《如懿傳》不靠顏值靠演技，周迅是一位合格的「大女主」嗎？

撰寫|劉萱

「你還年輕，不懂世間完滿的美好太難得，若能如懿，便很不錯」。

《如懿傳》周迅飾演的青櫻目睹了姑母在後宮爭鬥中失勢自盡，為了家族向太后表忠心求賜名。於是太后給青櫻賜了新名——如懿。

「懿」的意思是美好，圓滿。而世間事又豈能事事如願，缺憾不可避免。如懿的意思是接近圓滿。

這個詞似乎也可以用來評價周迅在《如懿傳》中的表現。

《如懿傳》自2016年官宣以來就備受關注。原因不僅是因為這部劇是《甄嬛傳》作者流瀲紫歷時四年打磨出的劇本，關鍵是這部劇的主演是周迅。

2014年的《紅高粱》之後，《如懿傳》是周迅由大銀幕回歸小熒幕的第二部作品。同時也是圍繞周迅扮演的角色展開的第一部「大女主」戲。

歷經9個月的拍攝，之後的播出時間又一推再推，吊足了觀眾的胃口。2年後《如懿傳》終於趕上了今年的暑期檔開播。然而，開局並沒有想像的順利。

開播後圍繞著周迅「臉」的質疑和吐槽紛至沓來，在網路上的關注度甚至比劇本身還要高。

周迅自出道以來就被冠以「天才演員」的名頭，過去圍繞在周迅身上的關鍵詞都是諸如「靈動」、「少女」。而今年44歲的周迅在《如懿傳》里扮演少女青櫻怎麼看怎麼違和。

難道青春的面容不再，周迅的演技也跟著不能打了嗎？

靠臉or靠演技，

哪一個才是「大女主」的必要條件

這一次，讓周迅的表演不能「懿」而「如懿」的最大原因可能是臉。

40多歲的少女青櫻做著俏皮的樣子，探著身子對著接近40歲的少年弘曆說「你不選我呀？」。

這個畫面可能要讓很多帶著期待，想要見識一下周迅天才演技的觀眾幻滅。

鏡頭總是對女演員格外殘忍，周迅不再如十幾歲那般光滑飽滿的皮膚，有著細紋甚至是有些僵硬的臉龐都在鏡頭前暴露無遺。

但如果僅憑著前兩集來評判周迅在《如懿傳》中的表現，未免太過草率。

熟悉這類帶有傳記性質劇集的朋友們可能都知道，劇集集數較長，角色年齡的跨度也比較大。《如懿傳》中周迅飾演的如懿就要從少年時期開始，中年登上後位，一直演到如懿去世。

這種戲對演員的考驗就像是一場與時間的賽跑。

隨著情節推進，角色年齡和周迅當下的形象氣質越來越接近，這個角色的可信度也就越來越強。

前面被「中年少女」衝擊得有些凌亂的觀眾們，也終於能靜下心來品一品周迅的表演。

令人印象深刻的一場重頭戲，《如懿傳》18集里如懿的婢女阿箬誣陷如懿謀害皇子，偽造的人證物證俱在，作偽證的小太監甚至當場撞死。一方面是被親近之人背叛的猝不及防，一方面是血濺當場的震驚。

