張藝興的演員路逆襲：黃渤撕碎他的偶像包袱在空中甩

從電影《三生三世十里桃花》到劇版《甜蜜暴擊》等作品口碑持續崩盤，「流量退熱」已經成為焦點話題。如今的粉絲繼續舔屏，而觀眾們趨於理性。而隨著「土偶」、「土創」等貢獻出一批批新的流量小生和花旦，享受著愛豆光環的不少昔日「鮮肉們」也都開始著手轉型回歸演員本身，而這個過程需要有揉碎偶像光環的勇敢。

我們之前聊過的《一出好戲》里被「青島貴婦」黃渤忽悠著參與演出的張藝興，完全擯棄掉顏值束縛後貢獻出演員路上目前最好的角色。大多人都拿顏值衡量演員，然而表演卻需要放飛自我。

粉絲的粉紅泡泡里會讓人膨脹，而老狐狸們的熏陶似乎才是正確的成長之路。

之前我們就已經寫過張藝興在《一出好戲》里的人物轉折，其實和他在《極限挑戰》的轉變一樣，最初因為被孫紅雷騙而委屈，後來逐漸習慣了遊戲規則。當然，電影里的生存之戰更加殘酷。

看這翹起的嘴角，長沙小驕傲式表演法。

而當和哥哥發生衝突時，張藝興的表演才真正顯露出來，得知哥哥中了彩票卻隱瞞自己甚至大打出手時，眼神里流露出的是難以置信和不理解。我陪你出生入死，你卻不肯跟我分享，讓人大寫的心疼。

到了後期逐漸黑化，張藝興的眼神中更多地是陰冷，三人發現大船時，他不願回到外邊的世界承受巨大的落差，這時再看眼神，後背一陣冷汗，讓人覺得為了留在島上他現在什麼事情都做得出來，隨著劇情繼續深入，演技有了更徹底的爆發。

按照愛豆們的路子，張藝興的這個扮相估計整個團隊要和劇組撕三天。要知道，有鮮肉為了一縷頭髮凌亂而拒絕拍戲，經紀人再三試壓不梳好，不上鏡。對於一些愛豆來說，演戲是給粉絲們展示「我多麼努力的攢作品」，大家瘋狂舔屏就足以。

張藝興被黃渤忽悠的加盟，也因為黃渤的面子更加信賴。還是那句話，演員和導演必須彼此信任才會有好作品。

黃渤連逼帶哄的讓張藝興加盟《一出好戲》，一方面是友情，另一方面是深知流量可貴。他深諳彼此的友情會讓張藝興信任，且突破。

在張藝興為數不多的幾部影視作品裡，好的合作夥伴一直都顯現尤為重要的作用。在孫紅雷的推薦下參與拍攝》《好先生》，張藝興當年的小跟班角色著實有點尷尬。彼時的他還習慣於歌手一定要完美無瑕，要讓歌迷心存幻念，但演員不破不立的規則他還沒熟稔。

其實這部戲，孫紅雷顯然是給了張藝興一些表演的啟蒙。而和他有過不少對手戲的關曉彤也同理在好的對手引導下，貢獻出截止到目前最佳的演技。

彼時的張藝興，和眾多流量小生如出一轍，沒有演技支撐的轉型只是一句空話，也被diss得落花流水。但是有一點是不能忽略的，孫紅雷給張藝興灌輸了一個很好的概念——不一定非要做大男主。

