YOHOOD 666 | 第6年,讓我們一起翻開這本YOHOOD專屬同學錄
6,代表著什麼?小學6年的成長,初高中6年的青春,又或者是隨口說出的一句祝福?我們對「6」這個數字,總是抱著很多的期待,和想法。
6,在潮流圈,更是一個了不起的數字。在現今這樣一個「10年河東10年河西」的潮流圈裡,能夠保持6年的光輝,用6年奠定在潮流圈的地位,已經不僅僅是「難」這一個字能夠形容的。
今年,每年潮流圈中的盛事狂歡,YOHOOD,也迎來了自己的第6年。而今天,也是過著6歲生日 YOHOOD 的最後一天了。
在這樣一個有著特殊寓意的數字下,我們也和參與本屆 YOHOOD 的「6」位品牌主理人聊了聊,他們和 YOHOOD 的那些事。
從13年迄今為止的6張YOHOOD海報
從2013年第一屆 YOHOOD 的宣傳語「做自己的潮流買手」,到2017年開始的「全球潮流嘉年華」,潮流品牌,必然是每一屆 YOHOOD 最大的亮點。
這也是為什麼 YOHOOD 能夠一直引領潮流市場的一個很重要的原因。
也正因此,在 YOHOOD 的第6年,翻開往來 YOHOOD 的這本同學錄,和這些陪伴著我們一起成長的,抑或是新入學的他們,聊聊感情,就顯得格外重要。
「
從2013年第一屆 YOHOOD 開始,STAYREAL 每年都不會缺席。
」
對於 YOHOOD,不二良和我們說:
「 正如今年的大主題,YOHOOD 其實一直都在 Renew The Rules,從未停止 」
。但即使是不斷的升級,和更新的潮流,YOHOOD 依舊有著像 STAYREAL 這個一路陪伴走來的好夥伴。
迄今為止,整整6年。
STAYREAL 對 YOHOOD 的重視,就如同去年品牌10周年之際,在 YOHOOD 上演的那場「在場證明」演唱會一樣,盛大,卻充滿真實的情感。
2017年 STAYREAL 在 YOHOOD 舉辦10周年特別演唱會
「
我們都在堅持不忘初衷、求新求變,和 YOHOOD 的這些年,也是大家共同成長和進步的過程。
」
今年,STAYREAL 也正式步入了品牌第11個年頭,作為品牌的設計師,要如何使設計「常青」,同時為品牌吸引更多的粉絲,成為不二良的一個必要難題。「
其實創作本身就是一個不斷挑戰自我、突破自我的過程
」,不二良說,「這種突破的瓶頸我想對每一個設計師來說都是不斷通關的常態吧
」。
這句話,也同樣適用於走到第6年的 YOHOOD。的確,YOHOOD 每年都在突破,都在改變;最直接可觀的,大概就是每個品牌,每年不同主題,不同風格的展示了。
2013年 STAYREAL 在 YOHOOD
2015年 STAYREAL 的 SIMPSON 公仔在 YOHOOD
2016年 STAYREAL 在 YOHOOD
2017年 STAYREAL 在 YOHOOD
「
我們把每年的 YOHOOD 都當作一場潮流盛會,希望和有趣的靈魂玩好玩的事。
」
在16年的時候,STAYREAL 把品牌極具人氣的 STAYREAL Cafe 帶來 YOHOOD;成功成為 YOHOOD 的又一個必打卡地點。和不二良說的一樣,
「 將 STAYREAL 更多有趣、好玩的創意帶到 YOHOOD 現場和大家一起玩,就是我們每年都要準備的 」
。
2016年 STAYREAL Cafe 在 YOHOOD
有趣的是,從不會停止玩「好玩的事」的 YOHOOD,從去年的 YO!GALLERY,到今年的 YO!ART,YO!TOY,越來越多有趣的分支,使「YOHOOD 宇宙」強大的同時,也貼近了更多樣化的人群。
而在剛剛結束的 YOHOOD 2018 上,STAYREAL 再次用行動證明了品牌能玩的決心。這份精彩,我相信你們也只能在 YOHOOD 看到。
2018年 STAYREAL 在 YOHOOD
就像是 STAYREAL 背後的品牌文化一樣,「勿忘初衷」和「挑戰無限創意」,也和他的好夥伴 YOHOOD 不謀而合。共同成長的同時,也有著一份互相監督的責任。
「
YOHOOD 的出現,帶來最重要的東西,就是對潮流文化的滲透,以及教育;充實了中國潮流的根基。
」
