濮存昕：不會「說話」，一輩子成不了好演員

近年來，偶像明星在影視作品中糟糕的台詞表現，和他們專業程度不足的演技一道「折磨」著觀眾的視聽感受。不會「說話」的演員一旦登上戲劇舞台，沒有了鏡頭的美化和保護，做作的朗誦腔，再配合上僵硬的肢體呈現，直觀地暴露給觀眾。包括台詞能力在內的表演能力的衰弱，尤其在某些有歷史沉澱的劇院中，當不同代際的演員同台表演，因對比而顯得尤為突出。

上月末，以戲劇為主題的「越劇小鎮」舉行了名為「剡溪古韻」的朗誦會。朗誦會由郭小男任導演，濮存昕、陳鐸、童自榮、張凱麗、茅威濤等朗誦演繹13位詩人為浙江剡溪留下的近30首詩篇，包括李白的《夢遊天姥吟留別》、陸遊的《夜坐憶剡溪》、杜甫的《壯遊》等。

濮存昕在「剡溪古韻」朗誦會上演出

在表演領域獲得肯定的演員，為何近年來熱衷於朗誦？演員的台詞表演和朗誦藝術是否有關係？他們對朗誦的藝術價值、年輕演員的台詞能力有何看法？北青藝評在朗誦會期間採訪了濮存昕和張凱麗。

北青藝評：每年大概會參加多少次朗誦類的表演，是從什麼時候開始對朗誦藝術感興趣的？

濮存昕：詩歌朗誦會是我在快五十歲的時候才參加的，從1998年的中國唐宋名篇音樂朗誦會開始。現在有了專門發布朗誦作品的公眾號「濮哥讀美文」，2016年上線。

張凱麗：我二十年前開始參加中國唐宋名篇音樂朗誦會，近些年尤其熱愛朗誦，每年最多可能要參加四五十場。到我這個年齡一定要做一點有質量的事情，有些亂七八糟的戲、角色，還不如不去演，參加一些朗誦會，直接面對觀眾，得到的享受特別高級。朗誦活動基本上都是公益的，但是我們太喜歡了，因為願意進劇場的一定是熱愛藝術的人。

北青藝評：您認為現在朗誦可以被稱為一門藝術嗎？在今天有衰落的跡象嗎？

濮存昕：現在我們缺少中國傳統文化教育中的誦讀，過去在私塾教學中，孩子不管懂不懂都先背誦，就像日常生活中小孩也是先學說話再學識字。現在小學階段的孩子誦讀的表現特別好，孩子們全都搶著說話，再大一些的孩子，在羞澀的發育年齡開始不說話了，不自信了，在教育系統中沒有活躍的語言交流。中國人比較缺乏表達、演講和自我推介的能力。

張凱麗：我覺得朗誦是特別好的藝術形式，過去誰聽朗誦？可是現在很多人都會走進劇場，尤其是老人、父母帶著孩子祖孫三代，那種感覺你看了覺得特別的溫暖。中國的文化也確實可以通過欣賞朗誦來讓孩子知道，一個中國人不了解唐詩宋詞，可想而知，他的血液里是不是少了一脈？

北青藝評：在朗誦和表演的舞台上「說話」，有什麼切身的體會？

濮存昕：在我們表演行業，不管是舞台還是影視表演，都有教育缺失，造成演員語言技巧的缺失。比如在舞台上，丟失了舞台發聲技術訓練，演員都不大聲說話，嘴就張這麼點兒，你要是梅派也行，張著小嘴，裡面大。太多太多從藝術院校畢業的孩子，上舞台沒有運動口腔，不能氣息通暢，沒有達意的能力。這是因為他們沒有受過很好的基礎訓練，並且沒有把語言的訓練很好地結合到表演教育中去，語言台詞課、表演課和形體課全脫節。比如最近在國家大劇院演出的《暴風雨》，首演之後鋪天蓋地的意見很多都是台詞，觀眾聽不見。

張凱麗：我們平時說話重音都能夠表達感情，抑揚頓挫，輕重緩急，朗誦舞台更不是每個演員都能夠上去的。姚錫娟老師說，朗誦的孤獨對表演者來說是非常不易的。偌大的舞台，一個人站在那兒，一束追光打過來，有時候緊張得不知道說什麼，即使我們參加這麼多朗誦會，還是會緊張，上場之前突然會覺得這個詞怎麼不記得了。演員很敏感，觀眾現場反饋有一個聲音，或者一個靠在椅背上的動作，我頓時想到他是不是不感興趣，不愛聽了，我就覺得完了，我沒朗誦好。

朗誦現在有一種特別不好的趨勢，尤其是一些不成熟的朗誦教師，教孩子腔調做作。朗誦要走心，我原來表演也會出現所謂的「叫掌」，高音、激情，觀眾就鼓掌。其實表演的方式應該根據藝術需要，走心的朗誦更打動人。喬榛、丁建華、姚錫娟這些老師都是大家，他們的朗誦從來不嘩眾取寵，不動聲色地把每一個字說到心裡，這才是最高級的，我現在也在追求這個。

北青藝評：怎麼評價現在演員的台詞表現？怎麼評價他們的表演態度和水準？

濮存昕：現在影視不太講究字正腔圓，演員即便沒基本功，趕上了可以一夜成名，而且「流量」很高，但要是不會「說話」，不可能成為一輩子的好演員。

孫道臨老師、喬榛老師、姚錫娟老師，他們在這方面是極其講究的。好多人都覺得自己腦子裡有東西，特別浪漫，特別現代派，拿一盆顏料一潑就是畫。今天講工匠精神，藝術光有「藝」沒有「術」不行。搞藝術，應該是最大成本最小效益，「十年功一分鐘」的事。

對於表演，大家別吵，也別獨樹一幟，別站位置、舉旗子，回到「1+1=2」這個基本功上說。你對作品、台詞的解讀是什麼？太多太多的人連本來意思都沒鬧明白。當年我讓于是之先生給我的表演提意見，他就說了一句「要懂得人生價值」，然後他就走了。多年後我明白老人家的為難之處，是我現在也為難的，真沒法給你提意見，你根兒上就不對。我到清華、北大和一些理科大學做講座，他們提的問題好玩極了，可是到藝術學院，學生反而提不出什麼像樣的問題，專一藝者必愚。

張凱麗：大浪淘沙，這個時代演員這麼多，多少人都擠在這條路上，都想成名。你得有實力，實力也包括台詞能力。

當演員是專業人乾的事，想投機取巧，想一夜成名，不可取，不太可能的事，成了又怎麼樣？後面接不上。術業有專攻，你真得在這上面下功夫，否則出了名也是流星。

文/來來 供圖/越劇小鎮

本文刊載於2018年09月04日 星期二 《北京青年報》B3

喜歡這篇文章嗎？立刻分享出去讓更多人知道吧！