這種理念讓張藝興確實比起當下太多鮮肉上位即擔正的路數不同，《老九門》中出演二月紅讓大家看到了張藝興的變化。依然並非第一男主，眼神里有了內容。

或許是他的歌手buff加持，張藝興飾演二月紅這個花旦時在唱念做打中有了一絲媚意，演員的氣質由此就體現了出來。

相比《好先生》，看得出來張藝興在塑造二月紅這一角色時確實用了心思，從眼神的轉變就可以看出。演技這種東西沒辦法一夜從唐嫣變周迅，但有心告別傻白甜也能步步前進。

面對自己心愛的丫頭時柔情似水。

「痴二爺雨中求葯，悲丫頭紅顏薄命「的無能為力。所以《老九門》如同一道光照入張藝興的跨界之路。

But，如果認為僅憑著張藝興的努力就能成就今天的《一出好戲》，那你還是太天真了。既然是鮮肉，就一定會被流量裹挾，會被團隊建議為吸粉要擔正，為人氣要拍大IP。

做上絕對的男主角，演了從日劇翻拍的IP，《求婚大作戰》是張藝興演員路上不堪回首的過往。

偶像光環開掛一般的存在，張藝興在其中又變回了傻白甜的樣子。

看著自己心愛的姑娘挽著別人的手臂邁向婚姻的殿堂，此時他的表情是這樣的。

她不是你的青梅竹馬嗎！！！

先讓人看到了進步的希望，然後又變回和所有愛豆們毫無區別的表演模式。張藝興還被嘲是斷崖式演技。說句公道話，《求婚大作戰》這種偶像劇本子，你給25歲的周迅、陳坤來演，也基本就這樣，愛豆不能有太大表情，因為截圖會難看。

不少流量小生、小花的團隊基本不重視劇情如何轉折，但會仔仔細細盯著監視屏，用審視寫真的方式看劇情，睫毛都不能亂。這樣的運作，演員和導演談何信任。

《一出好戲》之前，張藝興在電影上也有過神坑，比如說《從天兒降》。純表演新人的張藝興和陳學冬、李小璐貢獻了影院里除開為顏值喝彩就靜默無言的尷尬。

當時，這部戲的導演的採訪更玩味，他說演員經常問他如何演戲，導演說「你看過劇本你隨便」，因為他要趕著哄戲裡的六個孩子。等於說，導演一早想好了演員們來貢獻顏值，小寶寶們負責賣萌，事實證明拍出來的說是部電影都會臉紅。

在演藝圈一直流傳著這樣一句話，「沒有不好的演員，只有不好的導演。「

所以許多時候，一味怪演員也真的不合時宜。比如說我們才說過不忍直視的《歐洲攻略》里，吳亦凡走路都要freestyle。但是他也曾在管虎導演的《老炮兒》里讓觀眾們看到過希冀。

而最近上映的《歐洲攻略》又把吳亦凡的演技推到了風口浪尖之上，吳亦凡加唐嫣能把梁朝偉拖到地上一起摩擦的演技再次成了吐槽的焦點。一方面，他們表演確實很稚嫩，另一方面，導演是否就是想要他們扮靚耍帥負責拉流量？

還有一方面，就是團隊沒有把關藝人的表演，認定要光環滿格就是美，卻忘了大家要看的是一部戲。

《一出好戲》上映後面對好評如潮，張藝興所說：「如果大家覺得好，80％的原因是導演的功勞。」

孫紅雷當初讓張藝興認識到並非一定要演男主角，黃渤則幫忙給張藝興破光環。黃渤的首部導演作品、藝人的摯友，只要藝人自己願意突破，團隊此時都會收聲。所以，這次表現算天時地利人和都佔全。

在大家愈發關注到演技時，能夠遇見黃渤的第一部電影作品，且有黃渤反覆現場改劇本，手把手教演戲。

不但設身處地的幫助藝興分析角色所處情景，慢慢帶他找到角色情緒，就連一些妝都要親自上手。

在劇組的時候，黃渤每天晚上都會給藝興在微信上留言，時不時就幾條幾十秒的語音發給藝興交流當天表演的細節之處，藝興演技的突破，也成為了兩個人最開心的事情。

這樣的認真，是他們彼此成就的原因。而認真也讓他們彼此願意放下自己。

比如戲裡要大口大口啃生魚，張藝興曾經以為只是像偶像劇里那樣啃啃假道具。

但是黃渤的態度就是你可以反覆念叨，該啃還得啃。

起初面對遍地的生魚不敢靠近，為了逃避吃生魚，藝興想出了不少辦法，最終都勇敢嘗試。因為黃渤的篤定，他必須上陣。

最終，這些畫面都給張藝興的表演加了分，這就是所謂的不破不立。

張藝興遇見黃渤，就好像吳亦凡當初遇見管虎，好的合作搭檔會建立出不同的信任感，敢於去突破自己。許多時候大家都會習慣在舒適區來回繾綣，需要對的人拉一把就能上一個新台階。

同理，當下的鮮肉們也好、戲骨們也好，最重要的是把關劇本和角色選擇，同時儘可能的與有共同默契的拍攝團隊。這樣才能出作品，不是匆匆幾個月，拿完片酬就收工。

《一出好戲》對於張藝興來說亦只是一次契機，突破偶像光環後絲毫不會拉低舞台上的愛豆光芒，反而人設本身會更加層次豐富。也只有放低自己，才可能會有一出好戲。今天就醬`

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