從黑深殘到治癒系，曾畫出《拜見女皇陛下》的他正在創作最國漫的小鎮青春故事

原標題：從黑深殘到治癒系，曾畫出《拜見女皇陛下》的他正在創作最國漫的小鎮青春故事

《我在站台等你》既是作品的名字，也是讓人心動的台詞。偏遠的小城，漂亮的學姐，溫柔的氛圍，真實的情感，沒有從天而降的美女，沒有整天玩樂的社團，那是發生在我們身邊的故事，那是我們觸手可及的戀情。無論是人物還是環境，《我在站台等你》都能讓人獲得身臨其境般的感動。

漫畫界也有一類漫畫家，他們創作的故事來源於生活，他們創造的世界來源於現實，任誰看了他們的故事，都能從中找出自己周圍的影子。比如ZCloud，他之前的一部作品是著名的《拜見女皇陛下》，而他在網易漫畫上的新作《我在站台等你》，就是充滿了真實的魅力。

然而很多人不知道的是，如今治癒系的ZCloud，也有過一段「黑深殘」的歷史，是什麼改變了他的創作風格，而他本人又是否認為這是一種改變呢？網易漫畫·《成為漫畫家》欄目找到ZCloud，和他聊了聊。

《我在站台等你》、《拜見女皇陛下》作者，著名漫畫家ZCloud

作品中的真實感來源於個人經歷

網易漫畫·《成為漫畫家》：創作《在站台等你》的故事時，為什麼會選擇用列車作為主要線索？

ZCloud：《我在站台等你》這部漫畫呢，它包含了很多我感興趣的元素。它包括了鐵道、它包括了口琴，然後是我以前也最喜歡描繪的，就是學生們的生活。

鐵道是我從12年開始，刻意地去開發的興趣愛好，我去研究火車，去研究鐵路，研究一些鐵路上的故事。後來我就看到一部記錄片，叫做《永遠的鐵道兵》，這部紀錄片講的就是當年中國的一個部隊，它不參加作戰，它就是用來鐵路建設的。然后里面有非常多的特別感人的故事，我就想著以後要畫一個漫畫，把這些故事都融入進去。

但是如果說讓我直接去畫鐵道兵的話，我的知識儲量可能還不夠，因為我都是從看書和看紀錄片這些獲得的，我就想著如何從一個大家可能更熟悉的視角切入，慢慢地讓大家去更了解這些事情，更了解這個部隊，更了解一些感人的故事。

所以呢，我還是決定從讀者群的最大群體——高中生和中學生這裡邊入手，從主人公的親戚、朋友這裡，慢慢地展開，一點一滴地把鐵道兵的這個故事給講出來。

網易漫畫·《成為漫畫家》：作品裡主角愛吹的口琴也是同樣培養的興趣嗎？

ZCloud：沒錯，口琴就是我前年開始開發的音樂方面的興趣愛好。所以，我在這個漫畫里就把自己的興趣都糅合起來了，像一個大雜燴似的，這樣我畫起來也比較開心，然後其實，因為我喜歡的東西都是相對小眾的，這樣畫出來，讀者們看可能也會覺得有那麼點新鮮感。

網易漫畫·《成為漫畫家》：從整體風格來說，您的作品裡充滿了當代的社會氣息，讓人一看就會感覺這是中國，而不是別的地方，這是您特意希望表現的嗎？

ZCloud：就拿《我在站台等你》這部漫畫來說吧，這的確是我著重體現的，是在設計之初就想表達的東西。其實我以前畫的很多漫畫也都是這個目的。這個得益於我的導師陳廖宇老師對我的教導。

在我考研之前，跑到電影學院，想讓他幫我看看分鏡、看看我畫的漫畫。當時他正在辦公室里跟本科生講作業，我就在他旁邊偷聽。他就講了一些關於如何讓自己的作品更像中國人做的技巧。

日系動漫里經常出現的「中國元素」

他說，不是非要加入很多的中國風的元素，比如說什麼中國結啊、包子頭啊，這都是日系作品特別喜歡加在中國人身上的一些元素。更重要的，是你日常見到的東西，你的生活環境，那些街頭巷尾喜歡光著膀子的中老年男人啊、喜歡家長里短的大媽啊、還有那些拿著大蒲扇的圍觀群眾啊。反正就是要更仔細地觀察身邊的生活，然後把這些細節元素反映到漫畫里，這樣你的漫畫看起來就像是發生在中國。

