「聯合限薪」VS「市場定價」，哪種才是抑制天價片酬的正確打開方式？

來源丨王錚看傳媒（ID:WZ-Media）

影視圈史上最強音周末檔：在電影導演協會也發布了《團結一致，自律自強，維護影視行業健康發展》聲明之後，剛剛過去的這個周末成了影視圈史上最強音周末檔。3大視頻網站、400餘家影視公司、中國電影導演協會對遏制「天價片酬」的聲明，既是「小崔手撕冰冰」事件引發政策面關注影視圈稅收不透明、片酬亂象後影視圈的自律響應，也是在資金面收緊、資本市場疲弱、用戶紅利衰退、作品創造力亟待突破的行業困境中，眾多產業參與者「求生欲」的集體爆發。

「天下苦流量明星久已」，但視頻平台、製片公司對於流量擔當的明星們的情感可謂愛恨交加。在「粉絲經濟」紅極一時的階段，流量明星對於拉動視頻用戶的爆髮式增長功不可沒，加上資本市場十分買單，流量小生小花們的價格才一飛衝天。周末的四大聲明中，導演協會的態度與平台、製片方有所不同，呼籲「行業需要發展，規則需要公平，從業者需要被尊重」，「影視業內的薪酬和製作經費等經濟問題、行業合同管理等問題，是市場行為，應該交由市場調節」。

「聯合限薪」VS「市場定價」，究竟哪種才是抑制高片酬的正確打開方式？我們從三個角度展開分析：

1、聯盟式自律規範適應影視業的分工與合作機制，遏制惡性競爭提升效率。

2、「聯合限薪」力度空前為市場作用的結果。

3、中國式影視聯盟背後的本土產業特色。

01 聯盟式自律規範遏制惡性競爭提升效率

除了導演協會，部分一線編劇等從業人員也表達了演員價格應該尊重市場定價的觀點；此外各類從業者對於幾大限薪聲明是否能夠落到實處，會不會再一次「雷聲大雨點小」淪為形式表示擔憂。畢竟流量高片酬的現象已持續幾年，行業表態也並非第一次。

2016年以來抑製片酬相關的指導意見與倡議

儘管行業聯盟形式的「聯合倡議」、「聯合聲明」尚未驗證效果，影視業界公司自下而上地以聯盟、協會等形式形成自律規範推動產業健康發展，將逐漸成為主流的行業秩序構建的方式之一；其背後的原因與影視行業特殊的分工與合作機制密切相關。

參考好萊塢成熟市場，「靈活的專業化合作「」是主流的製片模式：製片公司提供資金與發行，實行「製片人中心制「，與演員、導演、編劇等人才的合作往往通過演藝經紀機構、行業協會等中介機構推薦，簽訂一次性合同為主。由於製片各類人才組合的鬆散模式，決定了在好萊塢製片發行環節集中度較高的背景下，眾多演員、導演、編劇需要通過建立協會、工會機構，來代表從業者利益，與製片及平台方進行談判。

好萊塢主要的聯盟、協會有：電影電視製片人聯盟（AMPTP）、演員工會（SAG-AFTRA）、導演工會（DGA）、編劇工會（WGA）。各大協會都有明確的入會標準與規範，並為會員爭取合理權益，推動了產業秩序的良性規範，影響力巨大，因此在罷工等關鍵事件上對於會員的行為有強大的約束力。

國內影視產業的發展與好萊塢尚有較大差異，但在人才要素組織上同為「靈活的專業化合作」；在產業未成熟，從業機構眾多的發展階段，為了遏制惡性競爭，通過聯盟、協會的形式達成行為規範，有利於提升效率。如果僅僅由「市場定價」，不排除少數機構基於短期利益拉長惡性競爭的時間，實際上影響了行業的整體成長效率。

02 「聯合限薪」力度空前已反映市場定價趨勢

視頻平台、製片公司對流量明星高片酬詬病已久，在當前這個時間點聯手遏制力度空前，實際上已經是市場作用的結果。

視頻用戶紅利進入中後期：2017年下半年以來，愛奇藝、騰訊視頻月活用戶突破4.5億以後，進入平穩增長階段；愛奇藝用戶過去一年穩中有增，騰訊視頻用戶則已處於較為穩定狀態。三大平台中僅有優酷憑藉去年下半年《白夜追兇》、今年上半年《這！就是街舞》等爆款內容拉動用戶較快增長。根據CNNIC統計，2017年底國內手機網民數量為7.5億，其中城鎮網民數量為5.6億；視頻月活用戶數達到4.5-5億規模後已進入用戶紅利中後期。

