女藝術家特輯 | Gill Button：勾勒摩登美學姿態

時尚 08-22

加速尋求特立獨行的創作思路，為英國插畫師Gill Button 的作品，塑造出極高的辨識度，在她滿腹個人情緒的筆觸下，水粉畫、油畫和墨水畫等不同藝術創作介質，將一派別緻卻略顯乖張的美學風格，大肆展現。

從個性鮮明的人物特寫到大眾視野中稍縱即逝的圖騰元素，Gill的作品絕非是單純關乎繪畫題材本體，這些推崇「不完美主義」的半寫實繪製，更多的是凸顯整體作品散發出的情感與力量，而亦是這種解讀當代女性視角的隨性臨摹，吸引了時裝設計師Dries Van Noten 和Alessandro Michele的注意力。Gill的作品兼具了對強勢個性和女性柔軟內在的雙面性表達，不設限的創作風格則是給予觀者更多想像和揣測的空間。

英國插畫藝術家Gill Button在自己的工作室中

M：Madame Figaro

G：Gill Button

M：你是如何通過自己選用的色彩和描畫風格來塑造自己特定的創作風格？

G：人們對我的作品能有很強烈的認知，這點讓我很高興，但這對我來說可能更像是一種下意識的反應，我並未刻意試圖去創造某一種特定的繪畫風格。我想這可以歸結於我對顏料和紙張的選擇，比如我對於繪畫顏料的連貫性運用，導致我很多暗色系墨水畫質感作品，呈現出一種不經意之意。

繪畫作品「Dorelia Muse」， Gill Button

M：你創造的Instagram詞條 #GGbloom 早已成為家喻戶曉的熱門搜索，並得到了設計師Alessandro Michele本人的首肯，這有為你接下來的職業發展提供了更多便捷或是幫助嗎？

G：在完成了Gucci的廣告畫之後，我的郵箱收件箱確實是爆炸了，更多人開始關注我的作品。其實在這之前，我已經開始為Dries Van Noten繪製廣告，並開辦了多場規模甚大的畫展了。事實上，我認為自己在社交媒體上最大的突破是為Dries 畫秀場邀請卡。2000封由我手繪的卡片，在秀後被記者們瘋狂拍

攝，很多人把他們的卡片發布在Instagram上，很多時尚、藝術媒體是在那時對我產生濃厚興趣的。說實話，如果你為自己的作品和成果感到開心，這也不是一件壞事，它很有趣，而且讓你的社交媒體賬號變得很受歡迎。

Gill Button的繪畫作品

M：那麼你認為Instagram和社交媒體改變了你的創作方式嗎？

G：其實我的作品反而變得越來越不適合出現在社交媒體上了，我開始嘗試在更大的空間上繪製，若將它們在窄小的手機屏幕上展示，會有一定難度。雖然社交媒體對我很友善，給了我很多機會，但我要將自己從這個美妙的泡泡中解放出來，因為我知道，它總會有熱度退散的一天。

通常我在Instagram上獲得大量點贊的作品，並不總是那些有趣的買手和客戶們的心頭好。Dries是因為我的速寫本而對我關注的，但每當我在社交媒體發布有關我速寫草稿的帖子都基本上無人問津，所以作為一名藝術家，我需要堅持去做那些我認為對的事情，而不是被大眾審美而左右。

Gill Button的繪畫作品

M：你的作品大多是以描畫兼具真實感和抽象風格的女性面部為主，所以你會花很多時間去研究自己的創作對象，並和她們近距離接觸嗎？還是你會通過想像力去構思她們的「人設」呢？

G：其實都有，但一定程度上的視覺參考總是一切創作的基礎。如果是在做私人肖像繪製的話，我一定會和客戶見面，拍攝一些照片，並對他們的性格有所了解，但我不需要他們一直坐在我面前，我更願意在獨處的環境下工作。

大多時候，描畫準確性對我來說不是一件難事，所以我開始去觀察那些先前拍攝的照片，然後它們會在我的腦海中，呈現出一副全然不同的樣貌，人物的五官開始變得不那麼具象，我的創作思維開始不太受現實樣貌的局限。

英國插畫藝術家Gill Button在自己的工作室中

M：高級時裝一直是你的一大創作題材，所以你會頻繁關注這個行業的動態嗎？

G：說實話嗎？絲毫沒有。我對潮流沒有興趣，如果某個創作題材很吸引我，那也這也與它多麼熱門沒有關係。

M：很多藝術家和我說過，自己的居住環境會對其創作風格和思路有著某種啟發意義。你最近住在哪裡？有哪些好玩的人、事、物激發了你的創作？

G：我的工作室位於倫敦東南區的柏孟塞區，那裡非常具有都市感，但隨處可見沙礫又讓該區域充滿一種原始質感，一群新晉藝術家選擇在這裡紮根。我居住在倫敦郊外的一片滿是綠林的小鎮里，所以我總是被這兩種截然不同的周邊所環繞。我每天坐火車去工作，沿途經過的樹林和田野，正在建設中的倫敦南部，和城市天際線都令我很受啟發，這兩

種環境中潛藏的對比氣質，讓我得以擁有豐富而多元的視覺享受。