從jojo的奇妙冒險看日本漫畫中史詩性敘事的繼承與創新

馬克思曾經說過：「就某些藝術形式，例如史詩來說，甚至誰都承認：當藝術生產一旦作為一種藝術生產出現，它們就再不能以那種在世界上劃時代、古典的形式創造出來；因此，在藝術本身的領域內，某些有重大意義的藝術形式只有在藝術發展的不發達階段上才是可能的。」史詩是其時代背景下特殊的社會條件的產物，人類只有在蒙昧半蒙昧的狀態中才能受天性中的個人英雄主義感動而創作出史詩這一特殊的藝術形式。那麼這是不是代表史詩性的敘事在失去了史詩創作的特殊社會背景後就喪失了活力了呢？答案自然是否定的。

時間進入十九二十世紀，電影和電腦相繼問世，科技的進步帶來了文化載體的改變，藝術創作有了更多可能性，當人類不僅僅通過紙張作為文化創作的載體時，史詩性敘事就有了在當代更新自我的機會。

從《魔戒》被搬上熒幕並大賣，到美式超級英雄漫畫興起，再到《戰神》這樣的另類史詩遊戲受到歡迎，史詩性敘事活躍在電影到漫畫遊戲等各種區別於傳統藝術載體的新型藝術載體，這也證明了史詩性敘事在新時代的強大適應能力和活力。也就是說，史詩性敘事在當代仍是大眾最喜聞樂見的文化形式之一。這個結論即使到了日本也不曾改變，史詩性敘事在文化氣氛不同於自由主義盛行的西方的遠東之地與最受年輕一代歡迎的漫畫相結合，誕生了數不勝數的佳作，其中的佼佼者當屬《jojo的奇妙冒險》。

提起《jojo的奇妙冒險》想必大家並不陌生，這部以喬斯達家族為主角的冒險漫畫至今已經連載了三十餘年。不同於一般的冒險漫畫，《jojo的奇妙冒險》並沒有以單個人物為主角，而是每一部漫畫描寫一個喬斯達家族中成員的冒險故事，這種紀傳形式的敘述方式正是《jojo的奇妙冒險》的創新之處。

與單主角的線性敘事相比，群像性的主角設置不僅僅為敘事提供了便利，更重要的是營造出了一種講述歷史的厚重感，解決了單主角敘事帶來的單薄。

不僅僅如此，家族的主角設置隱形地凸顯出了作品想要表達精神內涵。比如與dio同葬大海的初代jojo喬納森·喬斯達再到他的曾孫三代jojo空條承太郎，他們的共同點不僅僅是面對共同的敵人，更加重要的是驅動他們行動的動力是相同的，那就是人類的勇氣與愛，這樣的類似的精神內涵的繼承在《jojo》的奇妙冒險中比比皆是，這也是為什麼這部作品能夠很好地表達出作者荒木飛呂彥想要說的那句話：「人類的讚歌就是勇氣的讚歌！」的原因了。

那麼是不是意味著多主角的設計就缺少了傳統熱血漫畫高潮迭起的劇情起伏呢？答案是否定的。每一代jojo的故事都是一部單獨的熱血漫畫，而這些漫畫又共同地表達了一個主題，這才是《jojo的奇妙冒險》的設計真相。這也是《jojo的奇妙冒險》最能貼近那些質樸的、原始的傳統史詩的原因，也是我們在新時代更夠為史詩性敘事所能交出的最好的答卷。

總而言之，群像性的主角設置，家族代代通過血緣傳承的精神內核構成了《jojo的奇妙冒險》的一切。不僅漫畫如此，《jojo的奇妙冒險》的動畫化也在有條不紊地展開中，有了前幾期的穩定表現，最新一期的《jojo的奇妙冒險》又講給我們展開一個怎麼的光怪陸離的冒險故事呢？敬請期待！

喜歡這篇文章嗎？立刻分享出去讓更多人知道吧！