數據來源：wind根據艾瑞等第三方統計

跑馬圈地粗暴模式過氣，流量擔當屢屢失效：「粉絲經濟」、流量擔當的火爆與2013年-2015年移動視頻高速發展同步；視頻平台處於用戶跑馬圈地的成長早期，用戶處於從電視頻道轉向移動視頻的體驗新鮮期。社交化傳播的普及，快速打造流量明星，並為視頻平台迅速收穫年輕用戶提供最便捷的模式。然而在視頻用戶規模化、體驗新鮮期過去之後，流量擔當已被市場證明屢屢失效，《擇天記》、《武動乾坤》、《甜蜜暴擊》均口碑、收視平淡。2017年以來爆款劇《人民的名義》、《白夜追兇》、《延禧攻略》等等以「良心製作」受到熱捧。移動視頻在發展早期跑馬圈地的粗暴模式已經過氣，適應市場口味變化轉向精良製作，也是當下大力遏制天價片酬的主因之一。

融資環境收緊，影視業去泡沫成為必然：儘管今年以來愛奇藝、bilibili紛紛在海外上市，融資環境收緊、資本市場估值趨於理性的影響已持續放大，視頻、內容產業鏈必須正視市場與資金面的考驗。某自媒體以「地主家也沒有餘糧了」比喻影視圈當前的普遍困境，去泡沫勢在必行，因此遏制最大的泡沫——高價片酬成為行業的共識。

03 中國式影視聯盟背後

周末檔四大聲明涉及三大視頻平台、400餘家影視公司、導演協會，為國內影視圈首次大規模聯盟式自律倡議。與好萊塢幾大聯盟、工會之間的常年談判、博弈相比，國內的產業表現出明顯的本土特徵：

1、流量明星佔據價值鏈高點，背後的產業邏輯是製片平台集中度過低。在好萊塢，往往是導演、演員、編劇工會面對製片方的不平等待遇進行抗爭，原因是少數的電視網平台、發行及製片公司集中度高，因此行業中的眾多參與者需要聯合一致。國內的局面恰恰相反，原因是製片環節仍然處於成長中早期，內容持續迭代，份額波動性較大，因此產業參與者眾多；低集中度使國內製片方面對流量明星議價力不足。

2015-2017年國內電影製片份額波動較大

2、影視業人才供給不足鉗制了視頻平台的發展。國內三大視頻網站與奈飛最大的區別之一，在於所處的影視產業環境差異巨大。奈飛於2012年確立首播戰略，2013-2014年即出品多部熱門劇集且在艾美獎成果頗豐，異軍突起的關鍵在於在好萊塢豐富的製片土壤上為優質的獨立電影製作方提供強大的互聯網發行平台，尊重專業主義鼓勵創作自由。好萊塢僅有頂級製片人有機會與六大簽約，奈飛則通過靈活激進的措施與大量獨立製片方達成合作，從而快速崛起，已有成為主流出品方的氣象。國內影視圈無論少數流量明星價格虛高也好、作品廣受詬病也好，癥結均來自於產業發展時間過短，以至於專業人才儲備不足；雖然三大視頻平台已經佔領廣大用戶的心智，內容出品仍面臨捉襟見肘的尷尬。

3、偶發性影視聯盟並非長久之計，聯盟協會專業化運作方可共贏。本次大規模的行業自律倡議效果值得期待；長期而言，遏制惡性競爭，推動產業共贏，解決包括稅收規範、片酬合理化、收視數據透明化，以及今年以來多次引起爭議的真人故事改編權等問題都牽涉到產業各環節的發展。借鑒好萊塢市場經驗，製片、導演、演員、編劇等不同環節建立專業聯盟、協會，進一步推動產業秩序的建立值得影視產業從業者思考。

喜歡這篇文章嗎？立刻分享出去讓更多人知道吧！