顏色會說話，你能聽到嗎？
如果我告訴你，顏色會說話，我覺得稍微思考一下，其實很多人都能夠想明白。
因為顏色確實具有信息傳遞的功能，比如說「綠色食品」代表安全健康食品，綠色加上箭頭代表「逃生通道」或是「准許通行」，而綠色加上帽子代表...
只不過這些含義，都是人為添加的，並非是顏色它自己想說的話。
那什麼是顏色自己想說的話呢？我覺得它們自己想說的話，用一個詞去總結它，那個詞叫做能量。
比如說，這種紅色，具有的能量，就是力量，它以一種非常直觀的感受傳遞通過眼球傳遞到人們的思想里，絕對不用帶半點兒思考。
為什麼說不用思考呢？因為或許有人會以為，紅色的顏色跟血液類似，我們國旗的顏色也是紅色，在文化的影響下，國人很有可能看到紅色，就覺得有力量、振奮人心，而實際上，不是，紅色本身就有這樣的力量了。
我們可以拿一些畫作的顏色，來作為示例。
日出·印象
雖然紅色在這幅畫中佔比極少，但是這紅色，卻極具力量，就是像太陽每日會照常升起，無人可以阻攔，是一種很穩定的力量。
可能你不同意我所說的，覺得《日出·印象》非常恬靜不具備任何力量，那我們可以試著改變一下《日出·印象》的顏色，而恰巧這「日出紅」在其中，還有一個很奇妙的視覺效果。
我們可以看到當我們把它調成黑白，畫中的「日出紅」就消失了。（如果你不相信，你可以自己用濾鏡試一下）
這時候，再看這幅畫，確實十分恬靜，一種駕著輕舟在平靜的水面上飄飄蕩蕩的感覺，沒有任何一絲的力量感。
當你嘗試不斷在這幅畫的黑白與彩色之間切換，我相信你一定能夠感受到那股紅色如這幅畫的名字一樣具有的力量，留下深刻的「印象」。
再舉一個極端一點兒的例子，有個美國的抽象派畫家，叫馬克·羅斯科，他的很多畫作，就是一種顏色的宣洩，利用顏色本身的能量，去傳達作者的情感。而紅色是羅斯科最愛的顏色，也許是紅色所具備的力量感，正好是羅斯科所想傳達的。
羅斯科的紅色畫作，多盯一會兒，就感覺像有一記重拳擊中心臟，心臟因為供血不足，而加速跳動時的力量感。
我們再拿莫奈的畫來看一下其它的顏色。
撐陽傘的女人
這幅畫中的人物，是莫奈的第一任妻子，莫奈一生只畫她一個女人。
莫奈是個色彩大師，所以通過這幅畫的顏色，我們就完全可以看出，莫奈妻子在莫奈心中純潔無暇的形象，同樣也能反應出莫奈作為一個男人的浪漫。
那是因為這幅畫，莫奈所選用的主色調，是那種比白色，更灰更粉一點的，如傍晚時的流雲——「流雲白」。再配上，十分浪漫清新的藍色和綠色，甚至於，底部草的顏色都選用的是浪漫清新的。
顏色在說話，顏色本身所具備的能量，幫助莫奈更好地在傳達他的愛意和塑造莫奈妻子的形象。
我知道，你現在肯定說，我吹得越來越神了，本來這幅畫的內容就是一個清新浪漫的場景，所以我這樣說，是給讀者造成了「浪漫」的錯覺。
那我給你支個招，你用手把這幅畫蒙住，只看右邊所提取出來的色塊，當這些顏色搭配起來，我想你肯定能夠感受出，顏色在給你傳達的清新浪漫感。
埃特爾塔的懸崖
這幅畫，也是莫奈所畫，埃特爾塔的懸崖，畫的內容不帶任何情感，只是一個風景。但我們其實也可以通過顏色的選取和搭配，去聽見莫奈心中的聲音。
首先是這天空的藍色，就透露出一股「令人嚮往」的感覺。
近處海的顏色，在除了在表現光影之外，略微感覺有些兇險，洶湧澎湃。濺起來的波浪，卻依舊是類似天空的藍色，彷彿水花都是「自由自在」的。較遠處的海是泛著綠色的，令人神往。海崖上面的光，極其亮麗，而背面的陰影部分在本身「海崖灰」的基礎上還帶著一些「海水藍」，甚至於說是五彩斑斕的。
這些顏色所傳達的能量，我覺得一些四字詞語可以很好地描述——「自由自在」「令人嚮往」「即刻出發」。
當我們感受完了顏色，我們再去看這幅畫的創作背景，是莫奈40來歲時（那時他的第一任妻子已經離世了），他開始擴大他的旅行範圍，時常往返於法國的海岸和一些美麗的景點，後來直接開始周遊列國，那時的他，在尋找美，也在尋找自我，尋找生活的樂趣，經常都是「即刻出發」的。
接下來，我們來說一下，另外一個色彩大師，梵高。
星空
這是一幅無人不知、無人不曉的梵高的畫作，所有第一次看到這幅畫的人，也許都會覺得略感混亂，星空中有個大大的波浪，但是這個波浪卻非波濤洶湧，儘管它幅度很大，卻感覺安靜且溫馨。
