婁藝瀟，靈魂在發光
人在做自己喜歡的事情時，真的會發光。
看婁藝瀟就知道了。
就在今晚，《幻樂之城》播出第四期。
幾位嘉賓輪番登台，連唱帶演，幕幕精彩。
一眾玲瓏身影和動人嗓音中，婁藝瀟是格外鮮活的那一個。
這種鮮活，來自於她不著痕迹的表演方式，也來自於她講述的這個「尋常」故事：
心懷夢想的女孩，拒絕一切捷徑，通過自己的努力一步步站上舞台中央。
當聚光燈打在她精緻臉龐，觀眾目光為她迷醉痴狂時……
她卻想起那段被舍下的愛情，那個說了「再見」的戀人。
千言萬語化成一首
《好想他》
，淺吟低唱間是訴不盡的繾綣懷念。一抬眉一垂淚，曾經青澀糾結的女孩堅定地長大了。
像這樣兩難的選擇，總容易讓人心有戚戚。
因為，生活里看到的「範本」太多。
愛情與夢想，事業與生活，似乎總要二中擇一才能收穫所謂的成功與極樂。
大眾心目中，做藝人就更該有所「犧牲」。
果真如此？
角色是這樣沒錯，可婁藝瀟自己卻偏不認這個「邪」。
進入演藝圈十年，她沒有一刻把本真的自己從生活中抽離出來。
即使這個夏天很忙、很累——剛發了專輯《LOURA》，錄製了《幻樂之城》，這幾天還要趕赴各地宣傳電影《愛情公寓》。
她自己逗趣地總結：
「閑的時候，之前滿世界玩。忙起來，全撞一塊了。」
但忙歸忙，步履匆匆間滿是充實的節奏。
採訪時間是晚上9點，婁藝瀟剛從英國飛回來，還在倒時差。
說好的微信語音，她主動提出打開攝像頭。
於是，我看到網路那一端的她把自己陷進沙發里，找到一個角度放好手機，然後回味最近的工作狀態與心情。
很放鬆很認真，情緒生動而真實。
連我們聊到的細節都十足接地氣：
拍戲時因為吃太好長胖了；總被「奇怪」的事情戳中淚點；一個人背包去旅行；想帶大學同學一起演音樂劇……
她的那些大快樂與小煩惱，乍聽起來跟普通女孩也沒什麼兩樣。
可再細細品味，又確實有所不同——
她更篤定，更會捕捉微小的樂趣，在某件事上又格外有使命感。
相比其他文藝工作者對矛盾與激情的追逐，她樂於享受生活的平凡與驚喜。
從不把自己當大明星，也不會放低自我。
就這樣，順其自然又儘力而為，活成了自己想要的樣子。
01.「19歲」
2009年的夏天，情景喜劇《愛情公寓》播出，「胡一菲」由此進入大眾視野。
很多人不知道，這部劇也是婁藝瀟的
熒幕處女作
。拍攝時她才19歲，正在上海戲劇學院讀大二，對表演還沒有具體概念。
剛拿到劇本時，她有點「懵」：
「這是電視劇？這戲能播嗎？」
19歲演27歲，是第一重挑戰；面對一群還不太熟悉的人，要演出潑辣剽悍的「大姐大」人格，是第二重難關。
第一場戲，胡一菲一手拿著菜刀、一手舉著對講機，一個人站在那兒指揮現場所有人。
導演喊「cut」後，她整個後背都要濕了。
「太青澀，太緊張了。」婁藝瀟如今回憶起來，那天的場景躍然眼前。
那一刻的她，完全沒想到自己會隨著角色走進大眾視野，成為備受矚目的明星。
隨著《愛情公寓》走紅，胡一菲成為了國產劇中難得的霸氣御姐的代言人。
形象和性格都討喜，她的戲份也越來越多。
漸漸地，婁藝瀟被貼上「幹練潑辣」、「最強女博士」的標籤。
但只要接觸過她本人，就會發現，她和戲中的胡一菲有相似的地方，但不同之處也很多。
