兩個女人的對決，總是全天下最好看的戲！

之前我們觀影團已經做過活動的《找到你》，在國慶檔的10月5號即將上映。

得益於兩位女主的紮實演技，才讓影片中的李捷和孫芳兩位人物的形象豐滿立體，在敘事和情感的共同推動下，電影所製造的共情點隨之建立。

靠單人或者雙人挑起大梁的電影，除了對故事劇情的高要求之外，演員的演技自然首當其衝。

比如韓影《恐怖直播》《隧道》，就是全靠河正宇撐起的典型，李安《少年派的奇幻漂流》，講述的是少年與虎的博弈共生，《活埋》《127小時》等也是聚焦個體敘事。

和單人挑大樑不同的是，雙人的角力可能會帶來不一樣的火花碰撞。趁著《找到你》的上映，小編整理了一波好看的雙女主片單，話不多說，馬上進入正題~

1

《找到你》（2018）

導演: 呂樂

類型: 劇情

姚晨 VS 馬伊琍

精英 VS 弱勢

一天，律師李捷（姚晨 飾）回到家中，發現保姆和孩子同時不見了。在尋找二人的過程中，影片漸漸揭開了保姆孫芳（馬伊琍 飾）的身世之謎......

國內為數不多的失孤題材，借著尋女的外殼，探討的是當下不同階層女性各自的生存困境。

李捷纏繞在離婚官司、家庭與工作不能兼顧之中，孫芳面臨的是家暴、工作不能支付昂貴醫療費的弱勢群體境遇。

兩者作為鏡像，互為觀照。通過尋親，呈現了現代女性群體的現實處境，劇情細節中也透析出現存的社會議題。

姚晨與馬伊琍拳拳到肉的生動演技，不僅撐起了這部電影，更是引起觀眾對母親之偉大的深切共情。

2

《七月與安生》（2016）

導演: 曾國祥

類型: 劇情 / 愛情

馬思純 VS 周冬雨

乖乖女 VS 叛逆女

七月與安生是從小長大的好姐妹，七月（馬思純 飾）乖巧聽話，安生（周冬雨 飾）洒脫叛逆。當七月遇到真愛家明，三人的命運從此開始了一生糾纏......

提起雙女主電影，這兩年國內最顯眼的莫過於兩年前，讓馬思純與周冬雨摘得金馬雙黃影后的青春片《七月與安生》。改編自安妮寶貝的同名小說，不同於此前青春電影的懷孕、車禍以及打胎等狗血情節。

《七月與安生》深耕劇情肌理，通過兩個不同性格的少女成長的女性視角，呈現出少女青春的真實心事，並通過結尾的反轉揭示一體兩面的人性命題。

本片洗去以往青春片容易誇張、用力過猛的類型套路，通過氛圍、敘事、結構這些鏡頭語言，建構青春電影的深度，將姐妹情升華至對個體心理層面的挖掘。

3

《少女哪吒》（2014）

導演: 李霄峰

類型: 劇情

李浩菲 VS 李嘉琪

差生 VS 優等生

李小路（李浩菲 飾）因為轉學，與王曉冰（李嘉琪 飾）結識成為好友。小路內向、熱愛文學，曉冰是班裡的優等生、內心卻十分叛逆。兩個人因為各自的家庭遭遇和遇到的男生，友情經歷波瀾，命運也走上不同的道路。

國產比較優秀的雙生花青春片，比《七月與安生》更早一點的是《少女哪吒》。前者無論在藝術還是商業上都收穫不錯的成績，相比之下，《少女哪吒》的文藝氣息更為突出濃郁。

在工整構圖的鏡頭裡，導演通過種種物象隱喻青春之虛無與孤獨。喜歡三毛、熱愛文學成為少女叛逆之符號，影片側重於對少女心理的刻畫與呈現，延承台灣的青春脈息，表達的是青春殘酷物語。

4

《阿黛爾的生活》（2013）

Adele：Chapters 1&2

導演: 阿布戴·柯西胥

類型: 劇情 / 愛情 / 同性

阿黛爾 VS蕾雅·賽杜

異性 VS 同性

高中少女阿黛爾（阿黛爾·艾克阿切波洛斯 飾）在午夜邂逅藍頭髮畫家艾瑪（蕾雅·賽杜 飾），兩人情不自禁的發展了一段同性之愛。度過了甜蜜的美好期，她們也不可避免地經歷背叛和離別。

從題材來說，《阿黛爾的生活》聚焦的是LGBT群體。但從影片內容來講，不光同性之愛，電影呈現的還有複雜社會背景下的階級鴻溝、移民生存狀態，當然還有少女的叛逆與成長。

本片的攝影細膩生動，全然沒有以往同性題材的晦暗艱澀，多處給予雙女主的特寫鏡頭，呈現出女性的美感，彰顯影片質感。

5

《朱莉與朱莉婭》（2009）

Julie&Julia

導演: 諾拉·艾芙隆

類型: 劇情 / 傳記

艾米·亞當斯 VS 梅麗爾·斯特里普

粉絲 VS 偶像

對工作沮喪的小職員朱莉（艾米·亞當斯 飾），她唯一的精神偶像就是同名的美食主廚朱莉婭（梅麗爾·斯特里普 飾）。

為了調味灰心的現實生活，朱莉決定花一年的時間來親身實踐朱莉婭的第一本菜譜，並用博客記錄下來。當朱莉婭本人得知這件事後的反應，讓朱莉非常意外。

導演諾拉·艾芙隆，一貫青睞攝製溫暖治癒類的電影。出自她之手的《西雅圖未眠夜》《當哈利遇到莎莉》《電子情書》等溫情片，常年排在小編治癒片單中。

《朱莉與朱莉婭》不算嚴格的傳記片，AA與梅姨全程未同框過。影片中兩條敘事線交叉進行，兩位女性在不同時空的不同人生際遇，但同樣因為美食而得到生活治癒。本片真的是暖心又暖胃，必須是療愈片單中的首選！

6

《畫皮》（2008）

導演: 陳嘉上 / 錢永強

類型: 劇情 / 愛情 / 驚悚 / 奇幻

周迅 VS 趙薇

狐妖 VS 人類

王生（陳坤 飾）救回狐妖小唯（周迅 飾），帶回家中。對王生一見鍾情的小唯，想要取代女主人佩蓉（趙薇 飾）成為正妻。城中禍亂不斷，三人之間的愛恨情仇也漸次上演......

