我和蒸汽朋克藝術家鐮田光司聊了聊 | Just Play

知識 09-06

在這個風和日麗的北京下午，我和鐮田光司先生進行了友好而不失親切的藝術探討。

「荒木哲郎的《進擊的巨人》和《甲鐵城的卡巴內瑞》...

《鋼之鍊金術師》...

大友克洋的《蒸汽男孩》...

宮崎駿的《哈爾的移動城堡》...太多了！」

我掰完了不多的十根手指頭，而有關蒸汽朋克風格的作品依舊列舉不盡。小時候語文老師布置的「課外閱讀清單」上，《海底兩萬里》中的「鸚鵡螺號」，是我最早接觸的蒸汽朋克鼻祖，但這玩意兒的形象最終也只是停留在我的腦海里，直到接觸了大量的動畫和遊戲。但既然蒸汽朋克的概念被提了如此之多，要是我們認真解釋的話，到底是什麼？

作為「賽博朋克」的異種，維基百科給出的官方定義是：

蒸汽朋克

（英語：Steampunk）是一種流行於20世紀80年代至90年代初的科幻題材，顯著特徵為故事都設定於一個蒸氣科技達到巔峰的架空世界。這類故事對距今已較遙遠的工業革命時代的科技進行了極大的誇張，創建出一個與當今科技文明或未來科技文明都不同的、依賴於簡單機械裝置的科技世界。廣義地說，將某種科技置於圖騰地位，並將其力量極度誇張化的文明或世界觀，都可算是蒸汽朋克。

在維多利亞時代背景下，以蒸汽技術主義為內核構築的超現實世界，在我的視頻播放器和steam里閃閃發光，可縱使你在動漫、遊戲作品早已領略到不耐煩，但如果能親眼看到實物？想想看那布滿齒輪、軸承和生鏽機械質感的真東西，拜託，沒人想錯過真傢伙。

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展覽現場

在上周六，末匠美術館舉辦的鐮田光司新作展在北京開幕。展館中，一大群巴洛克洛可可風格的擬人動物雕像，都刻畫出栩栩如生的表情姿態，被靜置在玻璃展櫃里。它們都擁有著蒸汽朋克風格的機械道具，鐮田光司創作的這些可愛的雕塑作品，讓我領略了另一個文明構築下的動物角色。

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《蒸汽西遊》系列中的沙悟凈

這次帶來的新作中，鐮田光司首次以

復古科幻、西部冒險

和

蒸汽西遊

三大題材創作的作品，在新作展上首次為中國觀眾展示。

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展覽現場

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展覽現場

我跟著工作人員穿梭進美術館的內部，見到了鐮田光司本人。

他的黑白禮服外，套著歲月打磨痕迹的皮質工作服，戴著由齒輪羽毛裝飾的禮帽，手上戴著機械裝置和寶石首飾，留著一摞銀鬍子，像是從遊戲和動畫屏幕里，跳脫到現實的蒸汽朋克機械師，是你這輩子無法從腦海中抹去的形象。

他的服裝，毫不誇張的說，已經和自己創作的形象融為一體，彷彿都是從另一個文明誕生出來的角色，但更令我感興趣的，也是古怪裝扮之下的真實的鐮田光司。

X博士：

鐮田光司你好！向大家介紹以下自己吧！

鐮田光司：

我是一名造型藝術家，我製作的作品風格，是以動物的元素再加上蒸汽朋克的元素進行製作的。

X博士：

那青少年時期受到哪些作品的影響，會讓你做這些作品的想法？

鐮田光司：

我的作品基本都是自己學自己做的，主要因為我一開始喜歡看電影，然後從電影裡面的角色去學習和模仿，在電影的角色里套上自己的風格。

X博士：那你喜歡的電影有哪些？

鐮田光司：

那非常多了，最主要迪士尼的電影和指環王系列，科幻類的話有《異形》，再比如《加勒比海盜》系列，都對我的影響比較深刻。

X博士：那你去年也受末匠的邀請來北京展覽，與去年相比，你認為自己的作品和去年有哪些不一樣？

鐮田光司：

我以前製作並沒有怎麼去考慮角色背後的故事，只是一個即興的創作，這次把故事的框架都構建了，是先以故事為基礎的再創作。

X博士：有沒有為自己的角色創作文學背景？

鐮田光司：

關於文學背景，最近有將我的角色的背後故事都梳理了一遍，比如這次新展的《星蛙戰隊》系列是我很久以前的系列，很久以前就製作過這個作品，在日本的人氣度還挺高的，因為這次經過末匠他們想法的建議，把故事做的更將完善和完美，接下來我還會推出更多關於星蛙戰隊的作品。然後另外呢，我的題材還有西遊記、荒野兄弟系列。

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《星蛙戰隊》系列，頗有向《火星人玩轉地球》致敬的味道

X博士：跟作品之間發生好玩的事？

鐮田光司：

我在製作生涯遇到的印象深刻的兩個事情，我的大部分粉絲在日本都是知名度比較高的人，然後就從非常有名的公司成員里得到兩份比較有趣的工作：一個是我的角色在日本某個手游上，作為npc的角色出現，像皇帝和近衛隊；另外一個，就是跟日本比較知名的動畫公司合作，做了一個電影叫《Cocolors》。這部電影里的主要角色和最後的boss都是我參與制作的。這也是最近用我的作品做的比較酷的一些工作。