這種情況下，畫風其實反倒沒那麼重要。就算你畫的是日漫里的大眼睛，但是只要她所處的環境，她穿的衣服，她台詞中體現出來的說話習慣是中國人的語言體系，那麼整體的感覺就是發生在中國的。這就是我畫出的作品，讀者們評價都說看著很有中國味的原因。

網易漫畫·《成為漫畫家》：《我在站台等你》這部作品講述了主人公從一線城市回到故鄉後的故事，您為什麼會那麼執著於去表現具有鄉土氣息的內容？

ZCloud：是的，就拿我個人而言，我從小在河南焦作長大，它是一個以礦產為主的重工業四線城市。我考上大學來到北京是在2003年左右。那個時候呢，我的家鄉也沒有多少高樓，有一些超過20多層的樓都是屈指可數。但一來到北京之後呢，坐著計程車往學校走的過程中，路兩旁全都是這樣的高樓。

可能對於北京的朋友來說這都是稀鬆平常的事情，但對於當時的我來說，就是有一種比較強烈的感官刺激，確實是不一樣的。道非常的寬，人非常的多。我體會到這裡的生活節奏跟小城市比是非常快的，人們也很忙碌，幹什麼都要排很長很長的隊，這都是後來的事情了。

這些給我的印象都非常深刻，所以呢，我就能在漫畫里表現出這樣的不同。

青春是每個人的回憶，是作品中最能引起共鳴的內容

網易漫畫·《成為漫畫家》：除了真實感之外，您的創作故事裡有很多能夠勾起大家對青春回憶的東西，您是怎麼理解青春的呢？

ZCloud：在《站台》這個漫畫里呢，就是從一線城市到了五線城市上學的男主人公，他發現這裡竟然要上晚自習，竟然要回不了家，課程很密集，這跟他們一線城市差別可能有點大，但對於中國的大部分地方的學生來說，這就是他們的全部——沒有美術，沒有音樂課，天天補課，然後繁重的作業，半夜才能回家。

然後我在漫畫里就著重體現了這一點。我想表達的是，不管是一線城市還是五線城市，大家都在拼了命地學習。

就從現實角度來說，學習生活也佔據了中國孩子們最多的時間。我們中國可能很少會有學校像是日本漫畫或者動畫里看到的那樣，會有豐富的課外活動的社團，大部分學生主要還是以學習為主，所以學習這個東西在我這個《站台》的漫畫里占的分量還是蠻重的，主人公們最發愁的還是這一點。我想這對我們來說是一種相對真實的青春。

而且，主人公能在這麼繁重的學業的負擔下想方設法地找一點樂趣，開發一些興趣愛好，比如說拍記錄片這種好像很累的活動，就顯得他們這個小團隊的與眾不同之處。這是我覺得中國的高中生可能努力一下，也可能能夠做到的。

網易漫畫·《成為漫畫家》：作品裡那種青春的感覺，也和成功塑造的人物形象分不開，讀者都非常喜歡的女主角李淑然，這個角色您是怎麼來設計的？

ZCloud：李淑然這個角色，可能很多讀者的想法都是，這個女孩可能過於完美了，其實這也是我刻意這麼來設計的。因為如果是我以前畫漫畫的話，會按常規的思路，做一個有明顯的優點和缺點的角色，這樣更容易展開衝突，更容易推進劇情。但是在這個漫畫里呢，對於女主人公，我就是想營造出一種虛幻的感覺，不真實的感覺，她表面上確實是很完美，但其實也可能是為以後的一些故事情節做一個障眼法，誤導一下吧。

就是說，李淑然更接近於過去的老漫畫，或者老遊戲作品裡接近完美的女主人公設置，比如《心跳回憶》第一代里的藤崎詩織，幾乎沒有弱點，最難攻略的角色，這是我的思路。

其他的方面我希望通過劇情，慢慢地往下推進，一點一點把她的身世揭開，大家也就會覺得，這麼一個看似完美的角色，其實也會有自己不為人知的一面吧。

網易漫畫·《成為漫畫家》：那您這邊是怎麼看待在青春期，少年少女青澀的感情的？

Zcloud：你就說我從《站台》里表現的吧，從爺爺這個角色，他從一開始就不否認這些孩子的感情。因為那時候他們在當兵的時候談戀愛，或者是軍隊介紹對象的時候，也都是十七八歲是吧。按理說這種感情像從爺爺輩嘴裡說出來就不應該太遏制，就應該順其自然，不要讓他們走歪，就這麼簡單。小夥子啊，小姑娘啊，他們就按照自己的感情慢慢摸索，最好大家可以共同奮鬥吧。

