喜歡西方藝術史，你絕不會忘記這個如星辰一般的名字
詩歌般抒情的繪畫大師約翰·米萊斯的故事
約翰·埃弗里特·米萊斯
（1829- 1896）
如果你熟悉西方藝術史，那你絕不會忘記約翰·米萊斯這個如星辰閃耀一般的天才名字。
詩歌般抒情的繪畫大師約翰·米萊斯是拉斐爾前派畫家中最有才華的一個，他出生於南埃普頓，幼年就表現出非凡的繪畫才能。10歲時，他的繪畫就獲得了藝術協會頒發的銀質獎章。1852年以油畫《奧菲利亞》一舉成名，成為人人稱讚的名家。
今天，讓我們跟隨吳興文的筆端，一起閱讀這位天才與「即將到來的日子」。
天才與「即將到來的日子」
約翰·米萊斯(1829-1896年)生於英國南安普頓。很小的時候，他喜歡觀察，有超凡的記憶力，出門散步回來，幾乎能把遇到的每個人畫出來，並畫得很像。舉家搬到倫敦後，父母親以充分的信心，把孩子送到英國皇家美術學院院長馬丁·阿徹·希爵士面前，希望對方能給一些指點。
當院長最先看到這個才滿十歲的米萊斯時，以為他是來送報紙的。可看到了他的作品後，驚喜之色難以掩飾，並視其為天才。馬丁爵士先為他安排了一些基本的繪畫培訓，然後建議他去大英博物館寫生，過幾年再回藝術學院上學。但僅僅隔了一年，米萊斯就獲得了該院附屬美術學校的入學許可證，這是皇家藝術學院創設以來最年輕的學生。米萊斯在此花了六年的時間學習，獲得了不少獎賞，直到今天，米萊斯依然保持著該學院年紀最小學生的紀錄。
約翰·米萊斯最出名的作品《盲女》
1848年秋天，米萊斯和其他六名藝術系學生，包括但丁·羅賽蒂和威廉·亨特等人組成了「前拉斐爾派」，挑戰當時的藝術潮流，倡導美術改革運動，反對公式化的學院畫風，主張回歸到15世紀義大利文藝復興初期──崇尚畫大量細節，運用鮮艷的色彩。「前拉斐爾派」的創作原則是「忠實於自然」，畫在自然界能看到的東西。
約翰·米萊斯《基督在雙親家裡》
所以，他們認為必須以自然為主導進行創作，從自然中獲得靈感，痛斥人與自然的疏離，希望通過藝術將人性、自然和理想中的美體現出來。
1852年皇家美術學院舉辦的展覽，米萊斯的作品《奧菲莉亞》被安置在良好的地點，並獲得尊敬與讚賞。奧菲莉亞是莎士比亞舞台劇《哈姆雷特》中的人物，她是哈姆雷特的愛慕者，因得不到哈姆雷特的愛，在精神恍惚中落水而亡。它既不是純粹的寫生畫，也不是純粹的戲劇性想出來的作品。那漂浮著奧菲莉亞屍體的河裡長滿水草，像絲綢的綉床，而周邊的自然環境也閃著奇異的光彩。米萊斯憑靠這幅作品成為名家，第二年入選為皇家美術學院院士。
《奧菲利亞》
米萊斯有時畫油畫，有時畫插圖，他給英國小說家安東尼·特羅洛普的多部小說，包括《弗雷姆利教區》《阿靈頓小屋》《雷切爾·雷》和《菲尼亞斯·芬恩》等作品配了87幅插圖。他畫的每幅畫都是為了渲染作者的觀點。特羅洛普稱讚他：「再也不會有人能夠像他這樣，兢兢業業地完成這些作品。」特羅洛普曾寫信給米萊斯：「親愛的米萊斯，一萬個感謝你，兩萬個感謝你的夫人，我們先談正事，再談怎麼玩……」兩人的友誼一直持續到特羅洛普去世為止。
英國小說家特羅洛普
米萊斯曾為友人賽克斯設計一款藏書票。票面中的故事，與羅曼·羅蘭的小說《約翰·克利斯朵夫》卷10《復旦》的卷末，有異曲同工之妙：
「
聖者克利斯朵夫渡過了河。他整夜在逆流中走著。他結實的身體，像一塊岩石矗立在水面上。左肩扛著一個嬌弱而沉重的小孩……
快要顛仆的聖者克利斯朵夫，終於達到了彼岸。於是他對孩子說：──我們終於到了！你多沉重！孩子，你究竟是誰啊？
孩子答道：
──我是即將到來的日子。(傅雷譯)
」
這款藏書票改編自杜勒的版畫。票主的名字克利斯朵夫，就像畫面中聖者克利斯朵夫左肩上扛著小孩，正中有一個銀白色的三角形圖案，是用來代替票主名字的紋章，在三個噴泉式的圖案之間，有一個黑色的箭頭圖記。姓氏賽克斯源於中世紀的英語，是地貌的名稱，多沼澤或多雨的溪谷；象徵聖者克利斯朵夫渡過的沼澤和溪流。它不僅是一款寓言藏書票，難得的是將票主的姓名和畫面完美的結合在一起。
約翰·米萊斯 《洪水》
1896年，米萊斯當選為皇家美術學院的院長，此時他已經患有喉癌，他對皇家美術學院同事說：「我已經準備好了，我不害怕……我有過美好的時光。」他在同一年的8月與世長辭。
編輯 | 鄧曉偲
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