美國女孩只用一支記號筆，便在牆壁上創造出三維視覺幻象，把我們帶入一個迷幻遊樂場
對於立體與平面
你有甚麼看法？
如果給你一隻中性筆和一面牆
你會創造出什麼呢？
/ 洛杉磯視覺藝術家 Katy Ann Gilmore /
受到數學、建築、透視和空間幻覺的啟發
Katy Ann Gilmore將她對藝術和數學的熱愛
融入到她創作的令人驚嘆的作品中 ——
從雕塑到素描，到壁畫，再到裝置藝術
Katy Ann Gilmore Studio installation, 2018
Catenary Drip Number 4, 2018
Acrylic on Dibond, 77 × 44 in; 195.6 × 111.8 cm
Fold Number 12 , 2018
Acrylic on Dibond, 44 × 54 × 1 1/4 in; 111.8 × 137.2 × 3.2 cm
Catenary Drip Number 3, 2018
Acrylic on Dibond, 28 × 50 in; 71.1 × 127 cm
她的作品的獨特之處在於
她需要很多的靈感來自她的數學背景
與自然和藝術合併
導致複雜的圖紙存在在自己的空間
Fold Number 4, 2017
Acrylic on Dibond, 46.00 x 46.00 in
Catenary Drip Number 2, 2018
Acrylic on Dibond, 54.00 x 45.00 in
Fold Number 9, 2018
Acrylic on Dibond, 20 × 30 in; 50.8 × 76.2 cm
數學和自然與藝術相遇的地方
Katy Ann Gilmore, From Here to There (in progress), 2017. SODO Track, Seattle.
Fold Number 2, 2017
Acrylic on dibond, 39 × 54 in; 99.1 × 137.2 cm
Untitled , 2017
Acrylic on canvas, 36 × 36 in; 91.4 × 91.4 cm
「 我住在洛杉磯
來自印第安納州/伊利諾伊州
7年前我搬到這裡，愛上了這個地方
我非常喜歡戶外和徒步旅行
所以我一定要休息一下
讓我的大腦從工作室里解放出來
儘管如此，我有時還是會
在遠足時想到我最好的主意。:) 」
Gravitational Drip #1 , 2017
Acrylic on diabond, 41 × 25 in; 104.1 × 63.5 cm
Vanishing Point 7, 2017
Acrylic on Dibond, 21 × 50 in; 53.3 × 127 cm
Fold Number 6, 2018
Acrylic on Dbond, 44 × 56 in; 111.8 × 142.2 cm
將藝術和數學結合在一起
將普通的平面變成難以置信的三維幻象
Fold #13, 2018
Acrylic on Dibond, 13 × 17 in; 33 × 43.2 cm
Fold #14, 2018
Acrylic on Dibond, 92 × 185 × 3 1/2 in; 233.7 × 469.9 × 8.9 cm
Fold #8, 2018
42 × 96 in; 106.7 × 243.8 cm
Gilmore的作品中
有一些非常令人寬慰和滿足的東西
二維等分線的痕迹在畫布上蜿蜒而過
使人誤以為是三維的形式
也許正是這些流動起伏的線條的簡單結合
創造了令人驚嘆的山脈和戶外地形
在每幅作品的邊緣都加入了微妙的色彩陰影
讓每一幅作品都格外引人注目
Fold Number 10, 2018
Acrylic on Dibond, 17 × 34 in; 43.2 × 86.4 cm
Catenary Skew Number 2, 2018
40 × 90 in; 101.6 × 228.6 cm
Fold Number 1, 2017
Acrylic on dibond, 44 × 46 in; 111.8 × 116.8 cm
「 我在製作東西的過程中長大
但在中西部的壁畫中
我並不知道專業的藝術意味著什麼
從8歲開始，我就一直在寫日記
所以回過頭來看看我寫了多少次