這場戲充分體現了周迅作為「電影咖」的特質，相比其他演員外放式的表演，她的表演是內斂的。

如懿是整場戲的重心。但這場戲中她的台詞非常少，但不時鏡頭給到她都能從她的表情和形體上感受到她情緒的變化。

開始感受到被人算計的恐慌錯愕，一邊牙齒咬住嘴唇，眼神慌亂；

眼中有恨意，有強壓的怒火，嘴唇緊緊抿住；

聽到皇帝為她辯駁時的滿足和求助的慾望；

最後，自知無法逃避重責時的絕望和不甘。

秦海璐曾評價周迅表演：「她演戲是純發自內心的，很耗神，很耗心力，演一部戲下來真的是拼了半條命似的。」

《如懿傳》劇組顯然也深知周迅表演的特質，這部電視劇中加入了大量周迅的特寫、大特寫鏡頭，以及各種升格畫面。這些以往在電視劇中很少會用到的視聽語言。

最大的作用可能就是讓人覺得「哇，周迅好厲害」。

如今，《如懿傳》開播已一月有餘，豆瓣評分也從開播之初的6.6分逐漸上升，穩定在7.3分。

相比其他幾部清朝「大女主」戲，這個成績不算太差，但也算不上優秀。要知道「一母所生」的《甄嬛傳》是9.0分，甚至2002年的《孝庄秘史》有8.3分。

「大女主」戲不再受歡迎了嗎？

不少觀眾評價《如懿傳》的製作班底比不上《甄嬛傳》，浪費了周迅的演技。

但更多的原因可能在於這類題材作品太相似了，觀眾難免會審美疲勞。

動輒七八十集電視劇，全程都是：這個妃子遇喜，那個妃子流產，今天這個妃子被害死了，明天又來個新的妃子，生男不生女，你送我麝香我給你下毒……

斷個十幾集接著看也都完全沒有問題，只知道女主會活到最後，還沒張嘴觀眾就知道接下來要說什麼。

這樣也就更別提什麼格局了，完全不知道這麼長的電視劇到底想表達什麼？只生一個好？

這樣充滿套路的劇，還動不動80多集，就算是周迅演技炸裂，也難免讓人想棄劇。

「『衰老』是女演員，

不，是所有演員面臨的問題」

主持人張越在對周迅的一次採訪中問道：「中年之後，你怎麼面對女演員都要面對的衰老問題？」。周迅頓了頓，回答「這不光是女演員要面對的問題，是所有演員都要面對的問題，也是所有人的人生要面對的問題」。

說完主持人又提到，似乎國內對於女主角的定義就必須是年輕、美好、漂亮的女性。我們很少有以一個中年女性、甚至是老年女性為主的作品。周迅有些遺憾地說道：「也別說為什麼了，就是沒有啊」。

很多國內的演員羨慕海外的電影演員，他們有更多機會站到聚光燈下。像去年轟動一時的《三塊廣告牌》，以一個中年女人的視角展開全片。弗蘭西斯·麥克多蒙德扮演了一個為枉死的女兒討公道的母親。她是暴躁的，憤怒的，同時她的不認輸和某種意義上的英雄主義，讓這個角色在銀幕上充滿了魅力。

（圖為《三塊廣告牌》中的弗蘭西斯·麥克多蒙德）

而在國內，幾乎是一條不成文的規定。演員到了中年後，再也假裝不了十幾歲小姑娘時。只能去各種戲裡客串臉譜化的長輩角色。男演員稍微保養得當，參考鍾漢良40多歲還可以演演偶像劇。但40多歲的女演員，參考周迅稍微演年輕一點的角色就會被觀眾嫌棄。

國內的「大女主」戲似乎可以看成是對一個女演員能力的考驗，但它本身是矛盾的。

一方面是演員的演技能夠撐起大體量的劇情，但另一方面演技和經驗都無法替代歲月的痕迹。仔細想想，參考周迅、孫儷，一個成長到能夠撐起「大女主」戲的女演員基本也都要到30歲之後了。但光憑國內影視劇組不靠譜的化妝技術，又怎能苛求演員的樣貌能在十幾歲和八十歲之間無縫銜接？

（圖為《羋月傳》中孫儷的老年妝）

王中磊在一次採訪中說道，「有人說周迅拍電視劇片酬如何高，但我覺得替她不公平，真的不多。要佔用她320個工作日，就是一年都付出在這裡面了。這跟『小鮮肉』去30天拿這個錢，這個概念是完全不一樣的。」

現實或許就是如此「雙標」。

對於演員，尤其是女演員來說，不年輕，或者稍微保養不當可能就意味著要退居十八線。年輕、漂亮的演員或許不需要演技，甚至不需要付出很多時間就可以輕鬆站到聚光燈下。

事實上，即使是這次被大家嘲了「臉」的周迅，依然是中生代女演員中非常幸運的。畢竟不是每個40多歲的女演員都有機會演「中年少女」。

但有機會演總比沒機會演好，周迅這樣的女演員想轉型，可能要等到國內市場能夠出一部中國的「三塊廣告牌」的時候，又或是觀眾能夠接納不年輕的「大女主」的時候。