徐悲鴻：「人家都說我的馬好，其實我的貓比馬畫得好」

展覽名稱：

回望歸鴻：徐悲鴻抗戰時期繪畫作品展

展覽時間：

2018年7月31日至10月31日

展覽地點：

重慶中國三峽博物館

1978年5月發行的「T28」奔馬郵票，是建國後印發的第一套和生肖年份對應的特種郵票，比大名鼎鼎的「猴票」還早了兩年。這一套郵票共十枚，外加一張小型張，全部取材於徐悲鴻不同時期所繪奔馬圖，打了個屬相的擦邊球。生肖文化算是「四舊」，此時思想雖未完全解凍，但民族的心跳卻已隨著時令的春天一起澎湃。

T28中小型張的票面來自1942年大暑之時徐悲鴻在重慶涼風埡所作《六駿圖》，原作此刻正在重慶三峽博物館「回望歸鴻：徐悲鴻抗戰時期繪畫作品展」里展出。山城伏夏炎熱依舊，的的馬蹄聲自戰時烽火中傳來，也堅定依舊。

徐悲鴻大概是趙孟頫之後，中國繪畫史上又一位以畫馬贏得極高藝術評價和世俗聲譽的畫家。趙孟頫畫馬起自摹古，「自謂不愧唐人」，傳世作品多線條精細，淡彩施染，雖然馬是絕對主角，但也絕少不了馴養、騎乘馬匹的人。徐悲鴻畫馬得益於留學巴黎期間在馬場無數次的速寫，對馬解剖結構的諳熟使得他畫馬雖是大筆寫意，筆墨有風雷聲，有金石意，卻也造型精準，肌理如生，是全面體現他崇尚寫生、中西融合的國畫改良主張的代表性題材。 「一洗凡馬萬古空」，此次展覽的第一單元便集合了他多張不同形態的駿馬圖，或奔騰，或飲水，俱都無鞍無韉，自在馳騁，也是最能表現民族風骨，喚起雄心鬥志的象徵。

《奔馬》

「人家都說我的馬好，其實我的貓比馬畫得好。」這是徐悲鴻的自詡。他養貓，畫貓，又愛以貓畫贈人，連剛就繪畫當鼓勵寫實主義還是現代主義和他吵過架的徐志摩，也送過一幅無爪貓。貓而無爪，也就不是他提倡的寫實了，真是「自誇其於友道忠也」。此次展覽的第二單元就有三幅他畫的貓，數量僅次於第一單元的馬，警覺又嬌憨，筆下流淌著綿綿的愛意。還有喜鵲、雞、鵝、鷹以及油畫的印度牛，都是建立在寫生基礎上的神形兼備，一點都不辜負這一節的名字：「新生命活躍起來」。

《懶貓》

1937年，徐悲鴻隨中央大學內遷至重慶並定居嘉陵江北岸的盤溪，給學生上課需過江至沙坪壩。此時山城人民用水都使木桶到江中汲取，再背負回家，往返多次。日見此勞作，徐悲鴻畫成了著名的《巴人汲水圖》，自下而上分布著打水、讓路、挑水登高三組人物，石階隱現於其足下，綿延至畫面頂端。畫中對二三挑夫肌肉筋骨的著意描繪體現其辛勞帶來的健碩，而細窄狹長的畫幅又延長和放大了這種辛勞，觀之極為震撼。「忍看巴人慣挑擔，汲登百丈路迢迢。盤中粒粒皆辛苦，辛苦還添血汗熬。」艱苦是表面可見的，而艱苦背後的堅韌恰似畫面右側佔據大量篇幅的盛開梅花、蓬勃新竹，不畏摧折，歷久彌堅。

《巴人汲水圖》

《巴人汲水圖》和同時展出的《巴之貧婦》都是畫家與這座城市在戰時相遇結出的碩果，不愧年初中國美術館所辦徐悲鴻主題展覽的命名，是民族的，更是時代的。

今年是徐悲鴻主題畫展的大年。年初中國美術館「民族與時代——徐悲鴻主題創作大展」拉開序幕，仲春之時只展三天的《八十七神仙卷》領銜「悲鴻生命——徐悲鴻藝術大展」在央美引發排隊狂潮，而延亘整個春天的「白石墨妙?傾膽徐君——徐悲鴻眼中的齊白石」，則是北京畫院結合自身收藏特色推出的特展，觀展體驗就更為舒適一點兒。入夏之後，「徐悲鴻與他的時代」全國巡展，而重慶三峽博物館推出的「回望歸鴻——徐悲鴻抗戰時期繪畫作品展」，則是繼去年「金剛坡下——傅抱石抗戰時期繪畫作品展」之後，再一次對陪都時期文化資源的深耕。

但與久居金剛坡下、聲名尚未鵲起的傅抱石不同，徐悲鴻在抗戰期間並沒有長久逗留在重慶。作為成名已久的畫家，為支援抗戰，他1939年即到南洋籌款義賣，隨後又奔赴印度舉辦展覽。本次展出的聖雄甘地素描、一幅油畫一幅國畫的泰戈爾畫像，記錄了他這一時期的交遊，更記錄了他融匯中西的人物畫創作目標。尤其是國畫的泰戈爾像，臉部明暗對比、素描作底是西式的，而以線為主的人物畫法、傳統花鳥為背景又是中國的，個人風格十分明顯。即使創作了相同的楚辭題材，去年展出的傅抱石《山鬼》是傳統人物畫序列下來的寬袍大袖、飄逸高古，「既含睇兮又宜笑」，今年展出的徐悲鴻《山鬼》則將西方人體畫引入水墨山水之中，只「被薜荔兮帶女蘿」「乘赤豹兮從文狸」，別有一番天真爛漫的野趣。

《泰戈爾》

徐悲鴻提倡寫實、引入寫生改良國畫的主張，在二十世紀的中國畫壇也曾矯枉過正，至今褒貶不一，但抗戰時期無疑是他創作的高峰，也是在教學中實踐自己理念極為充分的階段。如同那幾幅創作於1940年的《愚公移山》一樣，既可以是油畫的，也可以是國畫的，主題是中國傳統的故事，人物形象卻是印度寫生的產物。無論是面對民族生死存亡的戰場，還是面對中國畫的偏頗與積弊，都有愚公移山一般的勇氣和毅力。

文| 解三酲

本文刊載於2018年08月21日 星期二 《北京青年報》B1版

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