對余文樂來說,MADNESS 應該是實實在在,陪 YOHOOD 一起成長的。在 YOHOOD 的第二年,也就是2014年,MADNESS 成立;緊接著,他就帶著品牌來到了 YOHOOD。
2015年 MADNESS 在 YOHOOD
15年到18年,連續四年,阿樂和 MADNESS 都如約而至。從一個新興品牌,到所有街頭弄潮兒的衣櫥必備。
2016年 MADNESS 在 YOHOOD
「
每年來到 YOHOOD,看到現場的朋友,跟他們互動,都會讓我感受到中國潮流文化氛圍的不斷轉變。
」
是的。潮流文化的日新月異,要求 MADNESS,也要求 YOHOOD,在每年的出現,都不至於讓大家感到無聊。因此,YOHOOD 更大的作用,其實就是提供了一個平台,讓所有熱愛潮流,或者試圖熱愛潮流的人,在這裡,感受到潮流的變化。
以及,接受新的潮流。
2017年 MADNESS 在 YOHOOD
2018年 MADNESS 在 YOHOOD
對於阿樂也是一樣。他在2016年,擁有了 MADNESS 之外的,MADGIRL,一個專註於女生的品牌;從而發掘了潮流對女生的重要性。
阿樂說:
「 YOHOOD 給我們開發了很多不同的市場層面,在品牌普及性方面,帶來了很大的影響 」
。簡而言之,MADNESS 在 YOHOOD 的陪伴下,長大了。
很多粉絲還會問,「MADNESS」到底代表著什麼?就像品牌從創立初期就給到大家的解釋一樣;MADNESS 這個品牌,就是在分享。阿樂告訴我們,
「 將我個人的喜好透過品牌創作跟大家分享;當然,我認為好的,才會跟大家分享 」
,就是 MADNESS 背後的文化。
如同 MADNESS 一直以來不斷的聯名,阿樂愛穿的,愛用的,喜歡的品牌,他都會想辦法請來和 MADNESS 聯名。MADNESS 就是如此的「私人」。
所以,我也在想,穿 MADNESS,大概就是在穿著阿樂的「生活」吧。
在最後,我也問了阿樂,他對於「潮牌」的理解。但他卻告訴我,何為「潮牌」。
「
潮牌這個詞,本身就已經是給品牌最大的誤解。每個品牌都有自己的個性,也都有屬於自己的理念,我們都應該尊重。
」
今年,當我看到越來越多不同類別,風格的品牌出現在 YOHOOD 後,我也對這句話,有了更深的認同。
「
從未間斷參加 YOHOOD 的6年時間中,Subcrew 和 YOHOOD 的關係,就像是駕駛員和導航員。
」
同樣是從第一屆開始,就伴隨 YOHOOD 一起長大的 Subcrew;主理人李燦森用駕駛員,和導航員,近乎完美的形容了彼此相輔相成的關係。
「 我們彼此了解、信任、幫助對方一起為共同的目標發起最大的努力 」
李燦森說。
2018年 Subcrew 在 YOHOOD
說起在6年時間裡,在 YOHOOD 發生過最有趣的事情。他說,每年都是開開心心的來,開開心心的走。嗯,當我在現場看到拍照不停,以及,和朋友們聊天的你,我心想,我們都是吧。
2014年 Subcrew 在 YOHOOD
2016年 Subcrew 在 YOHOOD
2017年 Subcrew 在 YOHOOD
2018年 Subcrew 在 YOHOOD
「
YOHOOD 在年輕人眼裡,就等於潮流。
」
YOHOOD 走到今年,拿李燦森的話來說,就是,
「 今年的確和以往有很大不同,從潮流,藝術,文化角度出發,都有著明顯的改進;特別是在藝術方面,投入了很大的資源,多了一份文化氣息,又不失潮流的主調 」
。李燦森和另一位主理人 Frankie,以及藝術家
Steve Caballero
YOHOOD 今年對「藝術」這一塊下的功夫,從與 Ron English 的合作,到現場販售的各種藝術畫作,和公仔,就能看得出來。
「
藝術是潮流創作的重要元素,街頭文化同樣也是藝術的主角之一
」
,李燦森告訴我。
「
學習,適應,經驗轉化,在學習... 反覆循環。
」
相較於 YOHOOD,在2002就已經成立的 Subcrew,簡直就是大前輩般的存在。但是常青,並不是一件簡單的事,也並不是一件絕對好的事。它求變,求新,同樣也要忍受外界的質疑,和挑戰。
「
創造出自我風格,這樣才會更受到肯定;雖然別人不一定會喜歡你,但還是必須要清楚你的定位
」
。
