看董壽平筆下的山、水、松、竹、梅

在上個世紀中國畫壇上，董壽平的藝術成就是卓然超群的。他的作品既承襲了唐宋以來的菁英，又善於融匯各家之長為己用，格調高雅，氣勢豪邁，素有董梅、壽平竹、壽平松、黃山巨擘之美譽。

董壽平的黃山一畫，就是近40年，從1954年到上世紀90年代，數十年堅持不懈的感悟與磨鍊中，他不斷進取，完成一種自我程式後，又奔向另一個高峰。70年代後期至90年代，在山水畫方面，當別人專事色彩渲染之時，董壽平卻歸於純墨，獨具神采。

他創作的許多以黃山為題的山水畫，如《黃山歸來》、《黃山散花塢》、《奇峰疊翠》、《潑墨雲山》等，充分展示出自然造化之美，博大幽深之美，雄偉峻峭之美，鍾毓氤氳之美。

董老畫梅，早年師法王冕，多作墨梅，後又學金農紅梅之法。中年入川之後，從寫生入手，深入觀察梅花的生長過程，取梅樹軒昂挺拔之態和傲寒不屈的特性作為創作的依據。

董壽平筆下的墨竹，妙趣橫生，構圖神奇，用墨簡練。雨中之竹，除最大限度利用墨的濃淡外，又以清水點染，使墨竹水氣淋漓，雨點顯現；風中之竹，竹竿挺拔，枝葉迎風舞動，剛柔相濟，搖曳多姿；晴日之竹，枝葉向上，生意盎然；雪中之竹，計白當黑，虛實相生，留白處盡顯雪意，竹葉蒼勁有力，如刀似戟。

董老數十年承傳統、重品學、師造化，作品中蘊含的筆墨意境，是以生活為源，以書法為骨，以氣韻為主，以精神為本，因而他的畫風清新典雅，蒼勁古樸，筆墨精妙，加之不斷創新，故而能創作出優秀的極具民族氣息的時代佳作。

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