意境始於心，筆墨始於情 中美協畫家趙洪霞作品欣賞

中國畫，山水畫，一個帶著千百年文化的承載體，中國藝術的一種獨特展現，在趙洪霞這裡，卻是顯得有些低調了。寄託著自己對山水的情懷，一筆一墨寫繪在了紙張上，透露出了他對那種小橋流水人家，獨居山林的嚮往，這是愜意的生活態度，更是對藝術的一種追尋。

其實，中國山水畫的本質，在於承載著人對造化、對自我的追問與思考，而非是具體時間，具體地點的山水容貌，多以感覺為引子，這也是為何傳統山水以寫意為大道，趙洪霞老師便是秉承著如此態度，筆下的每一幅山水都境由心生一般，引人入勝。

中國美協畫家趙洪霞新作山水畫《溪山青韻》（作品出自：【易從網】）

趙洪霞的山水畫，體現的是由空靈進入充實，由心源而接近真意的精神性把握方式，尤為體現在作品的精神狀態和作品神韻。應該說，從作品來看，趙洪霞是屬於「氣概通流、性靈豁暢」一路的。

他用筆、用墨十分性情化和情緒化，頗有「任意揮灑，爛熟於胸」的嫻熟與自然的風度，如皰丁解牛一樣，遊刃有餘。

趙洪霞最新力作八尺橫幅山水畫作品《山邨曉韻》（作品出自：【易從網】）

趙洪霞的山水畫中，有「雲峰石跡、迥出天機，筆意縱橫、參乎造化」之勢與意趣。在他的畫面中，筆墨內含筋力，山石樹木結構松而不亂、緊而不僵，在輕鬆自如中見出開闔聚散，在流暢中不乏沉鬱，且處處生機勃勃，動感十足，作品盡顯出整體的充實與豐滿。

收藏之選 趙洪霞新品力作《空山雨後盡朝暉》（作品出自：【易從網】）

趙洪霞在藝術上的變化，實則是對前人既定法度與意念的突破，但其中，「骨氣形似皆本於立意而歸乎用筆」的核心與本質始終未變，在「畫無定法」的啟示下，他從實踐中確立了自己的筆墨語言與表現方式——率性卻不放肆、隨意而不凌亂、看似無序卻一切統歸於有序。

趙洪霞八尺橫幅國畫《霞飛秋山朗雲開》（作品出自：【易從網】）

對於一個畫家而言，沒有一顆純凈的心，是不可能表達如此澄澈清明的藝術追求和藝術理想的。也就是說，一個現代畫家面對現實生活的自然山水時，他的「因象悟意」是不同於古人的。

趙洪霞以現代的人文情懷去面對、回憶與懷念他的家山時，他的情感必定是豐富複雜的，這其中飽含著人與自然的交流、溝通與融合，以及由此產生的精神和諧與生態之美。

國畫典藏 中美協會員趙洪霞作品《水映山色舞燕輕》（作品出自：【易從網】）

趙洪霞的山水畫，多是在不同程度上表現了一種對自然嚮往的心境。有此追求與心境，標誌了畫家心靈的體悟和情感的熾 烈，也揭示了當代人返樸歸真、嚮往回歸自然的心路歷程。品趙洪霞的山水畫，便感覺到畫家以蒼潤之筆墨營造的山水之態，不只是一己的狹隘表達，更是一種源於自然的精神之感！

（趙洪霞老師作品合影）?

在國畫山水藝術的追尋道路上，趙洪霞繼承和發揚了傳統又堅持了它的超世俗的特性，一面承接傳統、一面忠於生活的真實的回歸，也是畫家在藝術實踐中起到了示範性、典型性。

喜歡這篇文章嗎？立刻分享出去讓更多人知道吧！