所以,Subcrew 和 YOHOOD 也都在不斷的學習,以及適應;反覆循環這個過程的同時,找到最適合自己的位置。
「
和 Staple 一樣,YOHOOD 就是 OG。
」
像 Jeff(Staple 主理人)說的那樣,Staple,這一隻在紐約「飛了」21年的鴿子,對所有喜歡,哪怕只是知道它的人來說,都是潮流界的 OG。當我們談論到 YOHOOD 的時候,Jeff 也說,
「 我愛 YOHOOD,因為 YOHOOD 真的是我參加過的,那麼多潮流展會中,最有創意,以及組織紀律最好的 」
。Jeff 這麼說,還有一個原因就是,他覺得 YOHOOD 和 Staple 一樣,是潮流界的 OG。做得好,是份內事。
2017年 Staple 在 YOHOOD
2018年 Staple 在 YOHOOD
既然是 OG,原地踏步也是絕對不被允許的。所以 Jeff 也告訴我,
「
YOHOOD 現在已經代表太多了;從我今年看到 Chanel 的時候,我便更加確信
」
。
「
我來這麼多次 YOHOOD,除了真的很愛它
外,最重要的是,我想要讓大家覺得,我是他們的兄弟。
」
「 我為什麼經常來 YOHOOD,還有一個原因,我是中國人 」
,Jeff 說,
「 我不會說中文,但我一直在學習,我每次很期待 YOHOOD,就是因為我想要來和大家交流 」
。2016年 Jeff Staple 在 YOHOOD
2017年 Jeff Staple 在 YOHOOD
2018年 Jeff Staple 在 YOHOOD
的確,交流,就是 YOHOOD 的又一個代名詞。在 YOHOOD,我們與彼此,與主理人,與設計師,與本來不熟悉的人交流。幾乎間接,或直接的接收到了值得消化很久的信息,同時也是我們來 YOHOOD 的原因之一。
「
我們都做的太好了。但千萬不能覺得做潮流就是一件簡單的事情。
」
品牌文化有多重要?Staple 背後,就有著希望每一個喜歡上 Staple 的年輕人,都能夠有著一顆追夢的心。瘋狂的夢想很難實現?這並不重要,只要你足夠喜歡它,那就必然能實現。我相信,這也是 YOHOOD 想要傳達給年輕人們的潮流精神。
但聊到最後,Jeff 也笑著和我說,
「 我們現在都做得太好了,這不是自大,而是越來越多的年輕人,會覺得成功是一件很容易的事情 」
。的確,沒有哪一個成功,是輕而易舉的。「 但只要是你喜歡的,你就會有耐心,你就會堅持做到最後 」
。
「
形容 YOHOOD 的話,那就是 Energetic、Colorful、Community。
」
今年是 Irene Kim 第一次帶著自己的品牌 IRENEISGOOD 來到 YOHOOD。當聊到為什麼要來 YOHOOD 的時候,她告訴我,
「 我很早就通過一些機會知道 YOHOOD 了,但當真的知道可以來參加的時候,我還是大吃一驚,稍微質疑了一下自己 」
。2018年 IRENEISGOOD 在 YOHOOD
採訪的時候,Irene Kim 已經花了快兩個小時逛完了 YOHOOD。
「
YOHOOD 的規模真的很大
」
,她笑著說,
「 整個 YOHOOD 就像是一個 Community,一個潮流社區。YOHOOD 就是在提供這樣一個平台,讓更多的人知道,新的品牌,新的設計師,和新的藝術家,太酷了 」
。「
和 YOHOOD 對品質的追求一樣,在對待 IRENEISGOOD 的時候,我也一直在逼自己。
」
在聊到她的「多重身份」時,Irene Kim 又笑了。像她說的那樣,IRENEISGOOD 在最開始,只想要集中在製作簡單的T恤,和衛衣上,想要走一種女生們都比較喜歡的,「 FUN、CUTE、EASY 」的風格。
只是沒想到,一不小心,認真了。
「 每次看到好的布料,我都會邁不動步子;好的布料一般都會比差的貴好幾倍,但是,我還是要選,就想要給大家好的東西 」
,她說。
我相信,這種堅持要「好東西」的精神,不也和 YOHOOD 不謀而合嗎?每年出現在你們面前,僅僅三天時間,但不誇張地說,需要幕後至少花上快大半年的時間準備。這,就是對品質的堅持。
「
雖然我很想帶防彈少年團全員一起來 YOHOOD,但硬要選的話,我會選 V 和 RM,因為他們...