我只想為我的工作「做些事情」是很有趣的
我感到無比的幸運
每天我都能醒來並這樣做！」
Portal Number 2
pen on 320 gsm paper, 20" x 30"
Suggested Planes, 2015
pen and watercolor on 100 lb bristol paper, 11" x 14"
5 by 7 Number 4, 2015
pen on 100lb bristol paper, 5" x 7"
乍一看
她那錯綜複雜的作品看上去是數字化的
然而，這些都是Gilmore小心翼翼地
用鋼筆和記號筆手繪每個細節
無論是巨幅壁畫還是小一點的紙畫
每一幅線條畫似乎都像是
從她選擇的畫布上跳躍出來的一樣
Amorphous Volume, 2015
pen and watercolor on 100 lb bristol paper, 11" x 14"
5 by 7 Number 42, 2015
watercolor and pen on 100lb bristol paper, 5" x 7"
5 by 7 number 58, 2015
pen and gouache on 140 lb paper, 5" x 7"
「 大約七年前我開始大量畫畫
我剛從中西部搬到洛杉磯讀研究生
我沒有車，沒有錢，也沒有很大的工作空間
這確實限制了我的材料和靈活性
我發現，無論我在哪裡，我都必須讓我在工作室
所以繪畫是一個探索的完美媒介
我和我一起做項目，儘可能地工作
我同時全職工作，所以我也會利用午休時間畫畫
然後，隨著生活開始穩定下來
我開始使用更多的3D / 安裝術語 」
Square Shift 3, 2015
pen on 100lb bristol paper, 5" x 7"
Square Shift 10, 2015
pen on 100lb bristol paper, 5" x 7"
Topographical Peaks, 2015
watercolor and pen on 100 lb paper, 10" x 13"
Gilmore在伊利諾斯州格林維爾學院
獲得數學、藝術和西班牙語學士學位
在加州阿祖薩太平洋大學
獲得視覺藝術碩士學位
Gilmore的跨學科背景
導致了一種獨特的、高度方法論的藝術創作方法
她的作品經常被數學公式、圖表和方程式所規劃或啟發
結果產生了不同尋常的
與透視有關的形狀和圖案
「 我目前深受
地形、二維、垂直平面之間的關係
及它們在三維空間中的變形的影響 」
Cube Terrain, 2016
4"6" x 5"10", private apartment in Detroit, Michigan.
「 藝術和數學一直是我生活中的重要部分
我在成長過程中一直在做一些事情
除了數學，我對建築和建築也有著濃厚的興趣
數學越高，越抽象
你處理的不是數字，而是概念和問題
我真的很喜歡它，尤其喜歡非歐幾里得幾何
當我追求自己感興趣的想法時
看到它們自然地交織在一起，感覺很有趣
我喜歡藝術
你擁有的任何興趣，無論看起來多麼不同
都可以在你的成就中融合在一起」
Cube Membrane
pen on 100 lb bristol paper,11" x 14"
Gilmore主要以黑白的方式工作
使用直線和曲線的組合
筆直的線條巧妙地畫出銳利的角度
創造出三維空間的錯覺
而曲線線條則被用來顯示傾斜和山峰
就像地形圖上的等高線
在其他作品中，Gilmore畫出了緊湊的、細長的線
看起來像多個線圈，從織物上鬆散地懸掛下來
其他作品被渲染成數百個手工繪製的三角形
形成了網狀的網狀結構，覆蓋了有趣的3D形狀
「 我通常在我的寫生簿里開始寫一些亂七八糟的想法
無論我走到哪裡，我都會隨身帶著一本書
所以當這些想法出現的時候
(我往往會在開車、散步或徒步旅行時得到很多東西
基本上是在我的思緒漫遊的任何單調的活動中)
我把它們畫出來
從那裡，我挑選出優勝者，將其發展成更好的草圖
從那裡，我挑選了一小群優勝者
他們被製成從紙上剪下來的形狀
基本上就是完成作品的縮小版
然後，我會對它們進行分類和排序
看看哪些是我認為在更大範圍內最有效的 」
Divide, 2016
12" x 23", private offices in Seattle, Washington.