「我跟一菲都是那種很堅強的人，然後很善良，非常善良。當然有不一樣的，可能偶爾我比較文藝？
（輕笑）
」婁藝瀟自認賦予了胡一菲生命，而同時，這個厲害的女博士角色也教會她學無止境，
「無論到任何時候，都不能自滿，還是要繼續拼搏。」
十年後再演《愛情公寓》電影，婁藝瀟同樣有過遲疑。
結果導演韋正一句打「感情牌」的話，立刻打消她所有疑慮。
和老友們再相聚，她笑著形容，「每天都跟過節似的」。
可事實上，拍起來比當年拍電視劇難多了。
最難的地方在打戲——
為了保證大部分戲能親身上陣，婁藝瀟提前去特訓了兩周。
40多度的高溫棚內，沒有空調，她天天跟武行兄弟們一起訓練、套招，還要吊威亞。
一系列高難度動作做下來，受傷是家常便飯。
當我問起哪裡受傷，她輕描淡寫，還不忘開自己玩笑：
「在開拍前就摔了後腦勺。（當時想）萬一腦震蕩了，拍不了了怎麼辦？還好後來，謝天謝地，我沒有變傻。」
沒變傻，但是有變胖，這是婁藝瀟最「怨念」的地方。
因為拍戲時大家相處太好，總忍不住去聚餐，結果都吃胖了。
她大呼自己「悲劇」：
「我兩三天不吃，就瘦，一吃起來，馬上就跟吹氣球似的胖起來。而且就胖臉……」
身材胖瘦，果然是每個女生都在煩惱的課題。
還沒等我感嘆她的坦白，她那邊又「慶幸」上了。
「比較挑戰的就是打戲吧，擔心受傷。後來我就覺得，胖也有胖的好處，抗摔啊。」
一句話說完，我們倆忍不住對著手機大笑。
那一瞬間，眼前的婁藝瀟可愛極了，乾淨澄澈得彷彿還在19歲的夏天。
02.「眼淚」
《愛情公寓》拍完，婁藝瀟有意識地避開了同類角色。
《愛情悠悠藥草香》里心地善良的黃採薇、《鹿鼎記》中刁蠻任性的建寧公主、《愛情珠寶》里一人分飾兩角的高難度演出、《忘情歌》中勇闖上海灘的復仇歌女「程嬰」……
她一個人在圈子裡摸爬滾打，辛酸不少，但極少拿出來說。
拍《葯香》時，腿受傷了，需要拄拐，但礙於工期不能打石膏，還得正常上工。就這麼拖著殘腿落下了病根。
《忘情歌》最後一場殺青戲，她穿著裙裝，吊威亞全身懸空在橋的護欄外面，全靠搭檔拽著手才不會墜入冰冷河水。
圍觀群眾一陣讚歎「藝高人膽大」，她卻覺得是職責範疇，沒什麼好自憐，哭也頂多自己一個人時淚水在眼眶裡打轉。
婁藝瀟自認哭點很奇怪。
「別人感動的點哭，我不一定哭。莫名其妙的點，我在掉眼淚。」
這次拍《愛情公寓》電影時，到最後一場群戲。
她看著一張張熟悉的臉，想到可能有人先殺青了，「下一次這麼幾個人聚在一起拍戲，又不知道是什麼時候了，也不知道還有沒後續……」
她站在那兒，哇哇地流眼淚，把導演都驚著了。
明明是一段勵志戲碼，她哭到眼圈、鼻子通紅，自己回想起來都覺得有點好笑。
可真要細說，這些「奇怪」的哭點都源自她對生活、對朋友、對人類情感的極度敏感的
共情能力
。閨蜜鄧家佳結婚那天，婁藝瀟全程陪同。
在一個「莫名其妙的點」，她又哭了。
「也不是宣誓的時候，也不是什麼重要的時刻，我倆在從休息的地方到婚禮現場，路過一個小山坡的時候，著急忙慌的，害怕太陽要下山，來不來得及，她在那一直說的時候，我就突然哭了——『天哪，你要嫁了』。她說你這個時候哭什麼，我還沒有上場呢。快把眼淚收回去好不好？」
越是看似稀鬆平常的時刻，越是蘊藏著重如千鈞的變化。