2008年，魔幻片《畫皮》在國慶檔前上映，六天輕鬆過億。它的成功，順利掀起了新一輪神話電影題材的創作。此後的《畫皮2》《尋龍訣》等魔幻電影，不斷突破華語電影工業體系的標準，為魔幻片注入了新活力。

本片的看點當然在於，三大主演的同台飆戲。佩蓉與小唯，一正一邪，在角色上既刻畫傳統女性的特點，又嵌入東方誌怪傳說的氣質。尤其是周迅扮演的小唯，身為狐妖卻為情所困，顛覆以往對妖魔鬼怪的類型書寫，在小唯身上顯影的人性令人動容。

7

《花與愛麗絲》（2004）

Hana&Alice

導演 / 編劇: 岩井俊二

類型: 劇情 / 喜劇

鈴木杏 VS 愛麗絲

害羞內斂型 VS 古靈精怪型

花（鈴木杏）與愛麗絲（蒼井優 飾）是少年密友，一個古靈精怪、一個害羞內斂。當花暗戀的男生患上短暫性「記憶喪失」，她趁其不備談起「偽戀愛」，三個人的故事將如何走下去呢？

愛情、友情都是青春的重要課題，而日系純愛青春片的代表非岩井俊二莫屬。《情書》《四月物語》的明媚溫暖，《夢旅人》《燕尾蝶》的疼痛殘酷，都是青春的不同面向。《花與愛麗絲》雖然和暗戀有關，但更多側重兩個女孩的謊言與心事。

19歲的優醬和17歲的杏子，真實的呈現出少女天然的呆萌。優醬套著紙杯跳芭蕾舞的片段，是本片最深刻唯美的場景。

8

《撒瑪利亞女孩》（2004）

Samaritan Girl

導演 / 編劇: 金基德

類型: 劇情 / 情色

韓業雲 VS 郭智敏

放蕩 VS 聖潔

講述少女為去歐洲旅行而出賣身體卻不行意外身亡，她的好友決定繼續出賣自己的身體為兩人贖罪，以換取內心聖潔的悲傷故事。

金基德素來是韓影黑暗暴力美學的代表，《撒瑪利亞女孩》褪卻他之前對政治的隱喻，更多轉向宗教的探討。身體的不潔與靈魂的神聖可以共生一體，通過少女援交的主題，實質是對殘酷現實的無情批判。

邊緣群體的自我救贖，配上金基德擅長的鏡頭美學，少女的胴體成為慾望與聖潔的符號，情色片卻不色情。

9

《下妻物語》（2004）

Kamikaze Girls

導演/ 編劇: 中島哲也

類型：喜劇

深田恭子 VS 土屋安娜

洛麗塔 VS 朋克女

17歲的龍崎桃子（深田恭子 飾）結識了同校的白百合草莓（土屋安娜 飾），一個是洛麗塔、一個是朋克女。兩個性格相左的女生出演的一部無厘頭爆笑喜劇。

日影的腦洞，向來是引人獵奇的重點。本片不同與以往的日式殘酷青春，除了展示日系時尚文化外，影片高度還原漫畫，表達出奇幻的華麗青春。走的還是中島哲也一以貫之的奇幻荒誕風。

高飽和的色彩、過度曝光的鏡頭，交織成華麗麗的二次元式青春。兩位女主的表演十分搶眼，華麗怪異構成的影像，讓人迷亂卻又開心到飛！

10

《薔花，紅蓮》（2003）

A Tale of Two Sisters

導演 / 編劇: 金知雲

類型: 劇情 / 懸疑 / 驚悚 / 恐怖

林秀晶 VS 文根英

姐姐 VS 妹妹

薔花（林秀晶 飾）與紅蓮（文根英 飾）是一對親生姐妹，自從和父親搬到郊外與繼母同住後，怪事不斷發生。薔花覺得繼母一直企圖傷害她與妹妹，為了保護紅蓮，她不斷反抗、與繼母搏鬥。直到有一天，父親說出真相......

作為一部畫面精美、文藝氣息濃厚的恐怖片，《薔花，紅蓮》曾經很長時間高居韓國恐怖電影票房排行榜之首。直到今年3月，浸入式恐怖片《昆池岩》的上映，將其成績打破。

林秀晶與文根英長相頗為相似，兩人又都具備與生俱來的乾淨清新氣質。早在千禧年，文根英憑藉《藍色生死戀》中小恩熙一角，晉陞為泡菜國民妹妹。她的柔弱可愛，一方面讓她惹人憐愛、圈粉無數，另一方面某種程度上也成為她此後演藝之路的桎梏。

而林秀晶版的薔花，在片中發揮出色，從此踏上影壇星途。她也是韓影史上繼全度妍之後，曾兩次踏足世界三大影展競賽單元的女星。

以上10部女性電影，有恐怖、青春、同性、傳記、魔幻、情色等各種類型元素，這些大大豐富了雙女主題材的多維性，從而提高了影片的可看度。

所以，這個小長假，你想好從哪部開始看起了嗎？

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