每一幅線圖都是用鋼筆和記號筆精心手繪的
「 我認為每一種職業都帶有一種恥辱感
不幸的是，藝術中最常見的一種
就是沉思、情緒化、飢腸轆轆的藝術家
我不適合那種模式，我知道很多藝術家也不適合
我敢肯定你會找到一個
鬱鬱寡歡、情緒化、飢腸轆轆的會計
當我談到我的工作時
我指的是不同職業的人如何對待他們的工作
我對待它就像對待過去的任何工作一樣
工作時間更瘋狂，但更靈活，但它仍然是一份工作
我喜歡我的工作，但顯然每個人都有不想工作的日子 」
她的迷人的數學藝術
用透視法和技巧來觀察那些似乎
從畫布上跳來跳去的形狀和線條
她的畫作為原本平凡而平坦的空間
增添了幻覺和背景
Parallel Divide, 2016
20" x 9" and 15" x 3", Cordesa Fine Art, Los Angeles, CA
你可以看到
她利用幾何學來培育她的有機形體
並將它們與自然結合在一起
就像一張地形圖
Gilmore被我們對空間的感知關係所吸引
通過相交的線條和簡潔的平面幾何來表達世界
創造出遠遠大於其最小部分之和的空間印象
State of Dissolve, 2015
10" x 15", campus of Greenville College in Greenville, Illinois.
在自然的地形和建築結構的啟發下
Gilmore將生活形態的可塑性
提煉成線性、二維的地層
利用時間和空間的最複雜的經驗印象
並將其還原為圖形、光學現象
在視覺領域
Gilmore繼續考慮這些二維平面的相互作用
如何創造沉浸式的三維空間解讀
並通過實驗的尺度變換和安裝
探索新的現象學可能性
From One to the Other, 2016
32" x 32", Uber Offices, Palo Alto, CA
Through Cordesa Fine Art and Assembly Design
Gilmore的美學和創造力
具有戰略性、控制性和邏輯性
是由這種對數學工作方式的方法論依賴所構成的
Gilmore拒絕排除主義範式
認為藝術和數學之間存在著明確的分歧
他更願意保持開放的態度
接受學科之間富有成效的交叉
Unraveling Net, 2016
9" x 27", Networks Cafe in Burbank, California.
Photos by Mark Skovorodko
Mural completed through Branded Arts
用記號筆作畫，或直接在牆壁上
創作大型的、特定於場地的壁畫
以及紙上的筆和墨水
Gilmore最終是在繪製空間
通過線條、網格和小的交叉部分
將它畫成存在
從而使得切向關係
得以出現並通過過程來解決
Path Number 10, 2016
Pen on paper, 10 × 8 in; 25.4 × 20.3 cm
Portal Number 1, 2016
Ink on paper, 20 × 18 in; 50.8 × 45.7 cm
To Another Parallel , 2017
Acrylic on dibond, 21 × 21 in; 53.3 × 53.3 cm
她的作品的視覺，以及它們
定義維度和視角的衰退和出現的方式
都依賴於消極空間的戰略允許
就像依賴於形式的限定一樣
Gilmore對可見和不可見的感知的迷戀
顯然要歸功於她對科學和哲學的興趣
看不見的事物最終塑造了我們的經驗能力的可靠性
而這種對系統性偶發事件的認識
允許我們接受和綜合視覺現象
是她的研究不可或缺的一部分
Dissolve Number 1, 2016
20 × 16 in; 50.8 × 40.6 cm
她的美學和創造力
是由這種對數學工作方式的方法論依賴所構成的
具有戰略性、控制性和邏輯性
Draped Peak, 2015
pen on 140 lb paper, 11" x 14"
Sky Cube, 2015
pen and ink on 140 lb paper，11.75″ x 16.5″
Vertically Shifting Landscape, 2015
pen, watercolor, and acrylic on 120 lb paper, 30" x 40"
Gravity"s Day Off
pen on 320 gsm paper wrapped over panel, 12" x 12" x 1.5"
Gravity"s Day Off (Alternate View)
pen on 320 gsm paper wrapped over panel, 12" x 12" x 1.5"
她對建築的興趣，無論是空間的還是學科的
都揭示了對這個世界的根本的好奇心
這是自然的，也是人為的
雖然她的作品以手繪為基礎
但她的作品經常使用數學公式、圖表或方程式
來達到預期的最終結果
正是通過系統的應用
她的作品揭示了感知和經驗的本質
Stretch Number 1, 2016
pen on 300 gsm paper，16″ x 20″
Dissolve Number 3, 2016
pen on 300 gsm paper，8″ x 10″
Connected Vertices Number 4, 2015
pen and acrylic ink on 140 lb paper，5″ x 7″
Projected Terrain, 2015
pen on 140 lb paper, 24" x 36"
Katy Ann Gilmore在牆上創作出的山形畫