婁藝瀟無比在乎那一點點轉瞬即逝的變化。
「就當那個夕陽透過她的頭紗，她在那著急催進度，我突然一下子就覺得她要嫁了，眼淚就控制不住了……」
她無數次捕捉到那些細小而重要的情感，把它們投諸表演，也反饋給生活，這才成就了愈加豐富細膩的自我。
03.「聲音」
音樂劇專業出身，讓婁藝瀟對聲音的掌控力強過一般演員。
去年，她在《跨界歌王》中的多變表現，讓很多觀眾第一次意識到，這個瘦弱的女孩原來有這麼大的能量。
既能挑戰邪魅狂狷的「哥特女王」，也能還原仙氣十足的「白玉蘭」仙子，從造型曲風到演繹風格，每一期都有亮點。
專業到什麼程度呢？
當時甚至有網友懷疑她假唱。
逼得節目組從幕後到評審個個出來為她澄清。
婁藝瀟自己總結，她有比較強的對
聲音的複製和塑造能力
。
「一聽就會把別人的聲音copy到我的腦子裡，然後再傳達出去。」
打小練童聲合唱，她學會了去追逐聲音的統一；後來學音樂劇，她又懂得「聲音要為角色去服務」，因此美聲、通俗、嘻哈、流行等唱法中轉換自如。
在上大學時，聲樂老師就給她冠上了「聲優」的名號。
那時她自己還沒發現這個特長。
直到後來多加練習，又上了《聲臨其境》，全國人民都知道了，婁藝瀟真可以去做專業配音。
印象最深的是她為《赤壁》里的小喬配音，模仿林志玲溫柔嬌嗲的聲線，從口型到語氣、甚至呼吸都神還原！
一句「萌萌，贊起來」直接衝上熱搜，到現在還不斷有人轉發誇讚她的獻聲。
哪來的什麼無心插柳，多的是你不知道的天賦與努力。
四年音樂劇學習，讓婁藝瀟在表演上更易把握節奏，能抓住重點。
「音樂劇跟音樂相關，跟舞蹈相關，它是一個唱跳演型結合的一個東西。所以我覺得從小學音樂，包括我音樂劇專業畢業，對我的表演節奏，表演呼吸，台詞的功底，都有幫助。」
粉絲們都知道她愛唱歌，但未必了解她對音樂的重視程度。
節目上，婁藝瀟認真告訴全世界，自己要當一個真正的
歌手
了。果然——
新專輯從籌備到錄製完成，經歷一年之久。
她自己精心挑選每首歌，自己作詞，參與後期編曲……
不為名利，為的是自己喜歡，也給喜歡自己的人留個紀念。
「我自己是盡心儘力的，我不想讓別人覺得你是演而優則唱。起碼就是跟大家認認真真地表達一下我喜歡的音樂風格。」
有的歌連母帶都做好了，但因為編曲她不滿意，就全部推翻。
「再自己另去找編曲團隊，去一點點跟他們滲透我想要的東西。因為詞也是我自己寫的嘛，所以最後就是磨來磨去的才出來。不滿意的我就是要慢慢弄。」
一首歌一首歌「磨」下來，讓婁藝瀟這張《LOURA》與市面上的唱片氣質不太一樣。
尤其是她自己作詞的《海市蜃樓》：
「是誰長著編神話的嘴
慾望和邪惡讓 美杜莎在恨里沉睡
就像 優雅的魔鬼
不露痕迹說謊言也柔情似水」
詞眼文藝，也極有畫面感。
整張專輯一起聽，倒像是婁藝瀟在你腦海中演了一出音樂劇。
有戲劇衝突，有豐富情感，也有不需藏起的鋒芒。
不奇怪，畢竟，音樂已經如同血液在她的身體里奔涌流淌。
音樂劇於她，是一顆砰砰跳動的初心。
04.「初心」
在參演《幻樂之城》前，婁藝瀟已經有半年未安排影視工作，專心投入音樂劇《周末戀曲》的演出。
這是音樂劇大師安德魯·韋伯的首部中文作品，表演難度與壓力可想而知。
