他讓楊冪提名影后，還曾拍了部代表中國電影質量的冷門佳片
由楊冪主演的電影《寶貝兒》前不久發布了定檔海報，她一改往日白皙水靈的大女主造型，變得又黑又滄桑。
這是楊冪出道16年來首次試水文藝片。
這一試不得了，楊冪還提名了金馬影后。
楊冪在這部新片中能否實現演技突破，只能是拭目以待。
但，電影《寶貝兒》的主創陣容可真是來頭不小，請到了侯孝賢出任監製，而讓毒藥君更感興趣的是，這樣的現實題材影片交給劉傑執導，不免有些小期待。
畢竟他曾拍出過樸實無華的國產現實題材佳作——
《碧羅雪山》
Deep in the Clouds
豆瓣8.0分，不到兩千人觀看，妥妥的國產冷門佳作。
該片曾在台灣金馬獎等電影節上多次獲得提名和獎項，更是一舉摘得2010年上海國際電影節最佳導演獎在內的4個大獎。
當屆上影節評委會主席吳宇森看完此片後，揮淚推薦。
電影《碧羅雪山》講述的是發生在雲南西北部少數民族地區的故事。
影片開場即展示了一個少數民族的婚嫁過程。
男方家裡殺雞宰牛，熱鬧非凡。
女方父母將新娘送到了江邊，新娘需要乘溜索才能到達公婆家。
新娘與家人依依不捨，老母親也哭個不停。
待新娘乘上溜索後，母女倆大聲呼喚著彼此的名字。
女兒漸漸從老母親的視線中消失，可她仍坐在江邊，久久不願離去。
新娘嫁到的村莊居住著一群傈僳族的村民，村上祖祖輩輩將熊視為圖騰崇拜物。
婚禮當晚，正當相親們為新人歡慶時，一個醉漢大喊「熊來了」，把眾人都嚇跑了。
第二天，新娘的公公三大坡和醉漢一起，來到村裡德高望重的長老家說理。
醉漢為自己的行為感到自責，認為自己是說了對祖宗（黑熊）不敬的話才被嚇到。
他主動和三大坡道了歉，並按照長老的示意，牽了一頭羊作為祭品送上山給熊。
事實上，那晚嚇到醉漢的並不是黑熊，而是被熊抓傷臉的村民。
當地村民認為，只有幹了壞事才會遭到熊的懲罰，一位村民被熊抓傷臉後不敢見人，連他的家人都在外面抬不起頭。
直到新人結婚那晚他才帶著頭套出現，還被醉漢誤以為是黑熊。
黑熊對於村民們而言，不止是精神方面的恐懼。
由於山上林木被砍伐，自然環境遭到破壞，黑熊時常下山禍害村民的牲畜，村民們損失慘重，怨聲載道。
迪阿魯是村長老的孫子，他為人友善，樂於助人，被選為村裡的小組長。
每每出現黑熊傷人或村民受難等問題時，都是由他去政府反映，尋求資助。
別看迪阿魯年輕，他要考慮的問題可真是太多太多……
村裡沒有老師、村民賠償不夠、進出村子的弔橋也要想辦法申請到。
迪阿魯喜歡三大坡的小女兒吉妮，兩人連干農活時都經常來個情歌對唱。
三大坡也早就看出迪阿魯對吉妮有意，讓他準備20頭牛作為禮金。
然而，迪阿魯卻根本拿不出。
他的父親和哥哥外出掙錢，和家裡失去了聯繫，爺爺還要求他，按照傳統，哥哥找不到，要把嫂子娶為妻子。
迪阿魯當然不願如此，就在他苦惱之際，吉妮的哥哥因販賣珍惜野生植物被捕。
吉妮家接連遇到各種困難，她新婚不久的嫂子又剛剛懷孕，萬般無奈之際，吉妮的父親三大坡就想著儘快把吉妮嫁出去，用女兒的聘禮來緩解一下家庭危機。
於是，三大坡主動到村長老家提親，希望老人家同意迪阿魯和吉妮的婚事，但條件是要15頭牛作為聘禮。
