祈禱落幕的時候，都能有個好結局……

《祈禱落幕時》是東野圭吾加賀系列的第十本小說，改編為電影后，影片也受到了極大的好評，甚至有人認為精彩過小說本身。

翻了一下豆瓣上原作小說的評分是7.7，電影版目前有8.2。

有趣的是小說版和電影版的評分人數相差不大，這個還真不算太多見，也算是對電影本身的一個認可吧。

這也可能是因為東野的作品裡，《祈禱》並不以推理見長，但是放到了影視作品的範疇中，普通觀眾所追逐的劇情的曲折和作品的節奏、氛圍、一定的感性成分等等這個故事都具備，影視化的過程中也完成得比較好。

本導演是福澤克雄，還是很讓人信任的，我們非常喜歡的《半澤直樹》、《陸王》等等好作品都出自他手，今年年初電影上映五周累計票房將近14億日元，觀眾都比較認可。

故事以一位旁觀者身份的老人娓娓道來的回憶作為開頭。

1983年，一位迷一樣的美人，離家出走後逃離到了一個陌生的城市。

獨自在這裡生活了18年後去世。

引出了主人公加賀，她的兒子。

老人（媽媽工作地方的老闆娘）聯繫了他是為了給母親來收斂遺骨。

但是在這中間同樣也有一個成謎的人物，是加賀母親在這裡遇到並相愛的情人。

（↑就是這麼的黑，調了光線也沒用，非常有謎團氣質的愛情）

這位情人給了老人加賀的聯繫方式，但是在加賀母親去世後便消失無蹤了，不能來參加葬禮，甚至連一直聯繫的手機號都註銷了。

想要找到這位先生，唯一的線索是知道他常去東京的日本橋，於是加賀在這個轄區的警署一待又是十幾年……

這是故事的序曲，但是這當然不是個找後爸的故事。

16年後，在東京都葛飾區小菅的某座公寓里，發現了一具被勒死的女性遺體。

被害者是在清潔公司上班、住在滋賀縣的押穀道子。

在被勒死之後，屍體還被人焚燒，發現屍首的時候這件事也發生一段時間了所以具體畫面可以想像一下。

（畫面太美，已被刪除）

這個破破爛爛的小公寓的住戶是單身漢越川睦夫也下落不明。他無疑也是重大嫌疑人之一，

明明在這裡生活了9年，但從物質到精神生後在這裡留下的痕迹和隨時在等待死亡的流浪漢都沒有什麼區別。

總之，

但無法找到越川，更找不到他和被害人之間的聯繫，因此也不能確定殺人動機。

而這樁案件和最近的流浪漢被勒死後焚屍的案件也看起來有著很多關聯。

而被害人方面，唯一的線索是她來到東京是為了來找昔日的同學淺居博美的。

她是一名有名的舞台劇導演。

選了這張↑是

因為這個畫面里有伏筆的！！！

舞台的畫面倒映在後台監控室的玻璃上，舞台上正上演的戲劇和玻璃後的人彷彿融為了一體。

松島菜菜子飾演博美，真的是又美又優雅有氣質啊。

年輕的刑警在博美的居所里驚訝地發現了她和加賀的合影。

於是加賀也被牽扯進入了這團迷局之中。

他在劍道學堂見過博美幾次，對這個美麗的姑娘也留下了深刻的印象。

而很快，介入這樁案件的加賀無意間發現，被害人遇害的公寓里的日曆和多年前母親房間里的日曆有驚人的相似之處。

一年十二個月都被相似的字跡標記了日本橋附近的橋名，而這個字跡並不屬於加賀母親，所以它很有可能屬於母親的情人。

加賀正式加入了案件調查組，開始探尋博美，母親的情人和兩位被害者的案件之間的種種關聯，也由此發掘出了埋藏二十多年的一些秘密……

博美和加賀兩個人，身上都寄託著的是父母幾乎通過捨棄自己而付出的愛。

這份愛，也成為了他們之間的無形的一種聯繫。

整個電影看下來，演員的表現都相當出色，要特別誇一誇的還是（為什麼要說還是呢）小日向文世。

叔在影片的後半段才正式出場，但是內斂且精湛的演技極富感染力，全場自帶悲劇氣氛，看到就可以讓人哭出來的那種。

有時候低端煽情和真正的動人心魄只有一線之隔。

獵奇的情節也並不能衡量「愛」的高度，但是好的表演卻可以把簡單的流言般的故事，豐滿血肉。

因為故事的時間跨度還是蠻大的，叔演出的年齡感的細節也非常好評。

怎樣把握父母對子女愛的那種到了極致的感覺，叔選擇的是在其中加入了一絲絲的近於偏執的感覺。

這個就不放圖了，能找到圖的都會涉及關鍵情節的劇透。

另外菜菜子的表演也非常動人啊，雖然子女是接受愛的對象，但是子女和父母之間的感情其實是雙箭頭的。

加賀的愛是選擇在一個警署待十幾年來尋找和母親相關的一個陌生人，而博美的愛則內斂許多，她只能選擇在人面前隱藏它，那種不動聲色的情緒，實在把握的太好了

猜猜她在想啥↑

面對父親↓

影片還有一個比較重點運用的元素是

紅色

加賀母親百合子打工的小酒館↓

當然從故事的一開始就是她在紅色的背景下的特寫畫面（開始有圖）。

劇院明治座的地毯、座位和牆壁↓

博美導演舞台劇的舞台也是紅色位為主色調的，這個圖也沒找到又乾脆又不劇透的，就不放了，看下海報吧也是紅色↓

另外故事一個小高潮部分，就是加賀去拿自己的推理和推測去向博美問話↓

也是被解讀最多的幾個鏡頭之一了。

這本是一幅名畫啊，原畫原本是藍色的天和海啊這樣的正常的色彩，但是這裡將整幅畫的顏色都變成了鮮艷至極的紅色。

對於它的解讀，可以猜測是象徵血海，也可以是火海，其實見仁見智吧。

我覺得這個鏡頭還是很有意思的，看起來彷彿博美將要被紅色的驚天大浪給掀翻一樣。

導演用這種手法來表現博美背後的故事，或者她當時的心情，是非常精彩的一個手段。

不過紅色的牆其實是有兩面的，最開始，她站在這一面的前面，

也是一個劇目的故事，值得注意的是她前面的小几上，是一個獎盃，在畫面的左下角。

如此多的紅色，結合心理、劇情、各種情感象徵等我們可以給它們賦予無限的意義，但是無疑它們都會有一種比較強烈的感情色調，其實可以和東野原著中淺淡而溫和的筆調做一個反差感覺的對比，這或許是福澤帶給我們的，這個故事的正確的解讀方式，平靜的故事下波濤洶湧的情感與糾葛。

最後，被愛祝福的兩個孩子坐在舞台的最後，從開幕，聊到舞台劇結束，他們好像也是舞台中的人，舞台落幕，故事也落幕。

現實與戲相互呼應，又是對博美無法盡情傾訴於人的人生和情感的又一重的啟示。

而加賀沐浴在白色的光下，

也是導演給他的母親的愛所賦予的一種色彩，被愛包圍的人，總不會真的太悲劇的。

唉，就說到這裡吧，快去看電影吧朋友們。

為了不劇透我也是很不容易啊……

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