事實上，連通過面試爭取角色，都需通過重重考驗。
婁藝瀟自己都忘了參加幾輪面試。
「好多輪，你想像不到的。一開始我見他們導演，先要知道你這的聲音底子，你這個氣質怎麼樣；然後派聲樂老師給你上幾節課之後，再看看你的聲音有沒有什麼變化……就是這樣，一輪輪重重考驗。」
整個過程中，她把自己放回到當時學生的心境
「人家英國人也不會覺得你是明星或者你有人氣，我就讓你。這是獨角戲，你扛不下來就是抗不下來。所以真的是把自己打回原形。從去年年底我就去各種面試，唱歌面試，戲劇面試，體能面試……我得去證明自己我可以完成，人家才選定我來演這個戲。」
通過嚴格選拔拿到角色之後，考驗才剛剛開始。
《周末戀曲》中，婁藝瀟獨挑大樑。
她一個人要在舞台上在65分鐘內演唱24首歌曲，沒有台詞，所有的故事情節要靠她的演唱和表演來展示推進。
難是真難。
她從先期就和整個音樂團隊不斷溝通、修改、排練，場場必到，還經常盯著別的演員去探討請教。
為了更體現女主角的情緒轉換，她還參與改編歌詞，加一些細節修飾，讓觀眾看來更有層次感，也更真實。
長達三個月的重新演繹及50多天的集中訓練，最終換來觀眾席的一陣陣掌聲。
婁藝瀟很開心，但她總覺得，自己做得還不夠，還應該繼續，也必須繼續。
為什麼？
「使命感。」
在聊到音樂劇時，婁藝瀟多次提到「使命感」這一字眼，語氣表情也隨即嚴肅起來。
上戲音樂劇專業，婁藝瀟那一屆同班一共22人，畢業時找到對口工作的幾乎沒有，很多人「畢業即失業」，只能去拍影視劇、演話劇，還有不少人離開了藝術行當。
十年過去，市場依舊不景氣，「能演音樂劇的也就剩一兩個了，但也不是天天有戲。」
老同學聚到一起時，難免聊起這些遺憾。
婁藝瀟總覺得自己該負起這個責任。
一是對同學，要有凝聚力，不忘本——
「我記得我大學的時候跟同學們說過一句話，我說如果將來我混得不好就算了，但凡有點成就，有我一口飯吃就有大家一口飯吃。後來我們班同學說，我真的做到了。因為我每次進組，我都跟個副導演似的，跟人家推薦我身邊的同學，推薦我身邊的朋友，能不能讓他試試戲啊……按理這不是一個演員的分內工作，但每次都忍不住這樣。而且這次做音樂劇也是有這麼一個期許。」
二則是對音樂劇行當，要承擔起更多，所謂「使命感」——
「我就想盡自己的綿薄之力吧，用我的小小的名氣回來表演音樂劇，起碼讓關注我的人喜歡，讓觀眾們意識到，這個表演形式還不錯。這樣下去的話，有市場需求，學音樂劇的學生就有飯吃了。」
婁藝瀟笑著說，自己願意做「中國音樂劇發展史上的一朵炮灰」。
在燃燒的過程中，先讓更多人知道、了解有音樂劇這個形式在。
「即便每天這麼累，最多也就一千個觀眾能看到，推廣力度還是小。所以我在之後，包括接的節目也好，包括這次去英國音樂劇遊學，我都在積極地去促使這件事情。我們這次去還帶了個微綜藝去紀錄，向中國的觀眾去介紹音樂劇的台前幕後。」
然後，再逐步燃起中國觀眾對音樂劇的喜愛。
「中國的音樂劇演員收入很低，而且不是天天有演出。相對他們的藝術成就以及他們付出的辛苦，這些錢遠遠不夠……」
說著說著，她認真計算起一般音樂劇演員的收入，言語間流露著對身邊同學、師哥師姐，乃至所有音樂劇演員的心疼與尊重。
