你笑導演太瘋癲，墨菲笑你看不開

少年娘，真的會國家娘嗎？

至少隔壁那個國家看上去海（還）星（行）。

並沒有因為一個節目導致少年少女們大面積變成娘娘腔，或者是彎成一盤掰不直的蚊香。

瑞恩墨菲這個導演挺娘的，把孔雀、尖耳朵、嘎姐都拍得出奇怪異，一手捧紅了妖里妖氣應該先打死再說的作精人設，但人家也沒有影響什麼人直接變成另一種人啊。

如果要給瑞恩墨菲一個概括一生的標籤，同性戀是刻在他骨頭深處的最大印象。

常年受到父親的壓制和冷暴力，十五歲時母親覺得他有病，因為向父親出櫃，被打得遍體鱗傷趕出家門，三十四歲才開始當一個編劇，成功沒多久，而後的一段時間內賣不出一個劇本。

直到四年後他用一部前沿荒誕的《整容室》強勢奪得艾美提名。

風格對於他來說是行走好萊塢的一大招牌，可同樣是出位到驚爆人眼球的風格，在拿到職業生涯中第一個最佳編劇提名後，無數人批評他太過離譜，認為他只會把劇崩掉、博刺激到了病態的程度。

他一度很不解：我還是我，為什麼熱捧成了唾罵？

事實上，他的作品就像本人一樣矛盾，喜歡的人喜歡到極致，就連麥當娜奶奶和嘎姐都對他無比追捧，討厭的人也可罵得狗血淋頭，某瓣上喊著誒呀媽呀大晚上我不敢一個人看恐怖片打三星的一點不少。

瑞恩墨菲近年戰績

色情、暴力、血腥是墨菲，細膩、平實、傷感同樣也是墨菲。

在喜提五次艾美獎提名的代表作《美國恐怖故事》里，他講畸形人，講不會愛的正常人，講惡鄰和巨嬰，講物慾橫流的小空間是如何呈現出一出又一出人情物語，講人性的惡是如何極致也不迴避善可以如何純粹。

怪物也有感情，被社會放逐的「變態」也是人。

這幾乎是瑞恩墨菲一生的寫照之一，在他上高中的時候有人會對他出言不遜，他那時候咬牙切齒地想老子一定要活過高中，初戀對象被老媽一口氣切斷聯繫還關禁閉，想和女生玩在一起被嘲笑是娘娘腔，但他從來沒有迴避過血淋淋的瘡疤，幾可說他是好萊塢最早關注到LGBT群體的那一部分人之一，他不畏懼自我，同樣把這種態度帶到了作品裡。

他鼓勵著少數人勇敢接納自己的不同，也把可以說是很慘的遭遇搬到了銀屏上，揚起下巴告訴所有大多數：我們活得不易，但我們不需要同情。

老歌、復古、歌舞同樣是墨菲風格，不論是《姿態》、《宿敵》還是《歡樂合唱團》，每一部不斷續訂長壽劇集的好歌簡直能湊成一個抗衡吸血鬼日記金曲的歌單，他懷舊，喜歡著朦朧的青春歲月，儘管傷痕纍纍，他總是呈現出大片大片燦爛的陽光和熱望。

即將回歸的《美國恐怖故事》

瑞恩墨菲對少數族群、老派角色、政治正確的呈現總是出神入化，他的細膩還體現在對於時事的敏感之上，六年前還不時興代孕話題時已將自己和丈夫代孕的故事搬上屏幕，四年前聚焦了患艾人群和他們如何生存，兩年前嘲諷了娛樂圈的那些見不得人破事兒，不管是營業夫妻、整容求上位、世紀之戰背後的女人悲歌，他一一呈現在所有人面前，而MeToo運動和陰陽合同還晚了他這麼多步。

在《姿態》里，他講一群跨性別少數派如何驕傲生存在恐同時代；《尖叫皇后》里大談種族主義和校園暴力、田園女權以及矯枉過正；第七季《美國恐怖故事》里，他毫不避諱地談邪教，談川普，談政治站隊，最終用一個有力的結尾回擊政黨之爭。

不管是講述上世紀黃金時代好萊塢最強宿敵貝蒂和瓊的傳記片，還是針對家長里短的美國911熱線背後警民合作那點事，或者十分拿手的驚悚恐怖少數派題材，犀利獨特是他的輔助，最令人印象深刻的無疑是直擊社會痛點。

養老、買房買兇宅、整容變美的慘痛真相、夫妻關係和多年深櫃同妻該怎麼辦、中年危機、巨嬰、啃老、移民、性向、自我認同，還有各種左左右右個人主義和種族主義國家主義。

也許是因為思考的很多，理解的太多，看過的更多，墨菲把自己的作品拍成了大雜燴，但總少不了自強自立的少數人，在正常人面前敢於袒露自我，找到更多同類，在無數不被普世認同的孤獨中狂舞不一樣的精彩。

即將到來的美恐第八季同樣延續了他瘋瘋癲癲看不穿、不到最後總是憋著口氣、第一集會讓很多人帶著求生欲退出去的個人絲帶兒，有老粉們熟悉的老梗和鬼屋女巫設定，也有新入坑朋友可能會感興趣的小快銀（代表作《X戰警：未來昔日》）、蘭姨（《窈窕淑女》、《宿敵》）還有跟七十二歲女友拍拖的香蕉姐（《美國恐怖故事》）……

很多一直忠誠於這個才華橫溢導演的「舊人」都回歸了，這不代表故事即將淪為賣情懷賣慘的季終劇，墨菲實際上已經得到了第九第十季的續訂，而這個故事就像其他墨菲代表作一樣從不會結束，這個世界還需要很多對娘氣兮兮的認同，需要很多看上去很爛其實無比前衛於時代的好劇，需要很多很多的時間來證明少數人也是正常人的勇氣。

你可以不喜歡他，討厭世界上的娘娘腔，但你應該為他的無畏、活出自己的坦蕩蕩、用成功回敬直男父親鼓掌，雖然，他和《美國恐怖故事》其實都不需要你的掌聲和叫罵。

喜歡這篇文章嗎？立刻分享出去讓更多人知道吧！