從我個人來講，我也不排斥，我的孩子如果以後談戀愛了，我會引導他一下，不讓他犯錯誤，其他的我覺得都還可以——畢竟我老婆就是高中同學（笑）

從「黑深殘」到治癒系，生活改變了他的思考方式

網易漫畫·《成為漫畫家》：從《拜見女皇陛下》到《我在站台等你》，您的作品主題發生了不小的變化，從那種直白的揭露，到如今的治癒，其中的轉變來源於哪裡？

ZCloud早年「黑深殘」作品《逝去的燈河》

ZCloud：我的作品風格會隨著思維的變化而變化。以前我在10年以前畫了一部讓一些讀者知道了我的作品，叫《逝去的燈河》。那部作品描寫的是一個乞討的女孩和一個大學生，一個考研復讀生之間的故事。當時我就在復讀考研的過程中，基本上是把自己的人設原封不動地搬進去，當然故事是完全虛構的，就可以說是非常的黑暗吧。

兩年之後，我就開始畫《拜見女皇陛下》，她是我作為職業漫畫人的出道作。那部作品裡也充滿了各種社會上的比較黑暗、不公平的事情。描寫的是一幫小學生對這樣的社會不滿，奮起反抗的故事。雖然主角們都很可愛，但從整體氛圍上來講，還是有點黑的，有些讀者會在評論里反映出來，說有些故事情節太殘忍了，簡直不忍心讀下去。

ZCloud成名作品《拜見女皇陛下》

隨著年齡的增長，還有我生活中的變化，結婚生子，我自己的心態也發生了變化，有時候不想再那麼尖銳了。現在我想的是，與其不斷地揭露黑暗面，不如把注意力放到稍微光明一點的地方，或者用更加明亮的方式來解決一些問題呢。因為有這樣的思考，於是就有了《我在站台等你》。

這部作品呢，基本上沒有什麼，不可能會發生什麼過於黑深殘的這種轉折，大部分都是比較輕鬆愉快的。哪怕遇到了一些真正黑暗的事，也會用比較調侃的方式給處理過去。這部漫畫的定位就是治癒系，讓大家看完之後感到輕鬆一點。

我希望使用更光明、更積極的表現形式去表達作品的思想核心，而不再用過去的容易抓眼球的，很殘酷、很黑暗的東西來表現。換句話說，我作品中的精神內核是一致的，但是從表現方式上，我也正在追求改變。

網易漫畫·《成為漫畫家》：請問您是從什麼時候開始想當漫畫家的呢？是不是有什麼契機？

Zcloud：其實是從小學時候就開始有這想法了。小學一二年級的時候，我的同學帶了一套《聖鬥士星矢》到學校里，那個時候我算是第一次接觸這種漫畫。後來我看的更多的是《哆啦a夢》，那個時候翻譯叫做《機器貓》或者《小叮噹》。看了很多之後，我就自己開腦洞畫了一些小道具，在草稿紙的背面畫了一些機器貓的小故事，如果按現在的說法可能叫做同人吧。

到了四五年級的時候，我自己想了一個超能力小孩的故事，又給他編了一些小故事畫了出來，拿給我的美術老師看。美術老師看的時候還在咯咯咯地笑，我就知道他能看懂了。我想，既然我能畫出別人能看懂的漫畫，那我以後說不定可以成為一個漫畫家。

但後來因為學業越來越重，整個初中高中都沒有學習美術。到大學的時候，重新沉下心來，想了一下自己到底想做什麼，就覺得還是想干漫畫這一行。就花了兩三個月時間，在同學開的高考美術班裡惡補了一陣子美術，把自己那種別人都看不懂的畫慢慢提升到別人多少能看懂的水平，也就是說到及格水平吧。最後還是終於走上了這條道路。