驚艷！5位頂級建築攝影師眼中的美麗世界
The citycenter，拉斯維加斯 ?Mike Hollman
生活在城市中的我們，習慣了高樓大廈的層層包圍，玻璃幕牆投射出現代人的匆匆腳步。你曾經停下來打量過你身邊的建築嗎？專業拍攝建築的攝影師便是這樣一群觀察者，他們用相機為你捕捉了建築之美。
建築擁有生命嗎？當我們將建築視為功能性產物，它們是缺少生機的鋼筋水泥；當我們將建築置於周圍的環境中，它們便是擁有呼吸的巨大生命體。
攝影師通過敏銳的眼睛捕捉著靜態建築中閃爍的光輝。穿梭於不同的結構，遵循著建築師規劃好的動線，建築攝影師為觀者呈現了建築的本來模樣。通過以下五位攝影師的鏡頭，你將看到建築所迸發的光彩。
1
Convention Centre El Batel，西班牙，2012年?Roland Halbe
1988年便入行的Roland Halbe是建築攝影領域名副其實的前輩，拍攝建築廣告起家的他更懂得如何從不同角度發掘建築的美。客戶的要求往往是從實用出發，拍攝廣告冊頁或是用精美圖片裝飾年報，但Halbe卻將這份工作上升到了創作的高度。
Convention Centre El Batel，西班牙，2012年 ?Roland Halbe
1996年，他合作創立了Artur Images，網站在線提供建築攝影圖片以及介紹展示200餘位來自全球各地的攝影師作品。從乙方到甲方，他並沒有在這個過程中迷失自己，建築攝影依然是他的熱情所在。
Convention Centre El Batel，西班牙，2012年 ?Roland Halbe
Roland Halbe不同於專註拍攝建築本身的攝影師，他往往將建築周圍的景物包含於作品中，我們可以在圖片中看到建築與環境的關係，看到彎曲的海岸線與筆直的建築線條相互交錯，看到擁有生命力的植物顏色與外立面色彩的疊加輝映。
蛇形畫廊，倫敦，2016年?Roland Halbe
Louvre，阿聯酋，2017年?Roland Halbe
他曾在一次採訪中講述了自己的工作經驗：在拍攝建筑前做足夠的資料收集工作；花一兩天的時間親自進入建築內去了解結構；追隨建築內的光與影去捕捉它們最美的一面。
2
望京soho?Mike Hollman
現代建築風格的興起可以追溯到上世紀30年代，採用新結構與新風格的建築在之後近一百年中層出不窮。擺脫了舊樣式的建築擁有了更強大的生命力，外觀與內部結構的創新更是給了攝影師無盡的靈感來源。Mike Hollman便是這樣一位熱衷於表現建築中線條感的攝影師。
?Mike Hollman
流暢的建築線條帶來一種延伸感，立體建築被巧妙地還原成平面。當你身處建築其中，常常會忽略這樣對稱簡潔的視角，但Hollman卻擅於發掘它們。
?Mike Hollman
來自紐西蘭的Mike Hollman在建築攝影界有著獨特的影響力，他並未將自己局限在位於南半球的美麗故鄉，而是時刻追隨著新建築的步伐。建築師將心血注入他們的作品，攝影師則幫助設計者挖掘建築內部隱藏的美。
奧克蘭大學?Mike Hollman
3
Aquatic Centre by Zaha Hadid?Janie Airey
倫敦女攝影師Janie Airey的作品是十足的小清新風格。誰不願意在炎炎夏日裡看到這樣一組「清涼」的圖片呢？打開她的個人網站，簡潔明快的設計風格首先會吸引你的注意，攝影師本人將定期更新的博客一併放入了網站內，在這裡，除了欣賞她的攝影集，你還可以隨時拜讀攝影師的個人隨筆。
Aquatic Centre by Zaha Hadid ?Janie Airey
Janie Airey擅長利用水面來表現建築，平整的水面反光為建築增加了一絲生命力，高調性的飽和度讓嚴肅的建築顯得可愛了幾分。
Muraba Residences?Janie Airey
這位攝影師總是將鏡頭對準建築中的細節，她並不打算通過攝影讓觀眾一覽建築全貌，反倒要通過細節來打動苛刻的客戶。Janie Airey的風格一以貫之，她鏡頭下的建築也都是有著相似的調性：乾淨的牆面、明亮的配色......擺脫了嘈雜的都市景觀的干擾，建築回歸到了最本真的模樣。
Muraba Residences ?Janie Airey
Muraba Residences ?Janie Airey
