北京市民俗文化——京劇

編輯丨夕陽

京劇又稱平劇、京戲，是中國影響最大的戲曲劇種，分布地以北京為中心，遍及全國。清代乾隆五十五年起，原在南方演出的三慶、四喜、春台、和春四大徽班陸續進入北京，他們與來自湖北的漢調藝人合作，同時接受了崑曲、秦腔的部分劇目、曲調和表演方法，又吸收了一些地方民間曲調，通過不斷的交流、融合，最終形成京劇。

在文學、表演、音樂、舞台美術等各個方面，京劇都有一套規範化的藝術表現程式。京劇的唱腔屬板式變化體，以二簧、西皮為主要聲腔。四平調、反四平調、漢調等都從屬於二簧，南梆子、娃娃調則從屬於西皮。二簧旋律平穩，節奏舒緩，唱腔渾厚凝重；西皮旋律起伏較大，節奏緊湊，唱腔明快流暢。京劇伴奏分文場和武場兩大類，文場使用胡琴（京胡）、京二胡、月琴、弦子、笛子、嗩吶等，而以胡琴為主奏樂器；武場以鼓板為主，小鑼、大鑼次之。京劇的腳色分為生、旦、凈、丑、雜、武、流等行當，後三行現已不再立專行。各行當內部還有更細的劃分，如旦行就有青衣、花旦、刀馬旦、武旦、老旦之分。其劃分依據除人物的自然屬性外，更主要的是人物的性格特徵和創作者對人物的褒貶態度。各行當都有一套表演程式，唱念做打的技藝各具特色。

京劇以歷史故事為主要演出內容，傳統劇目約有一千三百多個，常演的在三四百個以上，其中《長坂坡》、《群英會》、《打漁殺家》、《空城計》、《貴妃醉酒》、《三岔口》、《野豬林》、《挑華車》、《霸王別姬》、《四郎探母》等劇家喻戶曉，為廣大觀眾所熟知。新中國成立後，京劇改編、移植、創作了一些新的歷史劇和現代題材作品，重要的有《將相和》、《穆桂英挂帥》、《楊門女將》、《沙家浜》、《紅燈記》、《智取威虎山》等。

京劇有「京派」和「海派」之分，不同時期出現過許多優秀的演員，如清末的程長庚、余三勝、張二奎、梅巧玲等。

京劇流播全國，影響甚廣，有「國劇」之稱。它走遍世界各地，成為介紹、傳播中國傳統文化的重要手段。以梅蘭芳命名的京劇表演體系已經被視為東方戲劇表演體系的代表，與斯坦尼斯拉夫斯基及布萊希特表演體系並稱為世界三大表演體系。京劇是中國民族傳統文化的重要表現形式，其中的多種藝術元素被用作中國傳統文化的象徵符號。但近年來隨著社會的變遷，京劇藝術與當代人的審美距離逐漸加大，觀眾銳減，上演劇目萎縮，如何實現京劇的保護和振興已成為一個亟待解決的課題。

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