」
在聊天的最後,我很「認真」的問了 Irene Kim,關於防彈少年團的問題。當我提到「BTS」的時候,Irene Kim 就炸開了,說自己是防彈的超級粉絲,還反問我喜歡誰,大概... 就這個問題,我們聊了快十分鐘。她也告訴我,她最近的最愛就是《Fake Love》。
「
如果硬要選的話,我一定要帶 V 和 RM 來 YOHOOD 玩
」
,Irene Kim 思考了一下,
「
RM 實在是一個很愛潮流的男孩,V 就更不用說了,他們一定會很喜歡 YOHOOD的
」
。
對了,她還和我說,防彈少年團有一首歌,可以完全成為 YOHOOD 的主題曲哦~ 那就是《IDOL》。
「
我其實去年就該出現在這裡!但就在那個時候,我有了自己的寶寶。
」
提起 Carrots by Anwar Carrots,就不得不說品牌極具代表性的胡蘿蔔標誌。但是他笑著告訴我,其實在品牌創建初期,他並沒考慮那麼多;誰讓自己從小就因為發色,而被叫做是 Carrots 呢?
Anwar Carrots 在 YOHOOD 接受我們的採訪
的確,在和很多品牌主理人聊完後,我最大的感觸就是,做潮牌難嗎;但是「我」喜歡就好。Carrots 亦如此。
而今年是 Anwar Carrots 第一次來到 YOHOOD 現場,但對於去年已經亮相的品牌來說,YOHOOD 並不陌生。當我問他為什麼去年沒來的時候,他笑著說:
「
去年這個時候,我迎來了自己的寶寶
」
。
2017年 Carrots 在 YOHOOD
2018年 Carrots 在 YOHOOD
「
YOHOOD,是一切的開始。
」
對於第一次親身體驗 YOHOOD 的 Anwar Carrots,他也是在現場逛了又逛。
「 YOHOOD 真的是一切的開始 」
,他告訴我,「 在 LA,我們有... 你懂的,但是無論如何,YOHOOD 就是高於一切這種形式的活動 」
。同樣,Anwar Carrots 也說,其實 YOHOOD 和 Carrots by Anwar Carrots 有著一樣的「基因」。就是他們都知道,品牌的定位在哪裡,以及都在做努力,向未來前進。
就像 Anwar Carrots 沒有想過在28歲的時候,會擁有一個屬於自己品牌;就像在2013年,誰能料想到 YOHOOD 在六年的時間裡,是如此的影響到了潮流文化的發展。
所以,YOHOOD 對於他,和對於我們來說都是一樣。就是一切的開始。
「
很多人都說 YOHOOD 將中國潮流文化引領到了一個新台階。我不能同意更多。
」
「 簡直是太瘋狂了 」
當我提到 YOHOOD 已經六周年的時候,
Anwar Carrots 激動的說,
「 但不得不說,這也是能預見的 」
。在 Anwar Carrots 的眼裡,YOHOOD 是傳統的,是經典的,也是富有創造力的。YOHOOD 無論在六年的時間裡,改變了多少表面的東西,但是潮流的內核,沒變。Anwar Carrots 和 NIGO 在 YOHOOD 合影
我問他,潮流是什麼?
「 大概就是,當你走出門,你總不會想要臟髒的指甲,臟髒的鞋子吧?你想要別人看到你想要展示的樣子,從某種角度上來說,就是潮流 」
。
??????
YOHOOD 6周年,「6」位品牌主理人把回憶繪成圖片和文字,裝訂成一本永遠不會褪色的專屬同學錄。到這裡,才不是這本同學錄的最後章節:
YOHOOD 又給你留下過什麼樣的回憶?
期待評論區,你手寫的那一頁。
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