世界上最逼真的木雕作品，第一眼以為是真人攝影

在國內，一談到木雕人們往往想到的是用料考究、裝飾性極強而繁複的精細作品，而國外的木雕大師們往往偏愛於對人物的刻畫。

看到Peter Demetz的作品時，你以為是藝術家讓模特全身鋪滿泥灰的行為藝術攝影作品，當細看後才恍然這些居然都是木雕。

義大利藝術家Peter Demetz的木雕作品充滿生命力，強烈的透視感,木料的紋理和溫暖的顏色讓人產生一種會呼吸的生命力。

Demetz的人物雕塑總是與某物有關:一個建築空間或另一個人，他們指的是什麼。在某些情況下，鏡子里的圖像是增加空間感，這是一個明確的符號，它表明了自我表示的可能性。

Demetz的作品似乎仍然是一個系列的框架，而藝術家只希望得到一些線索，被分解成一些小故事。

細膩到沒有一絲破綻的雕刻，人物表情的刻畫亦是讓人驚嘆，可能這位藝術家在國內並不是那麼的為人所知，但還請你停下來，細細品味這位獨具匠心的外國木雕大師的作品。

Peter Demetz的木雕作品擁有著細膩的形體，精心的光線與場景布置，讓雕塑成為一幅生活化的立體「攝影作品」。

然而更讓人驚訝的是，如此精細的人物雕刻作品可是一點都不大，足見這位木雕大師的手頭功夫了。

在這裡還要介紹的一位木雕大師在國內早已名聲大噪，有趣的事這位木雕大師同樣叫Demetz，不過是Gehard Demetz。他並不是一個兒童心理學家，只是一個雕塑家，他雕塑的不是孩子們，只是兒童雕塑。他的作品氣場如此強大，每一個都像一個完整的時間體加空間體加敘事體時間體，一旦進入，就會被吸入。

這位義大利藝術家代表性的創作是以木塊為拼接元素的具象兒童造型。呼籲大家多多關愛兒童，他用孩童作為雕刻的角色，總是充滿濃重的黑色超現實主義，讓人感受到冷漠、抑鬱甚至是絕望。

專註於那些孤獨、身心都殘缺的兒童，這位木雕大師通過肌理式的拼接效果和嫻熟的技法，傳達出藝術家對人性和社會問題的深入思考。許多的「惡」都源於自身，但是長大孩子會懂得控制，因此我覺得8歲以前的小孩子就是天才博物館。嬰兒期的小孩則有更多不確定性，什麼都有可能發生。我認為我的作品就像是真正的人，具有很大潛質。我個人的童年感覺就非常的敏銳。

在碎塊拼接的木材殘缺虛實里，我們可以駐足，凝視這些孩子的一舉一動。他的雕塑具有非常強烈的故事性，就像是文藝復興時期的故事畫，挑選出了全部「動作」里最耐人尋味和想像的那「片刻」。包孕著許多「表情」而只生產出一個「表情」。繼往開來，戛然而止，卻悠然而長，引發你我的震撼，猜測，還有思考。

在訪談中Gehard Demetz說：我從小就被那些巨大的的宗教雕塑所陶醉。並對兒童和成人的行為態度非常著迷。無法理解之處就會引起我的想像。然後我到處畫著草圖，進行著創作。成長過程其實是蠻艱難的。

不可思議的悲傷，孤獨，冷漠，絕望，抑鬱還有獨特你無法離開，你想要對視他們只是木頭，但他們那麼真實;他們如此寂靜，但他們極具張力;他們沉默，但他們具有很強傳達力;他們是被凝固的一瞬，但他們下一秒蓄勢待發堪稱完美的木雕作品，突破禁忌，給人帶來更深層次的體會。

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