百花齊放的清代隸書

從三國、魏晉歷經唐宋元明，儘管能寫隸書者不乏其人，但其方棱形狀的筆畫、矯揉造作的波挑、千篇一律的結構，隸書的書寫越來越規範及程式化。更有甚者，用楷書的筆法和結構來寫隸書，難現漢隸高古厚重的風韻在所必然。

清朝隸書藝術的振興源於這樣兩個條件：一是科舉制度下產生的館閣體為文人士大夫所痛惡。這種墨烏黑、字方整、筆光潤的楷書字體，往往被認為算不上是書法藝術。莘莘學子一待搏取功名，取得官職祿位，就將館閣體拋棄，開始追求自己所確認的書法藝術進行創作，於是能各適其從地寫出各自的書法風格。

其二是金石出土日益增多，文人士大夫的眼界不斷開闊，由於碑學的崛起，因而篆隸字體越來越受到世人所重，書法家紛紛學習漢碑。也正因為具備了上述兩個條件，促成了隸書藝術在清一代的枯木逢春、百花齊放，使清代隸書藝術成就超越唐宋，成為繼漢隸後又一高峰。

金農

金農的漆書，以拙為妍，以重為巧，高古稚拙，使人肅然。

鄭簠

鄭簠的隸書參以草法及簡書筆意，古拙沉著，奇絕飛動。

伊秉綬

伊秉綬變化出新，在秀逸古媚中金石之氣溢於翰墨。

何紹基

何紹基集功力、學養、才氣於一身，其隸書有超神入化之妙。

趙之謙

趙之謙隸書以魏碑筆法入隸，既生動又古拙，盡得天真爛漫之趣。

清代人寫隸書可謂人才濟濟，其功力精深、取法高遠，直逼漢人，恢復了中絕近一千五百年的漢隸法度，並在此基礎上不斷創新發展，使當時的審美趣味發生了重大的轉變，可謂百花爭妍，萬紫千紅。清代隸書的復興也改變了帖學壟斷書壇的局面，帖、碑並駕齊驅，不但如此，還有碑學壓倒帖學的趨勢。由此可見，隸書在清代的復興，實質改變了書法藝術的發展道路，成為碑帖互動的歷史轉折點。

節選自孫敏《說隸》

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