村長老婉言回絕了。
村裡的一個酒鬼在這時想趁虛而入，用討賬要來的錢去吉妮家提親。
吉妮的父親起初也不願意將女兒嫁給這樣的人，但是在長老回絕後，他實在沒有辦法，便要求女兒嫁給酒鬼。
面對父親的逼婚，吉妮堅決不願意，她找到迪阿魯，希望得到他的拯救。
迪阿魯只是一個勁兒的流淚，什麼話也沒說。
整個家族的重擔都丟到了他年輕的軀體之上，迪阿魯跑到後山上大聲的呼喊著父親和哥哥的名字，極度無助。
與迪阿魯相比，吉妮在經歷絕望後卻表現地異常平靜。
她將自己精心打扮一番，然後獨自走進深山，找到了令眾人懼怕的黑熊。
吉妮這個人物在影片中最後出現的畫面就是她看到黑熊時的表情變化，從驚恐轉為喜悅，十分耐人尋味。
電影《碧羅雪山》根據作家存文學撰寫的同名小說改編而成，影片中所有的角色都是由普通群眾出演，加之創作視角較為特殊，因而被稱為「原生態電影」。
在這樣一部體量有限的作品中，愛情、信仰、生態環保、民族習俗等元素相互交織，導演以類似紀錄片的表現方式，真實還原了一個小村莊的村民，在傳承與發展間經歷的種種選擇。
最後，當他們搬離祖祖輩輩居住的村落時，觀眾的內心也是五味雜陳。
電影《碧羅雪山》是第六代導演劉傑的作品，他本人和這部與眾不同的電影一樣，也被稱為「異類」。
劉傑1991年畢業於北京電影學院攝影系，畢業後先是做了攝影記者，後來又做了生意，他沒有王小帥、賈樟柯等同屬第六代導演的校友們那麼早被人熟知。
2006年，他的第一部導演作品《馬背上的法庭》問世，該片獲得第63屆威尼斯國際電影節地平線單元最佳影片獎。
▲影片《馬背上的法庭》
相比其它第六代導演的「個體表達」，劉傑選擇走一條「發現問題」的路。
2003年，劉傑萌生了自己拍電影的想法。儘管他從第六代導演的圈子裡走出來，但他的電影觀念卻和曾經的「戰友」們截然不同。第六代喜歡講述成長記憶、邊緣人物、個體感受，他統統避開。他相信自己對社會、體制的現狀更為了解，他要的不是個體的控訴、反抗，他要的是發現問題、主張改良。
從他的處女作電影《馬背上的法庭》開始，劉傑嘗試表達他所感受到的「問題」，收穫了觀眾的高度評價，甚至被推崇為選專業的「檢測卷」。
執導《碧羅雪山》本是廣西電影製片廠給劉傑的一篇「命題作文」，但劉傑卻從中挖掘出了頗有現實意義的很多「問題」。
而對於導演而言，最大的「問題」莫過於是讓這些非職業演員入戲。
據說，當時很多村民演著演著就不幹了，這讓劇照很是苦惱，最後只好送酒來哄著大家把電影拍完。
影片製作完成後，在海內外收穫不少獎項，但導演劉傑卻遲遲2年不願上映，最後只在藝術影院做了公開放映，這背後自然考慮的就是市場問題。
導演吳宇森曾在電影《碧羅雪山》的研討會上透露，上影節評委對該片普遍評價較高，他本人認為這部影片可以代表中國電影的質量。
優秀的國產電影理應在市場上獲得一定的生存空間，近年來的《百鳥朝鳳》《岡仁波齊》等影片也在大範圍內引起了關注。
然而，如果不在影片內外蹭明星熱點，對於一部同類型國產片來說，依然舉步維艱。
劉傑導演新作選擇攜手流量大明星楊冪，究竟會是誰成就誰？
讓我們帶著疑問，暗中觀察吧！