這種安靜和溫馨其中一個原因就是梵高所使用的顏色所帶來的。
很多人說這幅畫有仿浮世繪《神奈川衝浪里》，這畫上的波浪幅度也確實比較一致。但是波浪幅度同樣的它們，卻傳遞出不同的力度，《神奈川衝浪里》力道強大，彷彿可以推翻巨型船隻。而《星空》，卻溫柔如故鄉，彷彿要催你入眠，一種微微的孤獨感悄悄沁入。
尤其是那主要的藍色，感覺像小時候的夜晚，與世無爭，內心翻湧蘊藏力量，但這力量卻不會爆發出來，它很低調。
梵高的孤獨感，和吃了藥物的安定的情緒，就在這藍色和黃色的變幻之間，慢慢地，傳遞給觀者。
可能關於此畫的創作故事太為人熟知了，大家都知道這幅畫的悲情色彩，那麼看到這幅畫時可能下意識都朝著孤獨那方面去想了，沒有說服力。
那我們再另選一幅梵高的畫作來。
阿里斯康道路
現在，我們分開來看一下這幅畫的顏色。
樹上和地上的顏色是差不多一致的，棕色、黃色和綠色，這是在生活中眼睛能夠看到的秋天顏色。
這幅畫中的棕、黃、綠，傳遞出的能量，是孤獨與落寞。這種感覺，就像這畫上的行人，不算少，來來往往，卻沒有絲毫的熱鬧的跡象，行人們各自獨立，匆匆走過，不會再回來。
也許是因為「秋葉棕」枯萎飄落凋零，不論在哪個國家，這些元素與色彩都是都是帶著離人的哀愁的，那我們再來看一下另外一處——天空。
天空的色彩，是一些像是石青色的顏色，近處是有些黑青色，黑雲壓城，而遠處，卻是加上了更多的白色。這天空的顏色，也是透露出一種孤獨與落寞。
也許光是文字，很難讓人感同身受，那我們把這天空換成上面那幅莫奈的《埃特爾塔的懸崖》的天空看一下。
換了一個色調的天空，這畫彷彿就豁然開朗起來了。在這兩種情況的對比下，我想你一定能夠體會到原本畫裡面的那種孤獨感了。
所以這幅畫的顏色，都悄悄地在你耳邊跟你說著「落寞」與「孤獨」。
最後，我們再舉一個例子。
肯特海難
這幅畫是一個叫居丹的人畫的，畫的是一個海難事件。
畫面的內容不言而喻，是兇險和壓抑，而這幅畫的顏色，也同樣是在訴說壓抑、悲壯和兇險。
我們可以看到從畫中提取出來的顏色，幾乎都是暗色系的，即便是在畫中我們眼睛看到的白色，實際上也是泛著灰的。
風沒有顏色，但是畫家用一些較為黑灰的顏色去描繪背景，就讓人感覺有一股「風暴灰」一直在畫中刮著。
同樣，還是用之前的那個方法，用手遮住畫，不去看畫的內容，光是看這幅畫的提取出來的顏色，都是能感受到那種兇險與壓抑的。
顏色會說話；顏色能夠傳遞能量；顏色能夠使畫所想表達的內容、畫家所想傳達的情感，更好、更直接地被人感知。
不僅是在畫中，且不論是在哪裡，善用顏色都能夠更好地傳遞理念、情感、態度和思想等。
如今，雪佛蘭沃蘭多就從這六幅名畫中提取了六種顏色於車身上，讓車身承載了大師色調，使其更具藝術感。
並且，也同樣利用顏色本身所具備的能量，讓車身說話，表達了不同色彩下，不同的態度與不同的趣味。
海崖灰
取自《埃特爾塔的懸崖》
它傳遞了「自由自在」，「嚮往美好」和「即刻出發」的那種態度，駕駛著沃蘭多開啟新的路途。
風暴灰
取自《肯特海難》
它傳遞著一股強勁的力量，像是風暴一般，疾如風，勢如閃電。而沃蘭多所搭載的全新一代Ecotec雙噴射渦輪增壓發動機，也正好可以搭配著風暴灰，去勇猛地沖，勇猛地闖。
流雲白
取自《撐陽傘的女人》
它傳遞著雪佛蘭沃蘭多的浪漫情懷。沃蘭多有著5+2的超大空間，5個基本位置，再加上兩個可以是座椅位置可以是儲存位置的空間，可以帶上一大家人來一次浪漫的出遊。
日出紅
取自《日出·印象》
它加入雪佛蘭自身的思考，它傳遞一種「穩固的力量」，就像是雪佛蘭的強力安全，像行星的公轉一樣穩固。
星夜藍
取自《星空》
它是安靜的，也是溫柔的，星夜藍的車身，再加上沃蘭多的舒適駕駛體驗，相得益彰，就如《星空》中的漩渦一般，緩緩地沁入心脾，讓人上癮。
秋葉棕
取自《阿里斯康道路》
它是一種很沉穩的顏色，它傳遞著一種與世無爭，超然世外的能量，正如沃蘭多穩定的四輪獨立懸掛，助你一路自在前行。
雪佛蘭沃蘭多，新時代的跨界產物，將於9月21日上市。
開啟家轎新想像，開啟一段令人嚮往的生活。
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