高的褒獎。

Iris van Herpen ForNeverwhere

Iris Van Herpen, "Neverwhere", 2015

大洋彼岸, 更富現當代前衛藝術氣息的New York City Ballet(紐約市芭蕾舞團) 也在近年力推設計師合作，其實驗性芭蕾舞劇「Neverwhere/未曾有處」力邀充滿未來感的"3D實驗藝術家" 荷蘭設計師Iris van Herpen,。考量了肢體語言和舞台張力，通過配合不同燈光效果，Van Herpen 以純黑色定調，面料本身的反光效果在舞蹈和燈光過程中更增添了某種神秘色彩。

山本耀司 ForPina Bausch

有大師為大戲裁衣, 也有大師與大師"共舞": 日本時裝設計師山本耀司, 德國當代舞巨匠Pina Bausch, 兩位看似全無交集的業界大神, 實際卻是私交二十多年的摯友。 1998 年, Pina Bausch 的舞團Tanztheater Wuppertal 成立25周年, Pina 邀請耀司為舞團及自己設計服裝。此外還「順帶」邀約耀司領著一眾空手道學員上台, 與舞團共同演出, 完成了一次精彩絕倫的」跨界「表演，隨著Pina 的仙逝, 這段演出已成時裝圈與舞蹈界的絕筆。