沒設計過一兩把網紅椅,都不好意思被譽為建築大師
建築師與椅子的緣分始於20世紀初,當時市面上銷售的椅子無法滿足新建造的大量住宅的需求,於是,剛設計完住宅的建築師便成為了那個時代最初的傢具設計者。
伊姆斯椅(1950)
與伊姆斯休閑椅(1956)
工業化大規模生產和工業設計的崛起改善了這一狀況,但建築師將他們對椅子的興趣保留了下來。很多建築大師都設計過椅子,要成為建築大師,不能沒有一把傳世的椅子。
大師們設計的很多椅子同他們的建築作品齊名,成為現代傢具設計的典範。有些椅子甚至有名到讓大眾忘記了設計者的本職是建築師。
伊姆斯椅(1950)
與雅各布森的蛋椅(1958)
椅子就像一個微型建築,用一種結構承載它的功能,同時還要求儘可能的舒適與美觀。相比只存在與一地的建築,大量生產的椅子能更容易的被大眾所認知。通過椅子,建築師可以更方便和廣泛地傳達自己的思想。
建築師設計的椅子與非建築師設計的有什麼不同?與他們的建築又有什麼聯繫?讓我們看看這些在建築史教科書上有姓名的大師們都設計了哪些椅子吧。
「安東尼·高迪(1852-1926)」
作為建築鬼才,高迪的作品是獨一無二的、無人可以複製。配合他設計的每一棟建築,高迪會設計傢具、煙囪,甚至門把手。
他不僅用木頭再現該棟住宅植物、骨骼等的設計主題,為了符合人體工學,高迪使用粘土倒模在工人的身體上製作出了符合人體曲線的座椅模具。
卡爾維特之家(1898-1900)的花朵椅(1901)
巴特羅之家(1904-1906)的雙人椅(1907)
「密斯·凡·德·羅(1886-1969)」
最初放置在世博會德國館的大廳,為歡迎西班牙國王與王后而設計。纖細的不鏽鋼構架搭配厚實的真皮椅墊,如同德國館輕巧的十字截面鋼柱舉重若輕地支撐起大片屋面和其下流動的空間布置,顛覆傳統的優雅設計使德國館與巴塞羅那椅成為現代主義永恆的經典。
巴塞羅那世博會德國館的「巴塞羅那椅」(1929)
「勒·柯布西耶(1889-1965)」
首次展示於1929年巴黎秋季藝術沙龍的LC2沙發,最初以其男性化而現代主義的設計風格聞名(就像柯布雄壯的混凝土建築一樣),是跨越時代的經典。
堅固的金屬框架包裹著柔軟的皮質椅墊,分離的材質與功能表達著理性主義的工業生產方式。瑞士人民是如此的熱愛柯布,把他的頭像印在鈔票上,把他設計的沙發也印在了郵票上。
馬賽公寓(1947-1952)與LC2沙發(1928),LC即是Le Corbusier首字母的縮寫
喬幫主與卷福同款LC3沙發,高智商人士的選擇
「阿爾瓦·阿爾托(1898-1976)」
為了實現其藝術與自然結合的終極美學追求,阿爾托經過多年實驗創造出「可彎曲木材」的專利技術,開闢了傢具設計的嶄新道路。
用整塊膠合板彎曲而成的帕米歐椅(1931)
60號圓凳彎曲成形的L型凳腿,帕米歐椅「柔軟」的框架與卷形椅背、椅座,取代鋼材製造的膠合板懸挑扶手椅,阿爾托為人們熟悉並喜愛的木材創造了全新的可能性。
維堡圖書館(1935)禮堂與60號圓凳(1932-33)
懸挑扶手椅(1932)
「奧斯卡·尼邁耶(1907-2012)」
巴西議會大廈(1958-1960)
離開歐洲大陸,新大陸的建築師也要有姓名。以前我有位老師說,想成為大師,首先要活得比別人長,活了105歲的人瑞尼邁耶無疑很符合這一標準。至於第二點——你需要一把椅子。
於是這位傳奇建築師在63歲時與自己的女兒合作,設計出了他人生中的第一把椅子(同時也是他的第一件傢具)——Alta休閑椅。它體現了設計師對曲線的痴迷,以及優雅的曲線與體塊的對比,一如他的建築。
Alta休閑椅與腳凳(1970-71)
「艾羅·沙里寧(1910-1961)」
肯尼迪機場環球航空公司候機樓(1956-1962)
候機樓本應厚重的混凝土殼體卻如一隻展翅飛翔的大鳥,寬大而扁平的圓形底座取代傳統座椅四條腿支撐的固有模式,沙里寧的設計被認為未來感十足,是屬於太空時代的產品。鬱金香椅使用的塑料與鋁合金的材料組合在當時也是創造性的嘗試。探索新材料的可能性使小沙里寧實現了突破傳統的大膽設計。
鬱金香椅與扶手椅(1955-56)
「弗蘭克·蓋里(1929-)」
跳舞的房子(1996)
畢爾巴鄂古根海姆博物館(1997)
我們對於這位後現代主義大師作品的最大印象大概就是扭曲、雕塑般不規則的曲面造型。蓋里的這兩把椅子雖然都充滿曲線,實現的方式卻大不相同。瓦楞紙系列的椅子是做減法,將粘合在一起的多層紙板削減成需要的形態,而Cross Check椅子卻是將多根木條彎曲粘合而成。
紙板傢具誕生在上世紀60年代,只考慮成本低廉和運輸便利、卻不夠結實,蓋里使用層疊的瓦楞紙粘合的方法彌補了這一不足。與紙版傢具成本低廉的出發點不同,大師作品高昂的價格令人嘆為觀止。
瓦楞紙Easy Edge系列(1972)扭動椅子(Wiggle Chair)
Cross Check椅子(1990)
「安藤忠雄(1941-)」
光之教堂(1987-89)
來到亞洲。使用清水混凝土作為唯一材料創造獨特建築空間的大師,在設計椅子時也只用膠合板這一種材料來塑造他想定義的空間。
為了將安藤夢想中的椅子帶入現實,負責製造的丹麥的傢具公司不得不採用德國研發的全新技術,經過漫長而艱苦的實驗,最終通過一系列深度切割將三維膠合板能夠達到的曲率推向極限。
換言之,安藤在設計之初可能並不清楚當時所使用的膠合板成型工藝,不過在大師面前,沒有什麼不可以。
夢想之椅(2013)
「扎哈·哈迪德(1950-2016)」
扎哈設計的座椅同她的建築一樣富於想像力,大膽、獨特、前衛、充滿雕塑感。但以尺度而言,她設計的傢具相較於她設計的建築就太容易實現了。
阿布扎比表演藝術中心(2007-)
Belu長凳
「SANAA 妹島和世(1956-)|西澤立衛(1966-)」
金澤21世紀美術館(2004)
椅背分開猶如一對俏皮的兔耳朵,因其小巧、可愛、反傳統的外形,兔子椅大概是SANAA產品設計中最被人熟知同時也最受歡迎的一款,無論大人小孩有誰會不愛它呢?
兔子椅(2005)
建築師設計的椅子有什麼不同呢?因為不是自己所熟悉的環境,設計椅子時大師們往往不按常理出牌,創新的設計常常需要全新的材料與技術來實現,這又反過來為椅子的設計打開了新世界的大門。因為不墨守成規,成為了永恆的經典。
撰文_M2 | 編輯_惟斯
更多美好家居生活指南
※JBI攜手超人氣澳大利亞廚師「Curtis Stone」 打造游輪餐廳
※我家,一房八廳
TAG:尖叫設計 |