這才是高級的中國風，光看預告就起雞皮疙瘩
有這麼一種演員。
他們雖然常常在綜藝里賣萌耍寶，但是一旦開始認真投入表演，就經常能貢獻出意想不到的精彩角色。
比如
不演喜劇的鄧超。
據說《烈日灼心》里，辛小豐接受死刑那場戲拍完之後，執行導演一邊哭一邊說：超哥，我以為你死了呢。
認真起來的鄧超，演起戲來有種拚命的架勢。只要是真的好本子，哪怕讓他「死」一回都行。
阿米爾汗為了《摔跤吧爸爸》五個月減了五十斤，鄧超為了一部電影，在專業瘦身教練孫儷同學的指導下，用二十多天的時間暴瘦了四十斤。成功從脫衣有肉跨入骨瘦如柴的行列。
能讓他這麼拼的電影當然也不會是簡單角色。
影
導演是國師張藝謀，搭戲的是：王千源、胡軍、王景春、吳磊。
雖然在小哥哥的私心裡，王千源一直是我的「觀影指向標」。但這次更讓我好奇的是另一個人：
孫儷
孫儷飾演的小艾，是電影里鄧超的妻子。
沒錯，國師把鄧超和孫儷這對夫妻檔拉過來，還讓他們演夫妻。
但又讓孫儷「出軌」了另一個鄧超。
所謂「影」的第一層意思是「影子」。
這次的故事改編自編劇朱進（康熙王朝的編劇）的《三國·荊州》。
稍微了解點三國歷史的，看個標題可能就能猜出故事框架。
不過呢，國師是不會這麼輕鬆讓人猜齣劇情的。
兩個鄧超。
一為黑，一為白。
一個骨瘦嶙峋，一個瀟洒健壯。
一個眼神狠厲陰鷙，一個一派儒雅端方。
黑的是子虞，運籌帷幄的都督；
白的是境州，自小被培養為子虞的替身。
看起來似乎只是一個一人分飾兩角的故事。
可妙就妙在，子虞和境州這一副至陽至剛的卦里，突兀的多出了一個女人的位置。
就像是原本黑白分明的兩盒棋子被倒在了同一張棋盤上。
在小艾眼裡，子虞還是子虞，境州還是境州嗎？
一開始，是子虞跟境州說：你容貌與我酷似，亮相一年，即可亂真。
明明子虞和小艾才是真夫妻，可大多數時候，是境州作為替身和小艾在一起。
夫妻間的琴瑟和鳴，這邊鼓瑟的是小艾，另一邊奏琴的人卻是境州。
小艾從可憐影子，到對著境州說出「你不是影子」。
是境州徹底成為了子虞，還是境州徹底擺脫了子虞？
片花里藏的嚴嚴實實，一點蛛絲馬跡都不露。
你看國師多狡猾。
他把鄧超和孫儷這對真夫妻找來，偏讓他們在電影里演一對假夫妻。
可小艾和境州這對假夫妻，又要時刻在別人面前裝成真夫妻。
他故意要在兩人之間製造一種既熟稔又陌生的「生澀感」。
不僅消解了一般意義上「夫妻檔」演情侶，因為太熟悉而缺少火花，流於平淡的難題，反而因為這種矛盾，給他們倆都留出了極大的創作空間。
小艾是這個故事裡唯一柔和溫情的色調。她負責以一個「旁觀者」的視角看著子虞和境州從涇渭分明的黑白兩色，到逐漸被對方所浸染。
甚至連他們自己也越來越不敢肯定自己是子虞還是境州。
境州逐漸不甘心只做個影子。
子虞呢？他明顯也是羨慕著境州。所以導演才非逼著鄧超瘦出一種病態再去演子虞的戲份。
兩人同框的對比足夠強烈，才能不用說就能讓觀眾感受的到病態的子虞對境州的健康的嚮往。
就像黃海為這部電影做的海報。子虞和境州分據在太極的兩端，黑白交錯，光影變幻。
身在太極外的小艾越來越看不清光影之間的分界線在哪，身在太極里子虞和境州也同樣分辨不出來。
所以你應該看出來了「影」的第二層意思，是「光影」。
是勢同水火但又互相依存，是涇渭分明卻又互相融合。
於是向來偏愛艷色來勾勒人物，渲染氛圍的國師，這次竟然破天荒的把色彩簡化成了黑白兩色。
琴與墨的意象比比皆是。蓑衣立馬、潑墨揮毫。一動一靜之間處處流淌著老莊之道的縹緲和韻味。
看似是捨棄了曾經的濃烈配色，可換個角度看，還有什麼比極致的黑白對壘更不留餘地，更「濃墨重彩」？
只手擋劍，飛身瞬移，舞傘為盾。
飄渺沉靜的水墨里，蘊藏著的是凜冽恣肆的殺意，是黑雲壓城，城欲摧的壓迫感。
張藝謀還是張藝謀，玩弄色彩依然是他的拿手絕活。
說實話，對於國師的電影，我向來是又愛又恨。
一方面我最愛的華語電影，有好幾部都是出自他手。
另一方面，由於過於喜歡跟自己較勁，他也偶爾會用過了勁，一不小心就開始跑偏。
但誰也不能否認張藝謀對於新題材和新風格的孜孜不倦的冒險精神。
從目前放出的海報和片花也可見國師對這部電影卯足了勁頭。
並且這部電影已經確定參展威尼斯電影節和多倫多電影節。
這次，我拭目以待。
