我們龍台的一位老大爺悟出了川劇的一個唱腔韻調，熱愛和會唱得朋友來點評一下

川劇是我國戲曲寶庫中的一顆光彩照人的明珠。它歷史悠久，保存了不少優秀的傳統劇目，和豐富的樂曲與精湛的表演藝術。它是四川、雲南、貴州等西南幾省人民所喜見樂聞的民族民間藝術。在戲曲聲腔上，川劇是由高腔、崑腔、胡琴腔、弱腔等四大聲腔加一種本省民間燈戲組成的。這五個種類除燈戲外，都是從明朝末年到清朝中葉，先後由外省的戲班傳入四川。

外來的各聲腔戲班原本都是各自演出，後來，由於陝西、山西、湖南、湖北、江蘇、浙江等省在四川各地的會館，每年在演出本省來的戲曲時，為了同時看到別的好戲，因此也請其它聲腔的戲班同台演出。這種同台演出，不但滿足了觀眾的要求，並促使了幾種聲腔戲班的藝人有了互相觀摩、學習的機會。再加上清朝末年，成都、重慶等大中城市，新建起一批較為正規的劇場（當時叫「茶園」、「戲園」）之後，高、昆、胡、彈、燈等劇種的班社，紛紛從農村湧入大城市進行聯合經營與同台演出，從而更增多和增強了各劇種班社間的藝術交流，他們為了生活及其藝術的發展而積極地互教互學，大膽吸收不同劇種的劇目和演唱的方法、技巧，並作試驗性的演出，等等。經過一定時期的實踐，在有些戲班，幾種聲腔便首先是在語言上，爾後是表演、音樂及舞台美術等方面，逐漸融匯在一個統一的藝術範疇里，形成了共同的藝術風格。為了區別於在四川流行的京劇、漢劇等其他外來的劇種，這種統一演出的戲曲形式便稱為「川戲」，後改稱「川劇」。

川劇的劇目十分豐富，早有「唐三千，宋八百，數不完的三列國」之說。經四川省川劇院和川劇藝術研究所搜集的劇目有約近兩千出之多。已記錄的劇本約有一千本。1955年到1957年間，成渝兩市川劇界，對所搜集的劇目進行鑒定演出，演出的傳統劇四百個。這些劇目中除「荊、劉、拜、殺」睌以外，屬於高腔系統的有「五袍」、「四柱」、「江湖十八本」，還有川劇界公認的「四大本頭」。川劇的昆、高、胡、彈、燈五種聲腔的音樂都各有自身的特點。

川戲鑼鼓，是川劇音樂的重要組成部分。其使用樂器共有二十多種，常用的可簡為小鼓、堂鼓、大鑼、大鈸、小鑼（兼鉸子），統稱為「五方」，加上弦樂、嗩吶為六方，由小鼓指揮。這是去農村演出的輕便樂隊。鑼鼓曲牌有三百支左右。「裝龍象龍，裝虎象虎」，這一句形容和要求川劇表演的話，在川劇演員中代代相傳。川劇表演具有深厚的現實主義傳統，同時又運用大量的藝術誇張手法，表演真實、細膩、優美動人。

川劇舞台上所以能出現眾多富有的藝術形象，還與它的行當劃分較細有關。川劇的行當總的方面分生、旦、凈、末、丑、雜等六大類。川劇在長期的發展過程中，由於各種聲腔流行地區不同，藝眾的師承關係不同，大約在清同治和光緒年間，逐漸形成了一些流派。在這些流派中，除了象旦行浣（花仙）派、醜行傅（三乾）派、曹（俊臣，武生、武丑，有「曹大王」的贊稱）派等以傑出藝人稱派外，主要則是按河道（即流行地區）分為川西派、資陽河派、川北派、川東派等四派。川劇不僅行當多，流派多，而且精彩的特技多。如《水漫金山》中的白娘子和小青的「托舉」，《打紅岩》肖方的藏刀，《治中山》中樂羊子的幾次變臉等。

熱愛川劇，

會唱川劇的朋友趕快看過來，

龍台鎮趙任老先生的作品，

您們看得懂？

唱得來嗎？

因為小編不懂川劇，在題目和內容上可能有差錯，希望大家看看出問題後給予指點，千萬不要噴小編，你們一噴我鐵定哭的

本文作者趙任，十歲輟學，現年78歲高齡，是四川省安岳縣龍台鎮花溝村地地道道的農民，大家覺得寫得好的請點個贊吧！

喜歡這篇文章嗎？立刻分享出去讓更多人知道吧！