「用不同的視角去看待建築，只在晴天里拍攝和展現完整的建築形態對於攝影師來說並沒有那麼重要。」15年的工作經驗，讓Janie Airey積累了不少個人心得，她直言拍攝建築是一件令她心潮澎湃的事情，能夠見證這些大膽的充滿創意的建築的存在，這份工作因此而充滿了意義。
4
La Muralla Roja(The Red Wall)?Andrés Gallardo
這棟位於西班牙的「紅牆」（La Muralla Roja）建築被遊客們戲稱為「現實版紀念碑谷」，童話般的建築風格讓遊客們趨之若鶩。在Andrés Gallardo鏡頭下的「紅牆」平添了一分靜謐，精心選擇的構圖讓湛藍的天空也成為了建築的一部分。
La Muralla Roja(The Red Wall) ?Andrés Gallardo
攝影師Andrés Gallardo出生於西班牙，「紅牆」對於他而言不僅僅是受人追捧的熱門拍照地，也是他熟悉的家鄉的一部分。Andrés Gallardo曾形容這座建築「像一座堡壘」，位於懸崖邊上的位置讓它的存在更加複雜，「紅色的外部牆面與周圍景物形成一種對比與衝撞」。
La Muralla Roja(The Red Wall) ?Andrés Gallardo
除了拍攝西班牙本地的建築，Andrés Gallardo同樣也會接到來自國外的邀約。他鏡頭下的哈爾濱大劇院氣勢恢宏，不同於「紅牆」的幾何形狀，哈爾濱大劇院的內部流線形設計令Gallardo更加著迷。
哈爾濱大劇院?Andrés Gallardo
這位攝影師偏愛鋒利的邊緣處理，建築物內部的生命力隨時會噴薄而出。光線在他的照片中像一把刀，分割開明與暗，二者的對比令建築的結構更加清晰立體。
哈爾濱大劇院 ?Andrés Gallardo
Andrés Gallardo實際上是一位自學成才的建築攝影師，從2012年擁有第一部屬於自己的照相機開始，他才堅定了在這條路上走下去的決心。攝影師本人風趣幽默，個人網站上的自我介紹與攝影毫無關係，但他並不擔心這會對工作造成什麼影響。大概天性開朗的西班牙人太過熱愛自由，拍攝建築只是生活的其中一面罷了。
5
喬治亞第比利斯典禮宮殿?Frédéric Chaubin
出生於柬埔寨的Frédéric Chaubin並不是一位專業的建築攝影師，他的父親是法國人，母親則來自西班牙，家庭文化背景的多樣性開啟了他對於世界的好奇心。攝影並不是Chaubin的主業，他曾是法國著名雜誌《CitizenK》的主編，這份工作給了他將寫作與攝影結合的契機。
?Frédéric Chaubin
這組拍攝前蘇聯建築的照片系列收錄在他的《Cosmic Communist Constructions Photographed》(CCCP)書中，精選的90張照片均拍攝於攝影師幾年中走過的14個前蘇聯國家。
自2003年起，Frédéric Chaubin進入前蘇聯境內，使用中畫幅和大畫幅相機拍攝這些遺存建築，拍攝工作帶有一部分保護性質。但更重要的是，他要將那段歷史記憶重新帶入公眾的視線。
?Frédéric Chaubin
這些略顯怪誕的建築有的建在荒無人煙的鄉間，有些則矗立在城市的中心，它們帶著一種強烈的科幻氣質，是上世紀70年代蘇聯的文化投射產物。巨大的體量、誇張的造型、撲面而來的力量感都彷彿象徵著那個已經遠去的時代。
烏克蘭水上餐廳?Frédéric Chaubin
Frédéric Chaubin的作品呈現了一種寂靜感，越是張揚的造型便越要與周圍荒蕪的景色呼應。建築表面脫落髮黃的陳舊痕迹也一併被記錄了下來，建築在此刻彷彿真的擁有了生命，它們與湖泊和森林一同沉重地呼吸著，時光的痕迹留在了磚瓦之間。
?Frédéric Chaubin
?Frédéric Chaubin
從事建築攝影的人，大都對建築有著難以言表的熱愛，他們痴迷於建築師營造的空間，執著地追隨著光影在牆面上留下的痕迹。
有人說攝影可以停滯時間，但成像的奧秘卻恰恰在於時間的流逝；建築擁有著寬廣的時間尺度，它們可以陪伴幾代人的成長並承載集體的記憶。二者都關乎於時間，但又在不同的語境中各自成長，留下屬於它們的文化印記。
[編輯、文/賈雨婧]
[本文由《時尚芭莎》藝術部原創，未經許可不得轉載]
※他是「金陵八家」之首，作品價值千萬，如何平衡做人與作畫？
※如何拍出價值2500萬的照片？揭開攝影藝術背後的秘密！
TAG:時尚芭莎藝術 |