這五部經典科幻電影，如果你都沒看過，妄稱科幻迷
《異形》系列
異形這種高強度生存能力的外行星生物是由科幻之父雷德利·斯科特1979年提出的概念，當年這部帶有暗黑風格的電影上映後，引爆了全球的對怪獸片的熱潮，這部電影是《怪型》的啟蒙作品，裡面的生化人如今在觀眾腦海歷歷在目，直到去年一部《異星覺醒》的電影仍是對本片的模仿，後來連出的《異形》四部曲並沒為此片劃傷終結的句號。
由於本片在全球的影響力非凡，有衍生了《鐵血戰士》等番外的反覆翻拍，以及斯科特本人續拍的《普羅米修斯》收割奧斯卡視效獎後，斯科特繼續在拍《異形》前傳《異形：契約》，也叫《普倫米修斯2》，未來仍有部夾雜在《普羅米修斯》與《異形：契約》之間的電影在立項中。
2.《銀翼殺手》
當年上映時，由於影片超前衛的複製人概念，以及賽博朋克的布景，霓虹燈炫目的雨天，城市總是迷霧與暗黑相伴，讓本片當年上映是遭受票房滑鐵盧時間，後來通過網路大量傳播的片源，使人們重新意識到了對這部電影的低估，影評人開始為本片翻案，本片也有了「賽博朋克」鼻祖的稱號，也是雷德利斯科特在科幻界立足的本錢。
去年（2017），斯科特為去拍攝異形的續作，所以將《銀翼殺手》的續作《銀翼殺手2049》拍攝大任交給了維倫紐瓦，是那個曾經拍過《邊境殺手》和《降臨》的著名導演，他的電影風格是「沉悶」，但是鏡頭總是對人物情感把控的細膩，曾經《降臨》獲得全球149項電影獎的提名，而《銀翼殺手2049》拍出的效果，受到西方媒體一致好評，並得到原作斯科特的認同。
3.《太空漫遊2001》
庫布里克毫無疑問是一位天才型導演，他拍攝的每部電影都是在創造類型片，就連諾蘭在他面前只能稱作一個電影工匠，而非大師，當年庫布里克改編了阿瑟·克拉克的經典科幻《太空漫遊》四部曲之一，
如今這部影片一直穩居科幻影史第一的寶座，所有電影從業者並沒有什麼爭議，至今可沒有可以和它抗衡的科幻電影，因為影片窮盡了人類想像的極限，這也源於科幻黃金時代三大巨頭之一克拉克的功勞，因為影片的劇本是以往科幻電影難以超越的。
4.《終結者》
《終結者2》是一部續作超越前作的科幻電影，是科梅隆對自我的超越，一般導演是難以有這樣的突破的，這是一部以機器人的角度思考穿越時空的電影，在當年那個3D特效落後的年代，科梅隆為了《終結者》創立了一家叫「數字王國」的特效公司，液態金屬機器人永遠是《終結者2》創造的傳奇，
直到如今那些鏡頭仍歷歷在目，當作科梅隆為了這一特效鏡頭特意開發了一套基於生物學的數字插件，以至於這些特效小技術，成就了《侏羅紀公園》這樣的經典作品，很多人並不是因為《阿凡達》而敬佩卡梅隆，而是因為《終結者2》而敬佩他，因為這是一部擁有靈魂的電影。
5.《功殼機動隊》
這是一部基於日本ACG文化而興起的科幻動畫，可以說本片在《銀翼殺手》的啟蒙下，將人類與仿生人的之間複雜的關係想像到了極限，也是賽博朋克電影的拓展者，這也是日本真正意義上對歐美的一次文化輸出，
《功殼機動隊》統治了歐美一個碟片的時代，它讓西方人全新認識到了東方科幻世界，以至於後來凡是有賽博朋克元素的電影，總是有日本街頭廣告牌的烙印，最後啟發沃卓斯基兄弟拍攝了《黑客帝國》這部風靡21世紀的機器人電影。
總而言之，科幻電影總是能帶給人無窮盡的思考，和對未來無限制的想像，不經意間對自負的人類充斥著警示，校正人類錯誤的發展觀。