近看你可能覺得沒什麼
只是很有耐心的繪畫
但是退後兩步看可是立體的山形唉！
間距、縫隙寬度不同，大小不同
打造出牆上的立體山形
Topographical Expanse,2015
pen and ink on 120 lb paper,30" x 40"
Topographical Planes Receding in Dimensional Field, 2015
pen and acrylic ink on 120 lb paper, 30" x 40"
Path Number 1, 2015
pen on 300 gsm paper，14″ x 20″
Path Number 2, 2016
pen on 300 gsm paper，8″ x 10″
State of Dissolve, 2015
Mural on the campus of Greenville College in Greenville, IL. Montana acrylic marker on wall，10 ft x 15 ft
將山臨摹得唯妙唯肖，要完成這種大幅作品
不僅耗工費時、費體力，還要對作品很有熱情
才能堅持完成
除了這花費三天在牆上的創作之外
平時Katy Ann Gilmore也是穩紮穩打以地形為主軸
創作系列作品
Topography Over 2D Plane, 2015
pen and acrylic ink on 140 lb paper, 5" x 7"
Land Slice, 2015
pen on 140 lb paper, 18" x 24"
Revealed Interior, Melting Exterior, 2015
pen and watercolor on 140 lb paper, 11" x 14"
State of Dissolve, 2015
Mural on the campus of Greenville College in Greenville, IL.Montana acrylic marker on wall，10 ft x 15 ft
Parallel Planes Intersecting Landscape, 2015
pen and acrylic ink on 140 lb paper，24″ x 36″
Katy Ann Gilmore的作品
既不是裝飾，也不是比喻
嚴謹的抽象作品遵循著一種不同的宗教
更符合禁欲主義和科學，而不是華麗的虛
她的手繪作品依賴於數學系統和圖表
儘管幻像空間的幻想相當令人信服
但這種設計只是樂趣的一半
5 by 7 Number 1, 2015
pen on 100 lb bristol paper, 5" x 7"
Bent Number 1, 2016
pen on 300 gsm paper, 16" x 20"
Bent Number 2, 2016
pen on 300 gsm paper, 14" x 20"
Dissolve Number 2, 2016
pen on 300 gsm paper, 14" x 20"
Catenary Galaxy Number 1
pen on 320 gsm paper, 14" x 20"
Catenary Galaxy Number 3, 2016
Pen on paper, 20 × 14 in; 50.8 × 35.6 cm
Gilmore的視野是一個
充滿了不協調的地形圖片段的光學遊樂場
她的畫中隱含的空間以它們的不可能來戲弄人
但卻以微妙的線條渲染來回報
這些線條渲染既細緻又富有美感
幻象在白色的畫廊牆壁上無重力地漂浮著
這是與空間的概念相結合的二維拼圖
The Shape of the Air, 2012
aluminum screen and cotton thread, 5" x 6" x 12"
如果在現場體驗這些作品
會極大地增強作品的獨特性
因為它們獨特的形狀和形式
在相互關係中得到了提升
Matter and Void
Schedule 40, 2013
PVC and cold rolled steel rods, 24" x 44" x 7"
Gilmore在智力練習和物體製造之間
取得了獨特的平衡
她不僅成功地將兩個立體世界巧妙地連接起來
而且成功地將藝術和數學的學科連接起來
Between Realities, 2016
construction debris netting, fishing line
Gilmore對空間結構的興趣也延伸到三維媒體
除了完成對 Facebook、Uber 和 Vans等公司
客戶的幾項高知名度的壁畫委託
她還從許多不太可能的材料
(包括織物和紡織、橡膠線、鋼球鏈等)
中創造了雕塑裝置
The Persistence of Gravity, 2013
mason line and wood, 1" x 3" x 8"
Steel Rods in Space, 2012
cold rolled steel rods, steel tie plates, 3" x 9" x 22"
受到複雜系統的啟發
人類的大腦可以通過視覺線索的綜合
來體驗和感知身體
Gilmore創作的挑戰我們的位置感的作品
來揭示無盡的發現和視覺的潛力
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鳥人與魚整理編輯
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