啟發無數經典時尚的高訂大師：布料雕塑家Madame Gres格雷夫人

原標題：啟發無數經典時尚的高訂大師：布料雕塑家Madame Gres格雷夫人

「沒有外表完美的女人，也沒有丑得無可救藥的女人──每個女人都擁有屬於自己的美。我喜歡讓每個女人看起來高貴優雅，具有夢幻的美好身材，腰圍纖細、胸部提高，我想讓人們對為衣裙覆蓋著的身體產生遐想。」 – Madame Grès

說到在時裝史中大放異彩的大師們，我們總是能掐著指頭念出如Christian Dior、Yves Saint Laurent或Hubert de Givenchy等閃閃發亮的名字，傾心於他們巧手打造的每一套高訂禮服，像在吟誦詩歌般地膜拜他們畫下的每一張手稿，只因他們的縱橫才氣已超越世俗凡人，他們設計出來的每件華服，都是值得親眼見證的經典。

然而，時裝史中卻鮮少提及曾擔任巴黎高級時裝工會（Fédération de la Haute Couture et de la Mode）14年主席、同樣以高訂服打響名號的Madame Grès（格雷夫人）──這位曾被《Vogue》主編Diana Vreeland稱讚「她的才華為時尚打開另一個世界」的高訂大師，以非傳統的褶襉工藝、獨到的剪裁手法與大膽無畏的突破精神，在百家爭鳴的20世紀風尚潮流中開闢一支清流，帶著極簡主義的透明和創新結構的力道，以「雕塑家」之姿提出對傳統制衣技術的溫柔叩問，其令人過目難忘的作品不僅啟發Azzedine Ala?a、Sophia Kokosalaki、山本耀司等傳奇設計師，至今仍然深深影響著時尚界的美學發展，稱她為當代經典時尚的啟蒙者，一點也不為過。

#1

以雕塑家身分走入時尚界，用希臘美學改寫法式高訂

從未受過正統服裝教育的Madame Grès（原名Germaine émilie Krebs），原本是為對雕塑情有獨鐘的才華女子，卻因父母認為雕塑家這職業「有違其淑女身分」，最終將目光轉向時尚界，開始學習立體剪裁，並在一次因緣際會之下，得到向巴黎高級時裝工會展示樣衣的機會，最終靠其如雕塑般自然流動的特色剪裁，贏得眾評審首肯，從而與朋友Juliette Baton共同建立高訂品牌「Alix Baton」（ Madame Grès在1937年嫁給俄羅斯畫家Serge Anatolievitch Czerefkow，並改名為Alix Grès）。

硬若石膏的雕塑，與軟如絲綢的服裝，對Madame Grès而言，是世上所有美麗事物的集合名詞，而以布料延展、堆疊出宛若雕塑線條的刻鑿痕迹，更是兩種藝術領域結合所孕育的結晶，實現在Madame Grès以古羅馬和希臘風格為創作靈感的垂墜服飾中，以親密貼合身體的褶襉和如瀑布般垂掛肩上的披肩，形塑出Madame Grès心中完美女人的樣貌。

如此獨特的剪裁手法，打破了法式高訂「於合身版型上加上罩裙、並分片縫製」的潛規則，以不裁布、不打版的方式，直接在模特兒或制衣人台上扭轉、堆疊、捏塑出服裝結構，就如一位雕塑家使用黏土塑造立體物件那般。Madame Grès認為布料擁有自己的個性與靈魂，與其命令它們該做什麼，不如尊重其自主性，讓其依照自由意願伸展、在女體上活出最自然的生命型態。

#2

於顛簸流離的歲月中，展現非凡的愛國精神

Madame Grès的雕塑感服裝廣受法國上流女伶青睞，好萊塢女星如Marlene Ditrichem與Grace Kelly都是她的忠實客戶。然而，Madame Grès的事業並為從此順遂──1940年，在納粹佔領巴黎期間，Madame Grès與Juliette Baton因撕破臉而離開品牌，而後又被朋友背叛、舉發其擁有猶太血統，Madame Grès的丈夫因此隻身逃到大溪地，留下Madame Grès獨自一人，帶著襁褓中的女兒遷徙南法；因身份問題無法前往理髮店的Madame Grès裹起了頭巾（之後便成為她的形象標誌），在異地展開新生活。

1941年，改頭換面的Madame Grès回到巴黎，開設自己的高訂工作室，當時的納粹軍官都希望Madame Grès能夠幫他們的妻子做衣服，但Madame Grès毅然回絕，並以一套紅、白、藍相間的澎裙禮服展現她的愛國精神。當然，她的工作室在這次展示會之後被政府強制關閉了，但事後她在1947年因英勇抵敵而被法國政府授予榮譽騎士勳章，也為這身浪漫澎裙增添更多歷史色彩。

#3

Couture Hippie：以斜裁垂墜技法，實踐異國服飾的基因轉殖

時至1950年代，Madame Grès的高訂事業蒸蒸日上，不僅推出受到印度之旅啟發創作的香水「Cabochard by Grès」，更於服裝系列中輸入異國服飾基因，如卡夫坦長袍大衣（caftans）、尼赫魯式上衣（Nehru Jacket）、和服（Kimono）、披肩、睡衣套裝等等，以新穎的東方服飾剪裁法，創造「Couture Hippie」系列，以羅緞、錦緞、針織羊毛、和一種名為djersakasha的喀什米爾羊毛布料，結合無接縫/脅邊（seamless）和斜裁（bias-cut）垂墜技術，賦予高訂服裝帶有東洋風情的全新面貌。

#4

時尚帝國雖已殞落，卻開啟後輩創作經典之路

Madame Grès對高訂產業的貢獻，讓她在1972年成功爬上巴黎高級時裝工會的最高位置，當了14年的主席，卻因做下錯誤的商業決定，導致一手拉拔茁壯的品牌面臨倒閉危機，並於1986年因繳不出會費而被迫離開巴黎高級時裝工會，雖然當時仍有Yves Saint Laurent和Hubert de Givenchy等好友給予財務支持，但Madame Grès的時尚帝國終究敵不過現實的殘酷，在1988年春夏服裝發表會後，Madame Grès失去了對公司的控制權，屬於格雷夫人的時裝傳奇也就此殞落。

儘管Madame Grès名聲不若從前，其揉合古羅馬與希臘服飾特色的高訂精神，仍為後輩設計師所深深惦記著，也因此促成了2011年於巴黎Musée Bourdelle博物館舉辦的回顧展「Madame Grès: Couture at Work」，展示Madame Grès從創作初期到1980年間的80件作品，藉由近距離欣賞這些美麗衣裳，讓後世得以對Madame Grès有更多了解。

「Madame Grès討厭趨勢潮流，她總是將自己放置於『流行』之外。Christian Dior以New Look塑造的新世界觀，或是Gabrielle Chanel強調女權的摩登剪裁，和Madame Grès所堅守的美學觀點，皆屬於完全不同的次元；Madame Grès更著重於向歷史取經，並使用前衛大膽的手法進行創作。」

策展人Karen van Godtsenhoven藉由這番話，帶出了Madame Grès無可取代的崇高地位，即便為時裝史所淡忘，Madame Grès那份以布料疊加出的法式優雅，仍然活在後輩設計師的一針一線之中。

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