「戲又那麼好，專業又那麼好，真的想為他們做點什麼。」
正是這一點一滴想為朋友付出、為音樂劇本行付出的念頭，促成婁藝瀟把賺錢放到一邊，不斷去追求音樂相關工作，並把舞台上的自己修鍊到更好。
「我就是覺得如果我能燃起中國觀眾對音樂劇的喜愛，那麼有了市場需求量，也許演員們的酬勞是不是也會高一點。」
她打定主意，最好以後每年演一部經典音樂劇，繼續做一些傳播推廣，為其發展「鋪路」。
一提到音樂劇，她的眼睛亮亮的，整個人的姿態也更篤定鄭重。
雖然總開玩笑說自己願意做「炮灰」，但那樣為心愛的事情燃燒著的她，反讓我看到了花火盛放的美麗。
是個真正心有小宇宙的人吶。
05.「靈魂」
翻看婁藝瀟的微博，她的日常甚至比工作密集期還「忙」。
一年中小半時間會飛去全世界各地遊玩。
拍照，看錶演，吃好吃的，還會順帶寫「旅遊札記」反饋給粉絲。
待在家裡也閑不下來：
擼狗上課會朋友，自己買菜做飯開美食趴……
生活豐富漂亮，如同傳說中那種「別人的生活」。
誰看誰羨慕。
當我問她怎麼做到「工作生活兩不誤」，收到一個意外的答覆——
「這本來應該就是一個兩不誤的事啊。」
她拿旅行舉例，認為多走出去觀察、多體驗，對表演也有幫助。
「眼界會更寬，心態會更好。就會覺得其實目前一些你的小困擾，所謂的悲傷，那都不是事兒……很小，非常小。」
婁藝瀟有著一般人少有的豁達心境。
在需要或者自己想要掌握某項技能時，她就認真去練習。
能唱歌，會跳舞，聲樂考級九級，鋼琴七級，還是競技健美操項目的國家二級運動員。
直到現在，她還會因為個人興趣跑去學畫畫、吉他、插花……
真真是技多不壓身，把自己練成了一個多重身份於一體的
「斜杠藝人」
。
這些技術活絕不會反過來成為促使她去爭、去拼的重負。
她的骨子裡刻著自由與自我的基因，無論何時，都清晰明了自己想做的事情。
至於計劃什麼的，「順其自然」。
她只需要清楚前行的方向，其他的，「隨緣」。
不怕緣分捉弄？
有她這樣豐富的靈魂，自然不怕。
因為靈魂足夠豐滿，她才不懼調笑自己「從來沒幻想過大紅大紫」；也不會為自己設限，一直在探索新的可能。
她在人生旅途中活出了精彩而新鮮的自我。
近一小時的對話，我們從演戲唱歌聊到人生哲學……
婁藝瀟半開玩笑地給自己下了個結論：
「我覺得我挺自豪的一點，不是因為我的成就，不是因為我多麼偉大，而是我的心態巨好。」
採訪之中，只覺得這心態是指能感染到人的積極開朗、隨遇而安，就連作為採訪者的我，都被她「逗」出一陣陣大笑。
而現在回味起來，卻品出在豁達之上的寵辱不驚、率性通透、以及使命感賦予她的真誠執著。
交談中婁藝瀟「放下」一句話：
「將來音樂劇在中國一定會工業化的。你幫我記下了。曾經有一個女演員放下過這句話，她願意做中國音樂劇發展史上的一朵炮灰。」
看，現在我「白紙黑字」記下了這段話。
可是我必須要說：
姑娘你才不是「炮灰」，而是綻放在夜空的花火。
即使煙霧消散，那一瞬的美麗光亮，也足以被記掛住，給看到的人帶來希望。
作者系網易新聞、網易號「各有態度」簽約作者
一個zan=喜歡婁藝瀟~
?
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